觀眾參觀“云衣霓裳：2025敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)展”。

于 凱攝（人民圖片）

日前，“云衣霓裳：2025敦煌服飾文化暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)展”在中國工藝美術(shù)館（中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館）舉辦。展廳中，一幅略顯斑駁的《敦煌莫高窟盛唐第172窟西方凈土變》壁畫吸引觀眾駐足欣賞。這是敦煌學(xué)奠基者之一、敦煌研究院首任院長常書鴻于1955年臨摹的畫作。除了壁畫和彩塑摹本，華麗的霓裳羽衣、流光溢彩的織物首飾、藻井紋樣裝飾的中小學(xué)制服等，也在1700平方米的展廳內(nèi)觸手可及，詮釋著敦煌美學(xué)的一脈相承。

本次展覽由中國工藝美術(shù)館（中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館）、敦煌研究院和北京服裝學(xué)院聯(lián)合主辦，分為“華服寶相”“翩如蘭翠”“人間萬象”“隨色象類”“守正創(chuàng)新”和“似錦繁花”6個(gè)單元，背后蘊(yùn)含著從壁畫研究到復(fù)原臨摹，再到創(chuàng)新傳承的內(nèi)在邏輯，凝結(jié)了敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心團(tuán)隊(duì)7年的研究與創(chuàng)作成果。展品共計(jì)369件，既有以實(shí)地考察為基礎(chǔ)、并結(jié)合文獻(xiàn)資料整理繪制的人物服飾效果圖、重點(diǎn)圖案細(xì)節(jié)圖，還包括眾多服飾藝術(shù)再現(xiàn)作品和創(chuàng)新設(shè)計(jì)作品。

三代學(xué)人接力守望

展廳入口處并排陳列著三組作品：常書鴻1944年臨摹的敦煌莫高窟盛唐第66窟菩薩線描；常沙娜、張定南1947年臨摹的敦煌莫高窟五代第98窟于闐國王、于闐王后；北京服裝學(xué)院原院長劉元風(fēng)繪制的安西榆林窟西夏第3窟主室西壁北側(cè)文殊菩薩服飾。三組作品跨越時(shí)空，不僅展示了敦煌美學(xué)的賡續(xù)傳承，也體現(xiàn)了三代學(xué)人的接力守望。

常書鴻被人們稱作“敦煌守護(hù)神”。1935年，常書鴻在塞納河畔的一個(gè)舊書攤上，看到法國探險(xiǎn)家伯希和編輯的畫冊《敦煌石窟圖錄》，內(nèi)心受到極大震撼，當(dāng)即決定攜妻女返回祖國，將自己的后半生投入敦煌保護(hù)與文化傳承之中。1944年，常書鴻任敦煌藝術(shù)研究所第一任所長，也是在這一年，他舉家奔赴條件艱苦的敦煌莫高窟，專注于文物修復(fù)、收集與壁畫臨摹的工作。

常書鴻的女兒常沙娜生于法國，6歲隨父回國，12歲來到敦煌。在常書鴻手把手的訓(xùn)練下，常沙娜僅用5年時(shí)間，就以難度極高的“對臨”形式臨遍北魏、西魏、隋、唐、五代、宋、元各代表窟的重點(diǎn)壁畫。彼時(shí)，還有畫家邵芳傳授她工筆重彩，畫家董希文教授她西方美術(shù)史，敦煌學(xué)家蘇瑩輝輔導(dǎo)其中國美術(shù)史……艱苦的敦煌歲月因?yàn)橛辛诉@些富足的精神滋養(yǎng)，成為她成長的“后花園”。1948年，常沙娜受邀就讀于美國波士頓藝術(shù)博物館美術(shù)學(xué)校，并在1950年底回國任教。

1977年，時(shí)任中央工藝美術(shù)學(xué)院染織系教師的常沙娜成為劉元風(fēng)的班主任，講授敦煌服飾圖案相關(guān)課程。大學(xué)期間，劉元風(fēng)加入《敦煌歷代服飾圖案》（常沙娜編著）線描配圖的繪制工作，之后又跟隨常沙娜來到敦煌莫高窟實(shí)地學(xué)習(xí)和臨摹，對敦煌文化逐漸由了解轉(zhuǎn)為熱愛。

他們的故事，僅僅是三代敦煌守護(hù)者和研究者的縮影。

“敦煌壁畫對于我們研究服裝史、了解中國的服飾文化，甚至中國繪畫藝術(shù)，都是非常重要的補(bǔ)充?！北敬握褂[執(zhí)行策展、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院染織服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)系主任李迎軍說，“正是一代代學(xué)人的接力守望，讓歷經(jīng)風(fēng)化、褪色、剝落的敦煌壁畫重現(xiàn)昔日的色彩，將中華民族千百年間的歷史歲月娓娓道來。”

敦煌美學(xué)歷久彌新

從線下旅游到云端看展，從奧運(yùn)藝術(shù)體操“敦煌飛天”到課間操版“敦煌舞”，從精美的博物館文創(chuàng)到深入日常生活的服裝食品……敦煌文化歷經(jīng)千年時(shí)光洗禮，在今天依然熠熠生輝。

在北京服裝學(xué)院敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心副研究員崔巖看來，敦煌文化經(jīng)久不衰的原因主要有三方面：其一，敦煌研究涉及的學(xué)科門類包羅萬象，包含建筑、音樂、文學(xué)、繪畫、舞蹈等，也正因如此，敦煌學(xué)在20世紀(jì)就成為一門國際顯學(xué)；其二，莫高窟素有“中國沙漠中的美術(shù)館”美譽(yù)，敦煌藝術(shù)在時(shí)間上具有較長的延續(xù)性，從公元4世紀(jì)到14世紀(jì)，敦煌歷史文脈從未間斷；其三，敦煌地處絲綢之路，西來東往的商人、僧侶等不同文化背景的人群，都在這里留下了痕跡，使得敦煌成為中外文化交融的匯聚點(diǎn)。

除了文化本身的魅力，今人的賡續(xù)傳承、守正創(chuàng)新也讓敦煌美學(xué)煥發(fā)新生?！岸鼗捅诋嬍侵袊b史研究中一塊不可或缺的拼圖，也是藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計(jì)創(chuàng)新的靈感寶庫?！贝迬r說，“當(dāng)我們觸摸到歷史的脈搏，會(huì)發(fā)現(xiàn)它比教科書更加燦爛。”

“眾力并，則萬鈞不足舉也；群智用，則庶績不足康也?！蓖膮f(xié)力是敦煌美學(xué)不斷煥發(fā)生機(jī)與活力的深層原因。十年間，劉元風(fēng)帶領(lǐng)敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心團(tuán)隊(duì)，用斑駁的壁畫推演敦煌歷史文化的原貌：2021年起，《敦煌服飾文化圖典》叢書已出版3冊，還有5冊正在緊鑼密鼓地編纂籌備之中。而廣大設(shè)計(jì)師則將敦煌元素與現(xiàn)代審美有機(jī)結(jié)合，讓人們真正實(shí)現(xiàn)“把文化穿在身上”。

展覽中，許多設(shè)計(jì)師不僅采用敦煌壁畫的造型、色彩、圖案，還融入國際審美，加入活態(tài)傳承的非遺技藝，比如緙絲、羌繡、苗繡等，形成跨越古今中外的對話。在展廳的沙丘T臺(tái)上，青年設(shè)計(jì)師將北朝虎紋化作毛衣胸前的印花，將蓮花紋與垂幔的肌理以織錦和植物染復(fù)現(xiàn)……千年敦煌傳統(tǒng)美學(xué)，被有溫度地“轉(zhuǎn)譯”為當(dāng)代時(shí)尚語言。

智能時(shí)代的新探索

在人工智能技術(shù)深刻影響各行各業(yè)發(fā)展的當(dāng)下，AI在敦煌文物修復(fù)、服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域已經(jīng)有了哪些應(yīng)用落地？藝術(shù)作為人類創(chuàng)造的代表性行業(yè)，是否會(huì)迎來巨變？

2022年，敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心團(tuán)隊(duì)曾以敦煌飛天為設(shè)計(jì)藍(lán)本，融合天女、伎樂人等的服飾特色，為國風(fēng)虛擬數(shù)字人“天妤”設(shè)計(jì)敦煌風(fēng)格的服飾。

“在實(shí)體服飾制作前的復(fù)原階段，我們正在嘗試讓人工智能介入?！贝迬r介紹，運(yùn)用數(shù)字媒體技術(shù)和三維圖形圖像技術(shù)，可以將服飾的紋樣、織物結(jié)構(gòu)、服裝款式、服裝穿著狀態(tài)進(jìn)行數(shù)字化復(fù)原，從而輔助團(tuán)隊(duì)以手工形式制作實(shí)體成衣，但紋樣的取舍和色彩的搭配，仍然需要學(xué)者結(jié)合權(quán)威資料共同討論、解讀，這是人工智能不能替代的。

“在絕大多數(shù)時(shí)間里，AI只是工具，至少在藝術(shù)和文史領(lǐng)域，人工智能距離主導(dǎo)整體的研究思路，甚至取代人類藝術(shù)家，還有一定的距離。”李迎軍說。

在他們心中，藝術(shù)的魅力在于機(jī)器無法計(jì)算的人文溫度——就像常書鴻90年前在法國巴黎街頭初見《敦煌石窟圖錄》時(shí)的怦然心動(dòng)，或是設(shè)計(jì)師一針一線編織縫制時(shí)的手工韻味，這些也許永遠(yuǎn)難以被數(shù)據(jù)量化。

站在前人的肩膀上，文化傳承將擁抱更廣闊的未來。“我們把接力棒交給年輕人，相信他們會(huì)以更扎實(shí)的研究、更驚艷的作品，讓敦煌美學(xué)乘著時(shí)代的東風(fēng)，駛向新的千年?！崩钣娬f。

跨越千載，敦煌美學(xué)保持“長紅”的密碼，藏在海納百川的文化基因中，也藏在創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的時(shí)代語境中。