彩調(diào)劇《劉三姐》

《劉三姐》是廣西戲曲界于1958年創(chuàng)作首演的彩調(diào)劇藝術(shù)經(jīng)典，經(jīng)由電影藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，迅速在海內(nèi)外獲得廣泛傳揚，歷經(jīng)一個甲子，至今膾炙人口。隨著時代變遷，《劉三姐》被更加多樣的藝術(shù)形式、文化創(chuàng)意形式，反復(fù)創(chuàng)作改編，共同形成久演不衰、久唱不歇、久傳不止的文化現(xiàn)象?！皠⑷恪币虼顺蔀楫?dāng)之無愧的廣西藝術(shù)文化品牌、成為獨樹一幟的中國文化形象品牌。

“劉三姐”文化的卓然獨立和深入人心，來源于年輕的彩調(diào)劇在劇種個性化發(fā)展中的經(jīng)典成就，來源于時尚的電影等現(xiàn)代藝術(shù)在面對民族文化遺產(chǎn)時的創(chuàng)造轉(zhuǎn)化，來源于和諧的廣西各民族對歌舞戲劇藝術(shù)的豐富展示，來源于深厚的嶺南地域文化在世代相守中的深厚蘊積，更來源于鐘靈毓秀的中國山川自然在現(xiàn)代社會發(fā)展中的持續(xù)維護。因此，那些留存在人們記憶中的“劉三姐”，兼具了人與人本之天然的自由歌唱、民族與族群發(fā)自心靈的自我表達、文化與自然之美相得益彰的自覺綻放，成為現(xiàn)代中國保持人性純美與社會真善而生機勃然、歷久彌新的國家形象典型。

“劉三姐”文化的經(jīng)典性，與廣西深厚的人文底蘊與現(xiàn)代創(chuàng)造密切相關(guān)：

一、“劉三姐”是嶺南多元民族和族群文化共同塑造的地域經(jīng)典形象。流播于嶺南廣大區(qū)域的“歌仙”傳說，是唐宋以來伴隨嶺南社會開發(fā)而不斷突顯出來的文化現(xiàn)象。屈大均《廣東新語》寫道：“新興女子有劉三妹者，相傳為始造歌之人，生唐中宗年間，年十二，淹通經(jīng)史，善為歌?！媒庖袈桑螒虻玫?，嘗往來兩粵溪峒間，諸蠻種類最繁，所過之處，咸解其言語。遇某種人，即依某種聲音作歌，與之唱和，某種人奉之為式?！媒穹Q歌仙，凡作歌者，毋論齊民與狼、傜、僮人、山子等類，歌成，必先供一本祝者藏之?！背尸F(xiàn)在文獻中的“劉三姐”，是古老的百粵民族在漫長的文化交融進程中，通過音聲唱和、游戲共賞的獨特方式，而被尊奉的理想人格形象。那種突破民族間語言障礙、文化沖突，不需攻占?xì)⒎ァ⒉恍钂端蕉泛莸拿褡褰涣餍问?，最終熔鑄成和諧而獨特的嶺南禮俗，用奉為范式的音聲表演藝術(shù)，煥發(fā)起人性的理解與溝通，消弭了民族族群的隔閡與差異，共同形成了千百年來獨具嶺南特色的文化表達形式。即如文獻所說的，那種隨著山川氣脈走向而出現(xiàn)的“登山而歌”，往往是“粵民及傜、僮諸種人圍而觀之，男女?dāng)?shù)十百層”，余音通達天地，歌聲此消彼長，構(gòu)成了嶺南獨特的人文景觀。正緣于此，在東起廣東客家、潮汕，西至廣西壯族、北起五嶺山脈、南至南海海濱的廣大區(qū)域中，劉三妹、劉三姐、劉三媽、劉三姑、劉三太等等尊稱，如出一轍地彰顯著歌仙“劉三姐”共通的文化意象；而至今流播于漢族、壯族、仫佬族等嶺南民族中的劉三姐歌謠、史詩傳說及其相關(guān)禮俗，相沿不絕地彰顯了各族人民共同創(chuàng)造中華文化的集體經(jīng)驗，以及借由文化藝術(shù)來實現(xiàn)民族間和諧交往的中國智慧。

二、“劉三姐”是當(dāng)代多元的藝術(shù)形式深度重塑的文化經(jīng)典個案。嶺南“劉三姐”文化的深厚基礎(chǔ)，最終在廣西這個有著濃郁的音聲歌舞文化的省區(qū)，孕育出了以彩調(diào)劇《劉三姐》為代表的經(jīng)典個案。彩調(diào)劇《劉三姐》的創(chuàng)作雖然保留著上世紀(jì)五六十年代對于階級關(guān)系的解讀立場，充滿了具有“革命”氣質(zhì)的民間社會斗爭精神，但是那種通過歌唱來實現(xiàn)生命自由的藝術(shù)思辨，卻深刻地體現(xiàn)著歌仙傳說長久以來所秉持的文化表達。劇作中的音樂形象異彩大放，啟迪著此后多個演出版本的創(chuàng)作主題，在與時推移中不斷地彰顯出題材本身的文化魅力。1961年拍攝的電影《劉三姐》在彩調(diào)劇基礎(chǔ)上，強化民間歌舞劇的創(chuàng)意走向，用青春的形象和旖旎的實景，將嶺南的歌仙定格為廣西的“劉三姐”，在亮麗的桂林山水間張揚彩調(diào)劇在民間文學(xué)表達中的機趣天然、在音樂旋律上的流暢優(yōu)美，由此實現(xiàn)了題材的廣西化、主題的中國化、風(fēng)格的民族化，也完成了“劉三姐”經(jīng)典品質(zhì)的跨體裁轉(zhuǎn)化。電影在海內(nèi)外公映后，在東南亞等國家和地區(qū)引發(fā)共鳴與熱捧，“劉三姐”成為彰顯中國嶄新形象的獨特載體，實現(xiàn)了藝術(shù)表達的國際化。此外1978年被拍攝成戲曲舞臺藝術(shù)片的《劉三姐》，由彩調(diào)劇表演藝術(shù)家傅錦華主演，原汁原味地展現(xiàn)著彩調(diào)劇在探索“民間歌舞劇”時所具有的藝術(shù)韻味，用鏡頭語言讓彩調(diào)劇獲得更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力。在這些成功創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，中國歌劇舞劇院創(chuàng)作的民族歌劇《劉三姐》（2018）、南寧市藝術(shù)劇院創(chuàng)作的舞劇《劉三姐》（2019），面向舞臺藝術(shù)的國家高度，發(fā)揮藝術(shù)體裁的獨特手法，創(chuàng)造多樣的藝術(shù)精品。特別是2004年創(chuàng)作的《印象·劉三姐》，依托漓江山水，將山光水色與音聲唱嘆交織起來，在詩畫實景中凸顯廣西自然風(fēng)光與人文視聽印象，形成強大的空間震撼和審美沖擊，開啟了山水實景印象的獨特創(chuàng)造形式，為今天正在推進的國家文旅融合戰(zhàn)略做了示范價值的探索。這些多元的藝術(shù)形式，均來自彩調(diào)劇經(jīng)典作品，同時也拓展著“劉三姐”文化中的民間文學(xué)、地方聲歌、民族舞蹈、山水自然等諸多構(gòu)成內(nèi)容空間，讓“劉三姐”成為解讀經(jīng)典、重塑經(jīng)典、超越經(jīng)典的文化個案。

三、“劉三姐”是彩調(diào)劇六代藝術(shù)傳承相續(xù)打磨的戲曲藝術(shù)高峰。彩調(diào)劇《劉三姐》的藝術(shù)形象與歌舞內(nèi)容，是“劉三姐”文化的基礎(chǔ)和重要組成部分。在60多年的時間中，傅錦華、馬若云（第一代）、侯玉華（第二代）、唐佩珠（第三代）、吳似梅（第四代）、王予嘉（第五代）、趙華湘（第六代）等六代主演，不斷地為這部經(jīng)典戲曲劇作葆有濃郁的青春氣息，也始終維護著這部作品在劇種舞臺表演藝術(shù)領(lǐng)域的經(jīng)典地位。最被人關(guān)注的即是，傅錦華在黃婉秋主演的電影《劉三姐》中作為配唱，而在她主演的電影《劉三姐》中則用黃興寧配唱，這種在戲曲電影中的聲與像的“錯位”、彩調(diào)劇與歌舞劇的“錯位”，正鮮明地展示著彩調(diào)劇這個鄉(xiāng)土劇種的成長歷程和傳承軌跡。世代的歌舞傳唱，世代的時尚更新，世代的藝術(shù)擴容，讓這部作品見證著彩調(diào)戲從傳統(tǒng)的調(diào)子戲，到融入民族歌舞、時尚韻律的現(xiàn)代彩調(diào)戲的不斷變化和發(fā)展，甚至在當(dāng)代又以熟悉的曲調(diào)旋律來創(chuàng)作陳慧主演的《新劉三姐》，實現(xiàn)著“劉三姐”從古典意蘊向現(xiàn)實生活質(zhì)感的蛻變。而在這種不斷增衍變化的“劉三姐”藝術(shù)中，彩調(diào)劇《劉三姐》的舞臺藝術(shù)進一步臻于藝術(shù)高峰，廣西民族民間生活氣息熏染下的歌、舞、詩、戲，不斷地減弱那些時代留在藝術(shù)中的痕跡，宜古宜今，亦雅亦俗，更加凸顯出戲以人傳、曲以人傳的藝術(shù)本色。

四、“劉三姐”是中國戲曲體系持續(xù)延展并凝結(jié)而成的國家形象、民族聲音?！皠⑷恪笔侵袊酥潦澜绻蚕淼奈幕?，從彩調(diào)劇到電影，再到多個藝術(shù)樣式，劉三姐的形象與題材已經(jīng)在時代變遷中具有了超越現(xiàn)實的符號象征意味，已經(jīng)成了用優(yōu)美的歌唱和善良人性來傳達生活理想的載體。在經(jīng)典的《劉三姐》舞臺藝術(shù)高峰之上，廣西壯族自治區(qū)戲劇院通過《新劉三姐》的創(chuàng)作，凸顯“劉三姐”文化對于當(dāng)代生活和新時代理想的涵攝與延展。今天舞臺上的“新”，當(dāng)然是保持戲曲本體而進行的時代生活再現(xiàn)，那種嶺南農(nóng)村、民族族群的現(xiàn)實狀態(tài)最容易像今天眾多的現(xiàn)實題材創(chuàng)作那樣，流于一般性的政策圖解，但是《新劉三姐》卻盡量避開這種創(chuàng)作誤區(qū)，依然用歌唱的美、山歌的美、人性的美，來審視八桂大地這塊文化空間中人們的去留與生活。山水依然，而游子回歸，劇作中主人公最終走向的是中國人文的情感故園與精神駐地。這是該劇迥異于當(dāng)前現(xiàn)實題材創(chuàng)作的所在。《新劉三姐》將當(dāng)代社會生活中的諸多重大現(xiàn)象，例如新農(nóng)村建設(shè)、城市創(chuàng)業(yè)等等，全部融匯成現(xiàn)代青年男女對于真實感情的表達，用情感的推移來呈現(xiàn)生活的變奏、精神的蛻變和生命的升華，這也印證了鄉(xiāng)土戲曲“以一國之事系一人之本”的文化根本要義。因此，這部作品推崇情感表達，張揚人性美好，肯定草根立場，表達詩性人生，崇尚民族共同意識，彰顯國家現(xiàn)代立場，形成與眾不同的戲曲舞臺面貌，以優(yōu)雅的藝術(shù)化、輕松的娛樂化來建構(gòu)現(xiàn)代舞臺，成為追步《劉三姐》藝術(shù)宗旨的又一部跟進之作，也是“劉三姐”文化實現(xiàn)現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的又一個精彩個案。該劇當(dāng)然更應(yīng)該用《劉三姐》60年的創(chuàng)作經(jīng)驗和傳承規(guī)律，不斷打磨，讓人能夠看到企及經(jīng)典的發(fā)展空間。

縱觀“劉三姐”文化內(nèi)涵的演變與拓展，可以看到一部優(yōu)秀的戲曲經(jīng)典構(gòu)成了這個文化現(xiàn)象的重心所在，而在這個文化現(xiàn)象不斷地發(fā)展變化進程中，戲曲藝術(shù)經(jīng)典與時俱進，深度地吸納著多元的時代文化藝術(shù)內(nèi)容，進一步深化著戲曲藝術(shù)的經(jīng)典品質(zhì)。無疑，廣西壯族自治區(qū)戲劇院積極的劇種發(fā)展策略與良性的藝術(shù)傳承，為彩調(diào)劇從《劉三姐》到《新劉三姐》、為“劉三姐”文化從戲曲審美到廣泛的社會接納做出了重要的推動。代表性的藝術(shù)家、優(yōu)秀的劇院團、獨具個性的劇種藝術(shù)，乃至長盛不衰的“劉三姐”文化現(xiàn)象，真正地展示出了中國戲曲、中國多元民族文化的真正魅力。