“每年必有一部大爆的仙俠劇”，這是觀眾對國風(fēng)仙俠題材類型劇的期待，也是反復(fù)被影視市場證明的經(jīng)驗現(xiàn)實。追溯記憶，2005年開播的《仙劍奇?zhèn)b傳》無疑是大家公認的當(dāng)代仙俠劇的源起和典型，20個年頭中，《古劍奇譚》《花千骨》《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉燼如霜》《琉璃》《蒼蘭訣》等等，都在歷年的影視劇市場畫上過濃墨重彩的一筆。而近期收官的《與鳳行》也以網(wǎng)播、收視率數(shù)據(jù)和社交媒體熱度，再次證明仙俠題材的旺盛生命力和市場接受度。

與此同時，“仙俠已死”的討論卻也頻頻出現(xiàn)。那么，梳理仙俠劇集的發(fā)展，解析它與時代、觀眾的心理共鳴，挖掘它的獨特審美風(fēng)范，考量它在中華文化和中國故事海外傳播中的作用，就成了一件非常值得做、也有益于我們理解和評判仙俠題材文藝創(chuàng)作的事。

20年來仙俠劇：從少年成長到輪回虐戀

仙俠劇從敘事傳統(tǒng)言，追根于舊時的游仙文學(xué)和俠義文學(xué)、近現(xiàn)代的通俗小說和電影，以及龐大的當(dāng)代網(wǎng)絡(luò)小說都不為過。但作為新世紀來中國獨有的劇集類型，它又是新生的、獨特的——它是當(dāng)代文娛消費的審美性和中國傳統(tǒng)文化想像的審美性的糅合，是當(dāng)代人在“仙”與“俠”的文化坐標中安排社群情感“私貨”的容器，也是“新中國風(fēng)”意義上的國際國內(nèi)文化傳播的新介質(zhì)。

所以，仙俠劇為了讓自己成為更好、更流行、更具普遍價值的商品，始終消化和創(chuàng)造著社會的主流情緒和審美趣味，20年間基本呈現(xiàn)了兩個段落的生長樣態(tài)。

首先，是2005年《仙劍奇?zhèn)b傳1》開辟的1.0階段。從游戲改編為影視，是這一階段幾部代表作品的一致特點，且“俠義”之情是這一階段仙俠劇的基本情感。在李逍遙喊著“我要成為天下第一的大俠”的回音中，觀眾完成了與新世紀仙俠劇的初見——這部綜合水準頗高、如今豆瓣評分仍在9.1的精品劇集，其華麗的畫面特效和動作特技讓“仙”變得觸手可及，“俠義”之情則給了觀眾輕松進入東方奇幻世界的入口。

之后2008年北京奧運會成功舉辦，開幕式上傳統(tǒng)文化元素的現(xiàn)代呈現(xiàn)，帶給國人驚艷與自豪的同時，又迫切需要產(chǎn)生一批傳統(tǒng)基因和當(dāng)代審美結(jié)合的作品，進一步釋放大眾洶涌的“家國天下”的情懷。國產(chǎn)仙俠劇正好是這一情緒的承載和反應(yīng)者之一。

2009年、2012年先后推出的《仙劍奇?zhèn)b傳3》和《軒轅劍天之痕》廣受好評。這兩部劇將平凡少年在冒險中收獲友情與愛情、為拯救蒼生犧牲自己的宏大敘事套路演繹成了經(jīng)典。但《軒轅劍》之后，仙俠劇幾乎陷入停產(chǎn)。主要原因是2012年前的仙俠劇均改編自單機游戲，內(nèi)容來源比較單一，IP儲備少、消耗快。此外，仙俠劇集要在“奇幻視效”和“古裝”上重點投入，制作成本和難度遠高于其他類型劇集，在缺乏有觀眾基礎(chǔ)的IP的情況下，投資風(fēng)險驟然升高，制作方望而卻步。無人敢拍，也就無戲可播。

但仙俠劇不可能曇花一現(xiàn)，回歸勢在必然。

2014年《古劍奇譚》的出現(xiàn)再次點燃觀眾的追劇熱情。一般認為，這部劇開啟了“流量明星”與“仙俠劇”結(jié)合的商業(yè)模式。

如果說《古劍奇譚》還在用單機游戲IP改編和當(dāng)紅明星護航來打安全牌，次年播出的《花千骨》則可謂是扣緊了時代的脈搏，真正開啟了仙俠劇的2.0時代。IP資源上它選擇了網(wǎng)絡(luò)小說作為改編對象，挑選女頻網(wǎng)文IP正是瞄準了“她經(jīng)濟”，在受眾定位上更為精準；其次，它根據(jù)目標受眾的流行風(fēng)向調(diào)整了仙俠劇的敘事，將主題從宏大色彩的拯救蒼生，聚焦為個人情感體驗，著重刻畫“虐戀”情節(jié)；再次，《花千骨》用一部劇調(diào)轉(zhuǎn)了仙俠劇自出現(xiàn)以來慣用的“大男主”敘事視角，開辟了仙俠劇“大女主”敘事的先河。

此后的一些爆款如《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉燼如霜》等，就是在不斷強化《花千骨》帶來的種種改變的同時，加入了“輪回轉(zhuǎn)世”等新元素，讓角色以不同身份在人間、仙界、魔族等場景中“將愛情進行到底”。2020年播出的《琉璃》更是打造了一場“十生十世”的浪漫盛宴，可謂是虐戀巔峰。

仙俠劇在這樣的敘事套路下將愛情反復(fù)提純，強調(diào)忠貞專一的獨家愛意，刻畫著為愛情犧牲奉獻的角色們。這種風(fēng)尚甚至影響了相對少數(shù)的男頻網(wǎng)文改編的仙俠劇，《青云志》（原著《誅仙》）和《雪中悍刀行》就被人指出，過于加重感情戲份的描寫，損傷了原著IP清新剛健的氣質(zhì)。

仙俠變仙戀，仙骨化柔情，這是仙俠劇1.0到2.0時代內(nèi)容上最大的變量。整個仙俠劇的2.0時代，其內(nèi)容來源雖以網(wǎng)絡(luò)文學(xué)為多，但也有基于原創(chuàng)劇本，或來自游戲、漫畫等多重媒介的，可為何在影視化改編時都采用了虐戀的敘事模式？這既有女頻網(wǎng)文市場和接受方面的影響，也有改編成本的原因——換言之，它是商業(yè)敘事和受眾接受兩個維度上得出的最大公約數(shù)。所以仙俠劇2.0時代的問題也隨之凸顯，虐戀化的通行敘事模式不僅會抹平IP原著中的豐富內(nèi)涵，也會壓縮女性角色的塑造空間。

此種模式下，女主角通常以被拯救者、原地等待者、輔助者的形象出現(xiàn)，偏離了最初的“大女主”方向。即便是擁有個人追求的角色，如《仙劍4》中的韓菱紗，在遇到男主后便失去了獨立人格意義，成為幫助、見證男主成長的輔助人物。女性角色翻身的關(guān)鍵也大都在于出生血統(tǒng)是否高貴，如《三生三世》中凡人素素成為太子夜華的妻子后，在天庭得不到承認，轉(zhuǎn)世后元神以青丘上神白淺回歸，便得眾人跪拜。在人們呼吁建立多元價值觀的今天，這樣的創(chuàng)作已無法滿足觀眾日益增長的文化需求，文化消費的潮流漸漸位移。仙俠劇需要一部劇集，掃除往日頹唐，開啟3.0時代。

探索情感共同體：仙俠劇的國內(nèi)進展與國際傳播

由九鷺非香同名網(wǎng)文改編的《與鳳行》，角色的人物設(shè)置和情節(jié)安排，采取了與此前仙俠劇全然不同的策略。

最明顯的是加強了女性角色的主動性。劇中展現(xiàn)了女主人公沈璃如何率兵守護靈界子民，面對男主人公從凡人到上古神的身份變化，她也直接道“我愛的是凡人行云，不管他此前是誰此后是誰”。這樣的沈璃在事業(yè)上獨當(dāng)一面、愛情中人格完整，從而也將男性角色的性格從清冷、強大和霸道的固有套路中解脫了出來。

男女設(shè)定的改變也讓仙俠劇的兩性關(guān)系有了全新可能。《與鳳行》中強大的女將軍可以和病弱凡人行止相愛。雖不能免俗要讓行云擁有一重“世間唯一的上古神”的真實身份，但他面對感情時搖擺不定，“虛弱的人格”暴露無遺，最終沈璃葬身東海時，行止才甘愿忤逆天道，坦然面對自己的愛意。實力上，女將軍與上古神旗鼓相當(dāng)，在情感方面，也是女性引導(dǎo)男性成長。這樣的改動呈現(xiàn)出了觀眾喜聞樂見的“男女雙強”。除主角外，《與鳳行》還塑造了金娘子和慕子淳這一對同樣由女方主導(dǎo)的兩性關(guān)系，可以看出創(chuàng)作者是有意在顛覆傳統(tǒng)的兩性情感模式。

同時，《與鳳行》還以“家國情懷”為故事主線，創(chuàng)作了沈璃為保護子民與魑魅對抗，原本不合的仙靈兩界為守護眾生攜手同行等諸多情節(jié)。2023年的《仙劍4》雖然也有拯救蒼生的戲碼，遺憾的是，這些情節(jié)更像是為男女主人公的愛情增加佐料?！断蓜?》大量篇幅在講述男主云天河如何解開自己的身世之謎，人物的主要活動場景也是在修仙門派和各類秘境之中，全無蒼生的蹤影，又何談?wù)饶兀?/p>

《與鳳行》繼承了仙俠劇1.0時代的俠義精神和宏大敘事的優(yōu)點，也避免了2.0時代過分強調(diào)虐戀和角色扁平的問題，展示了女性力量和平等的兩性關(guān)系，并且傳達出獨立、自強、善良的正向價值觀，這也是未來國產(chǎn)仙俠劇發(fā)展的新方向。不妨大膽預(yù)判，仙俠劇3.0時代將由此拉開帷幕。

仙俠劇浮沉20年，故事從少年成長到輪回虐戀再到強調(diào)女性力量，這中間最能畫出的其實是受眾群落的文化和情緒價值變遷。通俗的、流行的文藝作品是強消費屬性的產(chǎn)品，便需沉淀和折射大眾情感的周期性變化浪潮，社會、社群特別是仙俠劇主要受眾的思想、價值、情感與仙俠劇的生產(chǎn)、發(fā)展、傳播正可謂互為成就。此外，仙俠劇的古裝形式即其服化道成為愈來愈自信的中華審美風(fēng)尚的又一聚焦，它著重體現(xiàn)了精品劇的外觀表征并呼應(yīng)著當(dāng)下國風(fēng)審美的流行，表里之間增進了仙俠劇的感染力和東方審美辨識度。

浸潤在這樣仙俠包裝下的情感表達和審美傳達也是傳播中的“硬通貨”。2018年播出的《香蜜沉沉燼如霜》在當(dāng)時國內(nèi)視頻網(wǎng)站尚未開展海外業(yè)務(wù)時，就在YouTube上掀起了一陣reaction（反應(yīng)）狂潮。《與鳳行》更是在海內(nèi)外十六個國家和地區(qū)同時播出，韓國MOA網(wǎng)站還為主演趙麗穎設(shè)立了劇集專欄。

有趣的是，仙俠劇不僅能打動?xùn)|南亞、日韓等與我們地緣較近的觀眾，也能觸及歐美觀眾的內(nèi)心，這與中國網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和東方文化在歐美的熱度也有關(guān)聯(lián)。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)先在海外開辟市場，奠定了審美基礎(chǔ)，隨后以網(wǎng)文IP改編的仙俠劇再度進入，那些神秘獨特的東方韻味成了海外愛好者們確認身份的暗號。近年來，影視劇產(chǎn)業(yè)高度發(fā)達的韓國也在嘗試拍攝仙俠題材劇集，但效果極差。這也說明，僅靠技術(shù)無法復(fù)制中國仙俠劇的成功，仙俠文化內(nèi)涵以及時代共情、故事共情才是關(guān)鍵。

在此意義上，以仙俠作為獨特文化和故事渠道，交流溝通世界范圍內(nèi)人類情感模式的共通性、共同體，用心制作國際級仙俠影視，依然是傳播和審美上大有可為的當(dāng)代文化拓進。

（作者單位：杭州師范大學(xué)文化創(chuàng)意與傳媒學(xué)院）