長(zhǎng)久以來，國產(chǎn)動(dòng)畫電影在大銀幕上飽受冷落，除了“喜羊羊”“熊出沒”等合家歡電影，鮮有國產(chǎn)動(dòng)畫電影能在票房與口碑上取得關(guān)注。2014年底，動(dòng)畫電影《十萬個(gè)冷笑話》上映，成為中國首個(gè)“票房過億的非低齡國產(chǎn)動(dòng)畫電影”。此時(shí)，有些聲音認(rèn)為，國產(chǎn)動(dòng)畫電影的春天已經(jīng)到來?？墒聦?shí)上，2015年的《西游記之大圣歸來》、2016年的《大魚海棠》、2018年的《大護(hù)法》、2019年的《白蛇·緣起》和《哪吒之魔童降世》，無不是因帶有某種“話題性”而吸引了大眾的關(guān)注。時(shí)值今日，我們依然無法認(rèn)為中國的動(dòng)畫電影已經(jīng)有了穩(wěn)固的觀影群體和成熟的觀影觀眾。但值得慶幸的是，中國的動(dòng)畫電影及動(dòng)畫電影市場(chǎng)正在飛速成長(zhǎng)，從故事本身到制作水平再到團(tuán)隊(duì)運(yùn)營，無不展現(xiàn)出越來越成熟的姿態(tài)。以下以《十萬個(gè)冷笑話》為起點(diǎn)，簡(jiǎn)敘“中國化”動(dòng)畫作品應(yīng)有之特色與發(fā)展之道路。

在《十萬個(gè)冷笑話》登上大銀幕之前，它已經(jīng)通過網(wǎng)絡(luò)漫畫和網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫的形式吸引了一大批關(guān)注者。2012年暑期，《十萬個(gè)冷笑話》動(dòng)畫劇集播出，其“無節(jié)操、無厘頭”的吐槽風(fēng)格快速吸引了大批網(wǎng)絡(luò)青少年的關(guān)注。彼時(shí)，日本長(zhǎng)篇熱血?jiǎng)赢媱〖紦?jù)市場(chǎng)，而同年上線的動(dòng)畫劇集雖不乏佳作，卻又未跳出類型化的藩籬；此時(shí)，一部對(duì)經(jīng)典作品進(jìn)行大雜燴融合和無厘頭解構(gòu)的中國動(dòng)畫劇集的出現(xiàn)，無疑讓人眼前一亮。故事選取了青少年耳熟能詳?shù)哪倪?、葫蘆娃、白雪公主、匹諾曹等故事，賦予人物以現(xiàn)代人的思維方式和網(wǎng)絡(luò)化的語言方式，在情節(jié)處理、邏輯建構(gòu)、審美符號(hào)等方面更是表現(xiàn)出一種義無反顧的戲謔和反叛，這極大迎合了受亞文化影響成長(zhǎng)起來的青少年的喜好。但是，無論是電影還是動(dòng)畫劇集，在大量使用IP、玩梗、段子的同時(shí)，《十萬個(gè)冷笑話》系列作品卻丟失了故事最重要的邏輯性與合理性：故事是支離破碎的，人物性格過于單一，行為邏輯也經(jīng)不起推敲——在電影中，主創(chuàng)者將不同故事中的人物置身于同一個(gè)故事情境下，一起冒險(xiǎn)拯救世界，卻沒有體現(xiàn)出每個(gè)人物的必要性。簡(jiǎn)而言之，它就像一道便捷簡(jiǎn)單的快餐，讓人大快朵頤之后，很難留下更多的回味。

《西游記之大圣歸來》是讓人驚喜的，它將“孫悟空”這一形象的“俠義精神”提煉出來，通過人物從失意到快意的變化，畫出一條完整的故事曲線。此時(shí)，國產(chǎn)動(dòng)畫電影進(jìn)入了大眾視野，讓人對(duì)“中國特色”的動(dòng)畫電影開始抱有期待。然而，《大魚海棠》的搔首弄姿和《大護(hù)法》孤高的先鋒表達(dá)卻讓這股期待變得含混，“中國化”的動(dòng)畫作品究竟應(yīng)該什么樣，這一問題似乎很難回答。《白蛇·緣起》和《哪吒之魔童降世》看起來找到了答案，主創(chuàng)者從中國古典神話和民間傳說中汲取靈感，結(jié)合當(dāng)下多元的價(jià)值觀，各自講述了一個(gè)能喚起觀眾共鳴的故事?？蛇@條道路依然狹窄。很顯然，即便神話傳說的土壤豐沃無比，用傳統(tǒng)故事講述現(xiàn)代人生的手法也不可能永遠(yuǎn)讓觀眾覺得新鮮。中國動(dòng)畫電影需要講述“自己的故事”。

近期，一些動(dòng)畫電影團(tuán)隊(duì)專注于表達(dá)自我訴求，其作品讓人可以一窺“中國特色”動(dòng)畫作品的發(fā)展之路?！讹L(fēng)雨廊橋》以定格動(dòng)畫的形式講述了一個(gè)老者的俠義之舉，作品不過20分鐘，人物鮮明，故事完整，動(dòng)作連貫，余味悠長(zhǎng)，其故事內(nèi)核中“舍生取義”的概念表現(xiàn)得淋漓盡致。《霧山五行》是一部90分鐘左右的長(zhǎng)片，剪成三話在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)放送。作品以“五行”元素為基礎(chǔ)，講述了一個(gè)勇斗妖魔的玄幻故事。水墨畫風(fēng)濃淡相宜，打斗場(chǎng)景絢爛華麗，從“寫意”到“寫實(shí)”過度得毫不突兀。事實(shí)上一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫作品，折射的既是個(gè)人的話語表達(dá)，也是民族的文化體現(xiàn)，中國文化博大淵遠(yuǎn)，無論講述方式還是表達(dá)手法，無不有取之不竭之靈感素材，通過作品展現(xiàn)的，應(yīng)是先鋒的、先進(jìn)的、帶有個(gè)人情緒和色彩的、獨(dú)具個(gè)人特色的具象化作品，也應(yīng)該是闊達(dá)的、多元的、豐富的、包容的文化層面的氣象與胸懷。

也許在很長(zhǎng)一段時(shí)間里，成人向的動(dòng)畫電影依然很難擁有廣泛寬容的市場(chǎng)基礎(chǔ)。但是，從最初的“拿來主義”到現(xiàn)在主動(dòng)自覺的自我表達(dá)，中國動(dòng)畫作品正在以一種成熟的方式全力講述屬于自己的故事，也開始一層層搭建作品的IP宇宙，逐步實(shí)現(xiàn)作品與市場(chǎng)的共贏。可以看到，中國動(dòng)畫正在其崛起之路上邁出踏實(shí)而堅(jiān)定的步伐，并將用無數(shù)優(yōu)秀的作品爭(zhēng)取到更多的關(guān)注度和更大的話語權(quán)。