春雪 　　吳冠中

萬語千言 　　郭全忠

回眸40年，改革開放營(yíng)造了開放的環(huán)境和良好氛圍，給予中國(guó)美術(shù)以前所未見的發(fā)展機(jī)遇。當(dāng)代畫壇繁花滿目、多元共生態(tài)勢(shì)，是40年傳承開拓、改革創(chuàng)新的結(jié)果。尤其讓人欣喜的是新人輩出，年輕以及更年輕一代人的藝術(shù)潛能與探索精神得以充分展現(xiàn)。承續(xù)、變革、開新，這是中國(guó)畫40年行程的三大主題詞。

承 續(xù)

1978年底，中共十一屆三中全會(huì)召開以后，老一輩畫家煥發(fā)活力重登征程，劉海粟、李苦禪、王雪濤、陸儼少、關(guān)山月、黎雄才、亞明、宋文治、魏紫熙、賴少其等人在新作中均有新的開拓，更有畫家登臨藝術(shù)新高峰。重整畫家隊(duì)伍，增設(shè)創(chuàng)作機(jī)構(gòu)，是這一時(shí)期中國(guó)畫界的一個(gè)重要現(xiàn)象。幾年之中，各地相繼建立專業(yè)畫院。北京成立中國(guó)畫研究院，廣東重設(shè)廣東畫院。江蘇除原有的省畫院，南京、揚(yáng)州、蘇州、無錫、南通、鎮(zhèn)江、常州等城市都建起畫院機(jī)構(gòu)。全國(guó)各地與中國(guó)畫相關(guān)的畫會(huì)或研究會(huì)也很多。

1985年《江蘇畫刊》刊登《當(dāng)代中國(guó)畫之我見》一文，提出中國(guó)畫“窮途末路”的驚人之論。雖贊同者寥寥，卻把“中國(guó)畫如何往前走”的嚴(yán)峻問題凸顯在美術(shù)界面前。這場(chǎng)影響頗廣的爭(zhēng)論也是上世紀(jì)80年代中國(guó)畫壇的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。85新潮美術(shù)的迷惘和躁動(dòng)之后，是上世紀(jì)90年代市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的興起和社會(huì)轉(zhuǎn)型。移植和參照西方現(xiàn)代藝術(shù)的文化反叛不再時(shí)尚，畫壇進(jìn)入貼近現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)和尋找文化身份的理性階段?；貧w傳統(tǒng)，走近民間，尋找“中國(guó)元素”成為新的趨勢(shì)。這樣，便有了由美術(shù)史論界擔(dān)當(dāng)主力，對(duì)20世紀(jì)傳統(tǒng)派巨匠吳昌碩、齊白石、黃賓虹等人的“重新發(fā)現(xiàn)”，還有對(duì)于文人畫傳統(tǒng)的再評(píng)價(jià)。承續(xù)傳統(tǒng)文化精神，成為一時(shí)主流。體現(xiàn)在創(chuàng)作上，便是畫家們對(duì)中國(guó)文化傳統(tǒng)的認(rèn)知普遍增強(qiáng)，中國(guó)畫凸顯文化自信。

1989年第七屆全國(guó)美展，陜西畫家邢慶仁《玫瑰色回憶》和張明堂、趙益超《曉色初動(dòng)》兩件作品同獲中國(guó)畫金獎(jiǎng)。《玫瑰色回憶》是人物畫，一批青年奔赴延安參加革命，畫面不描寫情節(jié)，不是常見的敘事題材畫法，卻著意渲染一種縹緲迷蒙的情調(diào)。《曉色初動(dòng)》的畫面可能是一所陜北高原小學(xué)，但這不重要，重點(diǎn)在于這是一件細(xì)碎點(diǎn)皴、滿紙朦朧的山水畫，運(yùn)用了不同常規(guī)的畫法。作者都是新面孔，畫法明顯帶入新氣息。這一類作品獲獎(jiǎng)，體現(xiàn)出中國(guó)畫一種更具容納性、更鼓勵(lì)創(chuàng)新的發(fā)展趨向。在此后每五年一屆的全國(guó)美展中，更能明顯看到中國(guó)畫獲獎(jiǎng)作品的多種品類、風(fēng)格和個(gè)性。不論人物、山水或花鳥，也不論水墨寫意還是工筆設(shè)色，畫家們同樣重視擷取傳統(tǒng)或民族民間藝術(shù)中的有益元素。在題材選擇、意境內(nèi)蘊(yùn)、語言手法的幾個(gè)角度，都體現(xiàn)出中國(guó)畫在承續(xù)，也在變革。畫家們力求傳達(dá)傳統(tǒng)文化精神，以新的表達(dá)方式去適應(yīng)當(dāng)代觀眾的欣賞訴求。

尊尚傳統(tǒng)，承續(xù)文脈，體現(xiàn)出應(yīng)有的文化自信。不過，傳承并非復(fù)古，也不等于單純的守成。所謂文化的發(fā)展，需在延續(xù)中推進(jìn)，由繼承而創(chuàng)造，通過變革、創(chuàng)新而為后人積累文化財(cái)富。顯然，由變革進(jìn)而開新，這是當(dāng)代中國(guó)畫家義不容辭的使命。

變 革

藝術(shù)上的變革，首先體現(xiàn)在觀念與方法的更新和突破。改革開放以來，以王朝聞為代表的老一輩美術(shù)史論家，一邊挑著研究重?fù)?dān)一邊培養(yǎng)新生力量。美術(shù)研究隊(duì)伍隨之迅速擴(kuò)大，整飭史實(shí)史料，探討藝術(shù)規(guī)律，介入創(chuàng)作論評(píng)。對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)，對(duì)前輩大家更深入、更系統(tǒng)的研究，則讓中國(guó)畫的向前發(fā)展，獲取堅(jiān)實(shí)的理論支撐。也在對(duì)唐宋繪畫，對(duì)黃公望、董其昌、石濤、吳昌碩及對(duì)文人畫傳統(tǒng)的重新省視研究中，美術(shù)家對(duì)中國(guó)畫的深厚傳統(tǒng)有更清晣的認(rèn)知?！洱R白石全集》出版后獲得廣泛關(guān)注，一批專家歷時(shí)七八年編撰的十卷《黃賓虹全集》又獲國(guó)家圖書獎(jiǎng)。深入研究黃賓虹，擷出其由傳統(tǒng)內(nèi)部發(fā)掘中國(guó)畫繼續(xù)發(fā)展的原動(dòng)力，以承載傳統(tǒng)精神的深厚筆墨功力而成一代大家的原因。這樣的學(xué)術(shù)成果，對(duì)中國(guó)畫的正本清源和如何發(fā)展作了正面回答，有著明顯的現(xiàn)實(shí)意義。由于這樣的學(xué)術(shù)鋪墊，維護(hù)傳統(tǒng)文化價(jià)值，傳承人文精神的潮流漸盛。“新文人畫”創(chuàng)作群體的崛起，是對(duì)回歸傳統(tǒng)的一種探索。史論界對(duì)于中國(guó)色彩傳統(tǒng)和日本巖彩的研究，也對(duì)工筆重彩領(lǐng)域的大面積繁榮起到很大推動(dòng)作用。

面對(duì)開放的世界，中國(guó)畫視野大大擴(kuò)寬。一方面，接納新知，敞開胸懷承受外來藝術(shù)思潮撞擊。另一方面，通過承繼傳統(tǒng)、借鑒移植和汲納新法而推動(dòng)藝術(shù)革新。史論界多稱之為中國(guó)畫“現(xiàn)代性”轉(zhuǎn)型的觀念更新和實(shí)踐探索，都是中國(guó)畫壇幾代人，在多維度的空間上展開的。李可染以“苦學(xué)派”自居和對(duì)傳統(tǒng)、素描及基本功的論述，吳冠中以筆墨形式突破為重點(diǎn)的藝術(shù)創(chuàng)新，周韶華重振漢唐雄風(fēng)的呼吁和創(chuàng)作試驗(yàn)，周思聰一系列“以個(gè)人之心直面人類”的水墨創(chuàng)作，都為中國(guó)畫創(chuàng)作實(shí)踐的多元化探索提供了示范和啟迪，在其時(shí)中囯畫壇上產(chǎn)生深廣影響。

稍梳理一下，改革開放以來的中國(guó)畫壇出現(xiàn)過不少讓人記憶猶新的熱詞：“轉(zhuǎn)型”“新文人”“新寫實(shí)”“新寫意”“新工筆”“都市風(fēng)”“實(shí)驗(yàn)水墨”……這些先后出現(xiàn)的名詞或是一種旗號(hào)，或是一股思潮，或是一撥群體，都成為一時(shí)熱點(diǎn)。眾聲喧嘩的背后，有其時(shí)畫壇對(duì)于風(fēng)格、題材、觀念、手法的探索，還有藝術(shù)取向與價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的論爭(zhēng)。由思想開放而求變革，由開新而發(fā)展，中國(guó)畫走在往現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的道路上，越來越明確地體現(xiàn)出文化自覺。

開 新

立足于充分的文化自信和文化自覺，才會(huì)有堅(jiān)實(shí)的文化自強(qiáng)。取法民間藝術(shù)，回溯文人傳統(tǒng)，試驗(yàn)材料肌理，探究現(xiàn)代水墨，中國(guó)畫的開新是以現(xiàn)代人的精神訴求為起點(diǎn)，向多方位藝術(shù)空間展開的探索之旅。改革開放40年來，人們可看到中國(guó)畫的創(chuàng)作觀念刷新，題材領(lǐng)域擴(kuò)大，語言形式多樣，個(gè)性風(fēng)格成為畫家們的自覺追求。

這是一幅多姿多彩的圖景。由林風(fēng)眠開辟的融匯中西藝術(shù)的方案，由于更多人參與試驗(yàn)獲得了更大拓展。將西方塊面結(jié)構(gòu)和中國(guó)畫點(diǎn)線韻律融為一體的吳冠中備受關(guān)注。接踵而來的，是將色彩表現(xiàn)融入水墨語言，對(duì)形式美造型手段的探索。大膽一些的拓展，是引入西方夸張變形以至抽象派語言。另一部分畫家為了表達(dá)現(xiàn)代都市的精神心像，放手與傳統(tǒng)拉開更遠(yuǎn)距離，將中國(guó)水墨元素和西方當(dāng)代藝術(shù)觀念嫁接在一起。由于游離了中國(guó)畫的常見規(guī)范，某一類表現(xiàn)性較強(qiáng)的作品或以新的名義參與全國(guó)美展“綜合材料”或“北京國(guó)際藝術(shù)雙年展”之類大展評(píng)選。改革開放年代的藝術(shù)，交叉、融合、重組和嬗變本就是發(fā)展的常態(tài)。應(yīng)當(dāng)說，不論借用中國(guó)水墨還是工筆重彩，題材是人生、景物或都市，也不論形式語言偏向傳統(tǒng)、中西融合或全新實(shí)驗(yàn)，只要是拓寬了藝術(shù)表現(xiàn)的空間，適應(yīng)了當(dāng)代觀眾不斷增長(zhǎng)的精神需求，這樣的藝術(shù)試驗(yàn)和創(chuàng)新都值得鼓勵(lì)。

開放的社會(huì)氛圍才會(huì)有創(chuàng)作上的繁茂。藝術(shù)創(chuàng)作活躍的若干地區(qū)，逐漸形成了群體和地域特色。一些底蘊(yùn)豐厚且有人才優(yōu)勢(shì)的地區(qū)，或有意識(shí)地強(qiáng)化地域特色和培育地方畫派。新海派、新浙派、新金陵畫派、黃土畫派、新學(xué)院派、漓江畫派等等，一時(shí)名目難以盡數(shù)，多樣化生態(tài)進(jìn)一步夯實(shí)。而在現(xiàn)實(shí)主義方向的創(chuàng)作上，更接連產(chǎn)生了一批批有廣泛影響的作品，藝術(shù)水準(zhǔn)到達(dá)新高度。如周思聰《礦工圖》，郭全忠《萬語千言》，周韶華《大河尋源》組畫，楊力舟、王迎春《黃河組畫》，吳冠中《春雪》，趙奇《重逢》，謝振甌《大唐伎樂圖》等，都是有代表性的力作。畫壇后起人才興盛，為改革開放時(shí)代一大特色。一批中青年畫家，如賈又福、王晉元、張步、林豐俗、徐希、馬振聲、趙華勝、馮遠(yuǎn)等崛起，何家英、唐勇力、田黎明、袁武以及更新一批青年才俊又接續(xù)上場(chǎng)，呈現(xiàn)出充沛活力和藝術(shù)創(chuàng)新銳氣。

值得一提的是，在主題性美術(shù)創(chuàng)作中，周思聰?shù)闹袊?guó)畫《人民和總理》、沈堯伊的連環(huán)畫《地球的紅飄帶》、李伯安的水墨巨制《走出巴顏喀拉》、馮遠(yuǎn)《世紀(jì)智者》、趙奇《京張鐵路·詹天佑和修筑它的人們》等作品，都能在宏大敘事主題下展現(xiàn)出鮮明個(gè)性特征，承載著新的時(shí)代氣息。近10余年來，與民族、國(guó)家、歷史、社會(huì)現(xiàn)實(shí)相關(guān)的主題性美術(shù)創(chuàng)作大工程接連上馬，規(guī)模大，投入大，社會(huì)影響也大。2009年9月，中國(guó)美術(shù)館的“國(guó)家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品展”，106件作品中有中國(guó)畫作品40件。唐勇力《新中國(guó)的誕生》、袁武《東北抗聯(lián)》等，是這項(xiàng)工程中的力作。2016年，歷時(shí)5年的中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程完成，146件作品中近四成是中國(guó)畫巨幅作品。其中有宋雨桂《黃河雄姿》、林海鐘《鑒真東渡》、任惠中《文景之治》，唐勇力《盛唐書畫藝術(shù)》、林藍(lán)《<詩(shī)經(jīng)>——長(zhǎng)歌清唱》等。這批新作體現(xiàn)出美術(shù)家更注重發(fā)掘中華文化資源，承傳中國(guó)繪畫傳統(tǒng)，表現(xiàn)題材和語言手法也更趨多樣化。畫家們?cè)俨幌袂皫啄昴菢雍?jiǎn)單化借用傳統(tǒng)的符號(hào)，而是盡力讓民族藝術(shù)傳統(tǒng)與當(dāng)代精神有機(jī)整合融通。中國(guó)畫抒情性、寫意性的特征被合乎情理地融入了歷史題材人物畫創(chuàng)作語言中。

中國(guó)畫長(zhǎng)枝老干，大葉碩果。改革開放給予中國(guó)畫新的發(fā)展機(jī)遇，讓藝術(shù)家充滿創(chuàng)造活力。40年來的中國(guó)畫，呈現(xiàn)出各種題材不同品類齊頭并進(jìn)的繁茂形態(tài)，在藝術(shù)語言和表達(dá)方式上有著前所未見的豐富性。

（作者為廣州美院中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)研究所所長(zhǎng)、中國(guó)美協(xié)理論委員會(huì)副主任）