每一部戲都有自己的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律和特殊性，如果創(chuàng)作者能夠從現(xiàn)實生活或者規(guī)定題材中發(fā)現(xiàn)并找到有趣味和有意義的東西，這個戲肯定是好玩和有趣的。所以，一部現(xiàn)實題材作品，更需要技術(shù)和手段去深挖這部戲的內(nèi)容，通過不同的表現(xiàn)手法去展現(xiàn)這部戲的精神內(nèi)核，這樣才能夠避免同質(zhì)化的創(chuàng)作。

無論什么樣的演出都要與觀眾相關(guān)，不是要去迎合觀眾或者進行說教，而是要在演出中展現(xiàn)出有意義和有營養(yǎng)的內(nèi)容。我們的戲劇如果能和這個時代，或者與這個時代中人們的生活狀態(tài)產(chǎn)生關(guān)系，那就能使得戲劇葆有生命力。即便是科幻的劇目，也要與現(xiàn)代人對科學(xué)的認識和理解相關(guān)聯(lián)。每個時代都有屬于時代本身的創(chuàng)作，留存下來的經(jīng)典作品，有一個共同的特性就是給予時代中的觀眾一些新的內(nèi)容、想象或者思維方式。創(chuàng)作始終是在時代之中，創(chuàng)作可以向前給出時代發(fā)展的可能性，也可以向后揭示出舊時代的真相，或者展露現(xiàn)代人的想法和社會現(xiàn)實。一部戲能夠給觀眾切身的感受和體悟，能夠讓觀眾尋找、感受和把握到戲劇中所表達的就已經(jīng)足夠了，對個人有價值就是對創(chuàng)作者的最大獎勵。

劇本的創(chuàng)作是戲劇創(chuàng)作中一個不可或缺的部分，然而它與其他綜合藝術(shù)部門的創(chuàng)作截然不同。首先它是先于導(dǎo)演創(chuàng)作完成的；其次，其他各個創(chuàng)作部門的創(chuàng)作，需要與表演及不同的藝術(shù)門類的創(chuàng)作合作，才能完成自身在戲劇中的體現(xiàn)。而劇本不需要其他部門的合作，編劇可以獨立完成作為文學(xué)體裁的劇本，劇本也具有被獨立欣賞和作為完整作品的審美個體特性。由于導(dǎo)演與編劇的創(chuàng)作特性不同，因此，常常出現(xiàn)閱讀劇本時，劇本完整和全面地體現(xiàn)了一個題材；而導(dǎo)演進行二度創(chuàng)作時，則遇到一些難以完成的困難。

我在排演內(nèi)蒙古自治區(qū)話劇團演出的《北梁人家》時，即遇到了相近的問題。劇本描寫的是包頭市城中村某院落將被改造，老住戶們由于搬遷問題，將幾十年來隱藏的矛盾和困境都表現(xiàn)成為沖突。編劇將該劇的焦點聚集在這個院落的幾戶人家中，而且用寫實手法表現(xiàn)這些人物和具有懷舊意義的院落。但是，劇中會輪番出現(xiàn)這幾戶人家的內(nèi)景戲。如果幾分鐘換一次景，將會破壞編劇一氣呵成的劇情和人物關(guān)系，而且在舞美和導(dǎo)演技術(shù)環(huán)節(jié)上也很難完成大規(guī)模的寫實環(huán)境布景在同一幕戲中的多次遷換。通常舞美設(shè)計遇到類似劇本情況時，不使用寫實手法來表達也是有效的。但是這個作品著意表現(xiàn)逼仄的老包頭院落環(huán)境，著意表現(xiàn)具有200多年歷史的老院子面臨拆遷時人們難以割舍的情感。此劇采用歷史存留細節(jié)和有鮮明地域特點的建筑結(jié)構(gòu)，是導(dǎo)演與舞臺美術(shù)設(shè)計唯一有效的選擇。為了完成編劇的這個構(gòu)思，我與舞臺美術(shù)設(shè)計很費了一番周折，終于找到巧妙的方案，實現(xiàn)了既保持老院子寫實的細節(jié)而又不必頻繁地遷換。我們將老院子的總體建筑格局和各家的門窗等建筑，變成平面的地面處理，也就是將院墻大門、各家的窗欞倒伏在地面，成為舞臺地面的浮雕裝飾。而將院子中的臺階、影壁、房頂煙筒做出體積上的變異，成為舞臺的表演支點。在舞臺后區(qū)，懸吊一塊70多平米的鏡面，將舞臺地面的建筑反射到鏡面上，使觀眾能夠在局促的舞臺上，看見編劇所希望表達的老院子的諸多細節(jié)，而又能夠流暢自然地欣賞到各家空間中發(fā)生的情節(jié)。

導(dǎo)演運用了綜合藝術(shù)的特點，將編劇的文字轉(zhuǎn)化為集合了表演、舞臺美術(shù)和燈光處理等不同部門的共同創(chuàng)造，達到了劇本文字傳遞的意向。導(dǎo)演需要吃透編劇在劇本中著意和突出表達的內(nèi)容和風(fēng)格，而又不能夠局限于編劇提供給導(dǎo)演的創(chuàng)作思路。如果劇本的創(chuàng)作要素和主要風(fēng)格與導(dǎo)演構(gòu)思能夠融合和互補，導(dǎo)演就必須緊緊把握劇本的關(guān)鍵要素，運用二度創(chuàng)作的有限手段，達到編劇和導(dǎo)演構(gòu)思中無限的具有想象力的舞臺實現(xiàn)。

這部作品需要認真踏實地創(chuàng)作，不能夠一味地煽情或者是刻意讓觀眾感動。這和題材有關(guān)系，需要主創(chuàng)人員認識到作品的本質(zhì)是想要表達什么。同樣要求編劇和導(dǎo)演等主創(chuàng)人員一定要有扎實和杰出的手段，不能讓題材局限了主創(chuàng)的想象力和創(chuàng)造力。每一部戲都有自己的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律和特殊性，如果創(chuàng)作者能夠從現(xiàn)實生活或者規(guī)定題材中發(fā)現(xiàn)并找到有趣味和有意義的東西，這個戲肯定是好玩和有趣的。所以，一部現(xiàn)實題材作品，更需要技術(shù)和手段去深挖這部戲的內(nèi)容，通過不同的表現(xiàn)手法去展現(xiàn)這部戲的精神內(nèi)核，這樣才能夠避免同質(zhì)化的創(chuàng)作。

面對未來，中國原創(chuàng)話劇的發(fā)展還是可期的。創(chuàng)作者應(yīng)該積極地進行創(chuàng)作，創(chuàng)作更加豐富多彩的作品，不要總奔著一個目的去，而應(yīng)該更加多元化和多樣化，既要有宏大的東西，也要有小巧的東西。在這方面，小劇場戲劇還能有更大的作為，肯定能夠發(fā)展出更好的作品。對我自己來說，未來我想排一部莎士比亞的喜劇作品，做得更加接地氣，而不是把它高高供在桌子上，要去挖掘出更多有趣的元素，能夠體現(xiàn)出自己的風(fēng)格和特色，不在職業(yè)生涯中留下遺憾?？傊械膭?chuàng)作需要踏實前進，切忌焦躁，穩(wěn)中求勝。