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話劇《鱷魚》劇照

2024年話劇創(chuàng)作呈多元發(fā)展態(tài)勢(shì)，創(chuàng)作者們既關(guān)注宏大敘事中的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)，又注重貼近現(xiàn)實(shí)生活和觀眾情感，在原創(chuàng)作品、經(jīng)典改編、多元審美上融入現(xiàn)代元素，話劇市場(chǎng)呈現(xiàn)出蓬勃?jiǎng)?chuàng)新的活力。2024年國際戲劇交流全面回歸，演藝新空間的探索和跨界嘗試為戲劇創(chuàng)作帶來了更多可能，也為觀眾提供了多樣化的觀演選擇。

2024年，作為話劇交流與互鑒重要平臺(tái)的展演活動(dòng)和戲劇節(jié)精彩薈萃，如第八屆全國話劇優(yōu)秀劇目展演、第二屆全國小劇場(chǎng)戲劇優(yōu)秀劇目展演、北京人藝國際戲劇邀請(qǐng)展、第八屆老舍戲劇節(jié)、第二屆國際獨(dú)角戲劇節(jié)，以及2024上海當(dāng)代戲劇節(jié)、2024廣州藝術(shù)季、2024桂林藝術(shù)節(jié)等。演出劇目在主題呈現(xiàn)、切入視角、敘事手法、舞臺(tái)語匯方面，反映了近年來探索與創(chuàng)新并重的舞臺(tái)創(chuàng)作實(shí)績(jī)，為觀眾呈現(xiàn)了多彩的戲劇盛宴。

原創(chuàng)：題材與內(nèi)容的多元化

從歷史題材到現(xiàn)實(shí)題材，從社會(huì)議題到個(gè)人生活，從諜戰(zhàn)、懸疑到科幻，2024年話劇的題材和內(nèi)容更趨多元化，滿足著觀眾日益增長(zhǎng)的審美需求。

革命歷史題材方面，由深圳市委宣傳部等聯(lián)合出品的《叩響》，以毛澤東尋烏調(diào)查為主線，通過與留蘇特派員關(guān)于中國革命前途的斗爭(zhēng)，揭示了毛澤東對(duì)中國革命重大問題的思索。江西省話劇團(tuán)創(chuàng)排的《鎢金》圍繞中華鎢礦公司的紅色故事展開，以歷史的微觀細(xì)節(jié)呈現(xiàn)宏大敘事，展現(xiàn)了共產(chǎn)黨人的革命情懷。廣西壯族自治區(qū)群眾藝術(shù)館創(chuàng)排的《漓水烽煙》，聚焦抗戰(zhàn)時(shí)期，表現(xiàn)了歐陽予倩、田漢等戲劇人的愛國熱情和文化擔(dān)當(dāng)。天津人民藝術(shù)劇院的《津門大飯店》以一座飯店作為中外交往及社會(huì)各界交往的支點(diǎn)，生動(dòng)展現(xiàn)了天津近百年的歷史變遷。

國家大劇院原創(chuàng)話劇《鄧世昌》，通過極富創(chuàng)意的舞臺(tái)設(shè)計(jì)呈現(xiàn)海洋、戰(zhàn)艦和海戰(zhàn)場(chǎng)景，讓觀眾感受到主人公的浩然之氣和愛國情懷。同樣展現(xiàn)歷史人物的《蘇堤春曉》（中國國家話劇院、杭州演藝集團(tuán)共同出品）以蘇東坡為主角，通過高度寫意的戲劇特征和非線性敘述結(jié)構(gòu)全劇，戲謔化中表現(xiàn)對(duì)歷史和人性的思考以及人物的多維性格，展現(xiàn)了歷史劇創(chuàng)作方式的新變化。

一些歷史題材劇目融入諜戰(zhàn)和懸疑色彩，既在大的歷史背景下表現(xiàn)主人公的堅(jiān)定信仰，又融入對(duì)人性的深刻思考。由上海話劇藝術(shù)中心制作出品、改編自孫甘露茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品的同名話劇《千里江山圖》，以敘述和表演結(jié)合的方式，展現(xiàn)了特殊年代里隱蔽戰(zhàn)線上的共產(chǎn)黨人為了理想和信仰的無畏奮斗。東方藝術(shù)中心制作出品的《向延安》和北京市演出有限責(zé)任公司等制作出品的《狼煙北平》，分別以小人物廚師向金喜和人力車夫文三兒等“非典型”革命者為主要人物，表現(xiàn)了時(shí)代裹挾下人物的抉擇與命運(yùn)。

現(xiàn)實(shí)題材方面，創(chuàng)作者們更加注重選擇微觀視角呈現(xiàn)主題，以獨(dú)特而新穎的角度切入平凡日常生活，潛移默化地打動(dòng)觀眾。如中國煤礦文工團(tuán)創(chuàng)排、王延松導(dǎo)演的《溫暖的味道》，通過第一書記孫光明帶領(lǐng)村民克服種植困境、進(jìn)行產(chǎn)業(yè)升級(jí)、走向共同富裕的故事，展現(xiàn)了充滿生機(jī)與活力的當(dāng)代農(nóng)村畫卷。由莫言編劇、央華戲劇制作的《鱷魚》對(duì)貪婪人性進(jìn)行了深入挖掘。由寧德市委宣傳部等打造、盧昂執(zhí)導(dǎo)的取材自真實(shí)故事的話劇《樹魂》，展現(xiàn)了人與自然的和諧共生，蘊(yùn)含對(duì)生態(tài)環(huán)境保護(hù)的深刻反思。

改編：跨媒介的經(jīng)典演繹

文學(xué)、電影作品的話劇改編已成為話劇的重要?jiǎng)?chuàng)作來源。2024年的話劇舞臺(tái)上，我們可以看到，根據(jù)徐則臣獲茅盾文學(xué)獎(jiǎng)同名小說改編的《北上》（杭州話劇藝術(shù)中心創(chuàng)排），以大運(yùn)河為背景，通過時(shí)空并置、縱橫交織的劇情結(jié)構(gòu)，講述了幾個(gè)家族跨越百年的史詩。改編自劉震云同名小說的《一日三秋》（鼓樓西戲劇制作出品），把“花二娘”的傳說與主人公明亮的人生經(jīng)歷交織，展現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)實(shí)與魔幻并存的舞臺(tái)世界。廣州話劇藝術(shù)中心的《三家巷》?，改編自歐陽山長(zhǎng)篇小說，通過周、陳、何三家人物的復(fù)雜關(guān)系，剖析了不同社會(huì)階層在時(shí)代變遷中的命運(yùn)流轉(zhuǎn)。

中法聯(lián)合出品的央華版話劇《悲慘世界》，在忠實(shí)原著的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新性改編，展現(xiàn)出一幅氣勢(shì)恢宏的歷史畫卷。改編自日本作家芥川龍之介同名小說的獨(dú)角戲《竹林中》（北京黑光國際文化傳媒有限責(zé)任公司、鼓樓西劇場(chǎng)聯(lián)合出品），演員一人分飾六角，通過精湛的演技和細(xì)膩的表現(xiàn)，讓觀眾思考人性的幽暗和真相的復(fù)雜。

根據(jù)電影改編的話劇近年漸多，這類優(yōu)秀改編往往在借助原作藝術(shù)魅力的同時(shí)，又充分挖掘舞臺(tái)特點(diǎn)對(duì)戲劇構(gòu)作進(jìn)行了適當(dāng)調(diào)整和優(yōu)化。國家大劇院繼2020年的話劇《十字街頭》之后，于2024年又推出了根據(jù)同名電影改編的話劇《烏鴉與麻雀》。該劇以兩條線索結(jié)構(gòu)戲里戲外，讓影像參與戲劇敘事，帶給觀眾沉浸式的舞臺(tái)觀感。改編自日本編劇、導(dǎo)演三谷幸喜同名電影作品的《魔幻時(shí)刻》（大麥Mailive、?？吓诺裙餐銎罚?，以小人物村田大樹、酒店經(jīng)理備后登的荒誕經(jīng)歷，講述了一個(gè)因重重誤會(huì)而引發(fā)的喜劇故事。作為根據(jù)多種藝術(shù)樣式的復(fù)合式改編，北京人藝新排京味兒話劇《永定門里》參照小說《無悔追蹤》和同名電視劇改編，全劇圍繞人民警察肖大力和文化教員馮靜波二者展開，新社會(huì)潛移默化地深刻改變了潛伏特務(wù)的信仰，作品于時(shí)代變化中呈現(xiàn)出人物性格的復(fù)雜性。

創(chuàng)新：技術(shù)與藝術(shù)的深度融合

借助數(shù)字技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)、人工智能等新技術(shù)的運(yùn)用，話劇舞臺(tái)可以呈現(xiàn)出更加逼真、震撼的視覺效果，為話劇舞臺(tái)呈現(xiàn)帶來新的無限可能。隨著科技的發(fā)展，話劇也在不斷探索與技術(shù)的深度融合，沉浸式戲劇、數(shù)字戲劇等新型觀演形式的出現(xiàn)，也為觀眾提供了更加豐富的劇場(chǎng)體驗(yàn)。2024年，第七屆中間劇場(chǎng)科技藝術(shù)節(jié)以“AI登場(chǎng)”為主題，推出了多部全方位探討AI參與舞臺(tái)創(chuàng)作、影響人們生活的舞臺(tái)新作；作為中國首部XR數(shù)字戲劇的《麥克白》（國家大劇院和央視網(wǎng)等聯(lián)袂呈現(xiàn)）顛覆了傳統(tǒng)實(shí)體舞臺(tái)，為傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作提供了新的空間維度，雖然作品的舞臺(tái)呈現(xiàn)與劇情結(jié)合尚存爭(zhēng)議，但仍不失為新質(zhì)生產(chǎn)力賦能戲劇創(chuàng)新的一次可供探討的先鋒實(shí)驗(yàn)。

2024年，話劇創(chuàng)作更加注重藝術(shù)表現(xiàn)手法的跨界融合，與音樂、舞蹈、影視、動(dòng)漫、影像、科技等緊密結(jié)合，為觀眾帶來了更加豐富的觀劇體驗(yàn)，為戲劇藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展提供了多種可能。上海話劇藝術(shù)中心的《西游》把唐僧取經(jīng)作為全劇主線，注重表現(xiàn)取經(jīng)過程的心路歷程，融合肢體、舞蹈、武術(shù)、戲曲等，完成了對(duì)經(jīng)典文學(xué)作品的當(dāng)代演繹。上海話劇藝術(shù)中心制作出品的《清明上河圖密碼》則通過國風(fēng)懸疑的形式，展現(xiàn)了宋代的歷史背景，音樂方面選用簫、古箏、琵琶等傳統(tǒng)樂器進(jìn)行創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)了其具有獨(dú)特美學(xué)風(fēng)格的古老又現(xiàn)代的音樂和文化氛圍。話劇九人的新作《翻山?！方柚倌昵皬V東一所女子學(xué)校籃球隊(duì)的故事，探討女性成長(zhǎng)與自我覺醒，舞臺(tái)設(shè)計(jì)充滿了東方氣韻，融合了舞美、燈光和影像技術(shù)，把民國時(shí)期的校園、球場(chǎng)等元素呈現(xiàn)于舞臺(tái)，為觀眾帶來耳目一新的視覺體驗(yàn)。南通藝術(shù)劇院演出的《七日告白》圍繞人工智能與人類情感展開，獨(dú)特的舞臺(tái)設(shè)計(jì)和出色的表演風(fēng)格，為觀眾營(yíng)造了一個(gè)既真實(shí)又充滿科幻感的氛圍。

互鑒：中外戲劇的合作與交流

2024年，國際戲劇節(jié)全面回歸，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、阿那亞戲劇節(jié)、北京人藝國際戲劇邀請(qǐng)展等，為國內(nèi)外話劇團(tuán)體提供了展示和交流的平臺(tái)。同時(shí)，國外院團(tuán)也頻繁來華演出，如俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院演出的《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》、英國書屋劇院演出的《呼嘯山莊》、巴西倉庫劇團(tuán)演出的《布拉斯·庫巴斯死后的回憶》等，中法聯(lián)合出品的央華版話劇《悲慘世界》等。國內(nèi)外話劇界進(jìn)行深入交流和合作，推動(dòng)了話劇的互鑒與融合。

?北京人藝國際戲劇邀請(qǐng)展包含9部戲劇演出，其中外國話劇5部，包括由俄羅斯國家話劇院（亞歷山德琳娜劇院）演出的根據(jù)陀思妥耶夫斯基經(jīng)典長(zhǎng)篇小說《賭徒》改編的話劇《零祈禱》，以及法蘭西喜劇院的《司卡班的詭計(jì)》、格魯吉亞第比利斯瓦索·阿巴希澤州立新劇院的《海鷗》、俄羅斯圣彼得堡馬斯特卡雅劇院的《大師與瑪格麗特》、法國柯林國家劇院的《海邊》；國內(nèi)話劇4部，為上海話劇藝術(shù)中心創(chuàng)排的話劇《紅樓夢(mèng)》、澳門曉角話劇研進(jìn)社演出的《捉迷藏》、中外合創(chuàng)劇目《浮士德》和改編自獲奧斯卡最佳影片的韓國電影《寄生蟲》同名話劇。?10月，由中國戲劇家協(xié)會(huì)和北京人民藝術(shù)劇院共同主辦的“戲劇新境——國際戲劇交流研討會(huì)”在京舉辦，多個(gè)國家和地區(qū)的戲劇行業(yè)精英共同探討戲劇藝術(shù)的未來發(fā)展。

2024年，北京人藝在上海、南京、蘇州等地進(jìn)行了大規(guī)模巡演，演出了《茶館》《嘩變》《日出》《杜甫》《正紅旗下》等五部經(jīng)典保留劇目，搭建了南北戲劇界對(duì)話的橋梁；香港話劇團(tuán)則時(shí)隔6年再度“北上”，在北京等地演出了粵語話劇《小島·馀香》《曖昧》等劇目，作品與現(xiàn)實(shí)生活密切關(guān)聯(lián)，關(guān)注現(xiàn)代人對(duì)友情、愛情、婚姻等情感關(guān)系的困惑與思考，展現(xiàn)了方言話劇的魅力。

孵化：扶持劇本創(chuàng)作的新潮流

除國家藝術(shù)基金和各省市藝術(shù)基金的扶持外，近年來，發(fā)掘和培養(yǎng)優(yōu)秀青年創(chuàng)作者的劇本孵化成為話劇創(chuàng)作扶持的重要形式之一。2024年，劇本孵化活動(dòng)在全國范圍內(nèi)呈現(xiàn)蓬勃發(fā)展的態(tài)勢(shì)，如北京市文化和旅游局主辦的“新時(shí)代首都劇本孵化項(xiàng)目”和上海話劇藝術(shù)中心的“新文本孵化計(jì)劃”等。前者的孵化項(xiàng)目《望星河》（南京市話劇團(tuán)、北京巨龍世紀(jì)文化藝術(shù)有限公司聯(lián)合制作出品）入選第九屆中國原創(chuàng)話劇邀請(qǐng)展，《多好》也已進(jìn)入在國家話劇院小劇場(chǎng)舉行的深度孵化版展示活動(dòng)；后者孵化的四部劇本《飄零雁》《我與小說家》《整點(diǎn)甘蔗》《阿肯那頓》也已進(jìn)行了劇本朗讀演出。

綜觀這些劇本孵化活動(dòng)，一般包括項(xiàng)目方組織專家對(duì)征集報(bào)名作品進(jìn)行初評(píng)和復(fù)評(píng)，圍繞部分重點(diǎn)選題開展采風(fēng)交流活動(dòng)，以及根據(jù)待孵化作品的具體情況開展劇本朗讀、片段排演、全劇聯(lián)排、專家研討等多種形式的孵化活動(dòng)。它不僅能吸引和鼓勵(lì)更多優(yōu)秀青年編劇投入對(duì)精品的創(chuàng)作，還可以通過劇本推介會(huì)等形式，使文藝院團(tuán)和出品機(jī)構(gòu)直接接觸到優(yōu)秀劇本，并與創(chuàng)作者進(jìn)行深入交流和溝通，加速劇本的舞臺(tái)化進(jìn)程。同時(shí)，通過形式多樣的孵化方式，也能使導(dǎo)演、演員等提前參與到劇本的二度創(chuàng)作中，共同打造高品質(zhì)的藝術(shù)作品。此外，劇本孵化項(xiàng)目還能直接推動(dòng)劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、服裝道具制作等相關(guān)工序的高效開展，為文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造出更多的經(jīng)濟(jì)效益；同時(shí)也為創(chuàng)作者、文藝院團(tuán)、出品機(jī)構(gòu)、戲劇評(píng)論者搭建有效溝通橋梁，打破戲劇生產(chǎn)的線性過程，使二度創(chuàng)作、戲劇評(píng)論等提前介入創(chuàng)作過程，助力話劇作品的質(zhì)量提升。

劇場(chǎng)：演藝新空間的拓展

近年來，上海和北京先后出臺(tái)鼓勵(lì)演藝新空間發(fā)展的相關(guān)文件，2023年，文化和旅游部產(chǎn)業(yè)發(fā)展司還發(fā)布了20個(gè)沉浸式文旅新業(yè)態(tài)示范案例，這些舉措極大促進(jìn)了演藝新空間在全國的迅速發(fā)展。

與傳統(tǒng)劇場(chǎng)不同，多業(yè)態(tài)融合的演藝新空間可以是商業(yè)綜合體、博物館、書店、會(huì)館、咖啡店、老舊廠房、辦公樓宇、文化街區(qū)等多樣化的演出場(chǎng)所，是以演藝為主營(yíng)業(yè)務(wù)，為戲劇藝術(shù)提供藝術(shù)創(chuàng)新的實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)。如北京天橋藝術(shù)中心的新空間劇場(chǎng)，以及鼓樓西劇場(chǎng)、繁星戲劇村等不同風(fēng)格的演藝新空間，已成為京城演出市場(chǎng)的創(chuàng)新力量；2024年，上海新增17家演藝新空間，并開始實(shí)行年度100家演藝新空間重新授牌制度和集中培訓(xùn)的常態(tài)化制度；廣州的正佳大劇院、云幕劇場(chǎng)、廣州太空間、阿波羅尼亞廣州館、廣州灣頌藝術(shù)中心等與商業(yè)空間巧妙融合，創(chuàng)造出顛覆傳統(tǒng)劇場(chǎng)演出模式的消費(fèi)體驗(yàn)新場(chǎng)所。

演藝新空間演出的話劇多注重在演出場(chǎng)景、觀演關(guān)系、演出體驗(yàn)上進(jìn)行創(chuàng)新，打破傳統(tǒng)劇場(chǎng)模式，展現(xiàn)虛擬現(xiàn)實(shí)、人工智能等技術(shù)的深度應(yīng)用，強(qiáng)調(diào)沉浸體驗(yàn)和互動(dòng)性，與商業(yè)、產(chǎn)業(yè)園區(qū)、旅游等業(yè)態(tài)巧妙融合，提供新穎獨(dú)特的多元化娛樂方式，成為文旅演藝市場(chǎng)新的增長(zhǎng)點(diǎn)。2024年，作為國家級(jí)表演藝術(shù)中心的國家大劇院也進(jìn)行了探索與嘗試，全新制作改版的話劇《仲夏夜之夢(mèng)》（森林劇場(chǎng)版）把演出空間置于戶外森林，嘗試消融觀眾與演員之間的界限，給觀眾帶來新穎的觀感。

這些演藝新空間上演的話劇成為當(dāng)下戲劇的創(chuàng)新性力量，吸引了大量年輕觀眾，使戲劇藝術(shù)煥發(fā)出新的活力。當(dāng)然，演出空間的變化需要?jiǎng)?chuàng)作出更適合的優(yōu)秀劇目，對(duì)經(jīng)典劇目的再挖掘亦能為促進(jìn)演藝新空間的發(fā)展帶來更多可能。

此外，2024年經(jīng)典話劇的復(fù)排與再演成為常態(tài)。2024年是曹禺經(jīng)典作品《雷雨》發(fā)表90周年，北京人民藝術(shù)劇院邀請(qǐng)上海市寶山滬劇團(tuán)的方言話劇《雷雨》、天津人藝的話劇《雷雨》、山東省話劇院全本《雷雨》與北京人藝經(jīng)典版《雷雨》共同在北京演出，讓觀眾通過不同的舞臺(tái)詮釋看到了經(jīng)典話劇永恒的藝術(shù)魅力。

北京人藝演出的國外經(jīng)典話劇《進(jìn)入黑暗的漫長(zhǎng)旅程》《華沙旋律》《迷幻》《酒店軼事》等，上海話劇藝術(shù)中心演出的曾獲“莫里哀戲劇獎(jiǎng)”最佳劇本獎(jiǎng)的話劇《父親》、普利策戲劇獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品《生之代價(jià)》、百老匯喜劇《事實(shí)的有效期》等，國家大劇院演出的莎士比亞經(jīng)典名劇《哈姆雷特》《仲夏夜之夢(mèng)》、意大利經(jīng)典戲劇《一仆二主》等，融入當(dāng)代視角完成了對(duì)經(jīng)典戲劇的本土化演繹。

回顧2024年話劇，在新形式、新技術(shù)、新孵化平臺(tái)、新演藝空間的助推下，話劇演出市場(chǎng)充滿生機(jī)和活力。當(dāng)然，如何利用新技術(shù)、演藝新空間提升話劇的觀賞體驗(yàn)，創(chuàng)作出更加豐富多彩的話劇精品，仍然需要話劇行業(yè)認(rèn)真地探索和思考。

（作者系中國藝術(shù)研究院話劇研究所副所長(zhǎng)、研究員）