對(duì)話80后|有時(shí),感覺自己處在人群里的“孤島”中生活
祁媛,1986年生。畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院,文學(xué)碩士。現(xiàn)居杭州。小說散見于《人民文學(xué)》《收獲》《當(dāng)代》《十月》《西湖》等刊物。作品多次被《小說選刊》《小說月報(bào)》等選刊轉(zhuǎn)載。曾獲第三屆“紫金.人民文學(xué)之星”短篇小說獎(jiǎng),第五屆“西湖.中國新銳文學(xué)獎(jiǎng)”及“2012—2014年度浙江省優(yōu)秀文學(xué)作品獎(jiǎng)”。
馮祉艾,1993年生。畢業(yè)于湖南師范大學(xué),湖南長沙人。作品散見于《湖南文學(xué)》《創(chuàng)作與評(píng)論》《西湖》《文藝報(bào)》等報(bào)刊。
主持人語
認(rèn)識(shí)一個(gè)作家最好的路徑是從他(她)的訪談開始,這是無法隱藏的,它連著骨血。祁媛是最近幾年廣受關(guān)注的青年作家,她有著強(qiáng)勁的沖撞力,讓人感吁她的人世洞察和情感豐盈。祁媛與祉艾的這次對(duì)談,既談及了祁媛個(gè)人作品,又談及了她們共同喜愛的作家。比如說,祁媛作品《奔喪》的對(duì)于祉艾的感觸,那種至親的人離開自己后的痛楚。故事性在小說中的地位,以及三島由紀(jì)夫提出的“危險(xiǎn)因素”等。祉艾的年齡雖然不大,但她對(duì)作品的判斷力和鑒賞力,是我尤為欣賞的。我曾經(jīng)在一個(gè)創(chuàng)作談里談到過,文學(xué)的創(chuàng)造其重要價(jià)值在于我們認(rèn)識(shí)生活和世界,認(rèn)識(shí)自己,也認(rèn)識(shí)那些我所不理解的不同的他者。
她們給我啟示,也給我更豐富的向度。
李 浩
馮祉艾:祁媛好,最近在寫些什么?我有注意到,你今年寫得很少,是準(zhǔn)備開始寫長篇了嗎?
祁媛:祉艾好。還沒有寫長篇的計(jì)劃,主要是最近我更多的時(shí)候在畫畫,畫和寫雖然都是創(chuàng)作,但畢竟還是不同,拿起畫筆,我有點(diǎn)回家探親的感覺,有點(diǎn)樂不思蜀,這畢竟是我的老本行,此外還有一個(gè)生活的變化,就是我今年終于找到了份工作,早九晚五,我正在適應(yīng)。
馮祉艾:我在沒來《創(chuàng)評(píng)》之前就讀過你的小說,我記得讀你第一個(gè)小說是《奔喪》?!侗紗省肥且粋€(gè)冷色調(diào)的小說,在這個(gè)小說里所有關(guān)于情感的事物,都被降溫到零度。其中有一段讓我瞬間就控制不住自己的情緒:我回頭看見焚尸爐高高的煙囪里冒出的青煙,我的叔叔大概快要燒完了。十分鐘之后,叔叔的骨灰從爐子里推了出來,因?yàn)槭w沒有擺正,兩根腿骨還是斜的。廉價(jià)的尸袋還沒有被完全燒干凈,有一些焦黑的化纖碎片,尸袋上的拉鏈也安靜地躺在叔叔的頭骨旁邊,一看見叔叔的白骨,不知為什么我的眼淚自己奪眶而出了??吹竭@里時(shí),我眼前恍然出現(xiàn)那一年我爺爺去世的時(shí)候,他在殯儀館里躺了三天,那三天我認(rèn)識(shí)的,不認(rèn)識(shí)的,都前來吊唁。他們靜靜地看一眼爺爺,然后寒暄幾句便離開。其實(shí)爺爺過世我是很難過,可能是太累了,到后來我都哭不出來了。
祁媛:謝謝祉艾,這么認(rèn)真的閱讀我的小說,也感謝你跟我分享你個(gè)人的這段經(jīng)歷。家人去世,觸景有感,這點(diǎn)普遍而尋常。我想我的那篇小說也就是止于敘述,順便寫點(diǎn)感想,不濫情而已。我不知道別人怎么想的,我感到自己生長在一個(gè)虛情假意的時(shí)代,動(dòng)不動(dòng)就濫情,好像不濫情就不是文學(xué),實(shí)話,真話變成了稀缺之物,我能做的,就是寫真。我喜歡寫“涉及死亡”之類的人事,我也不知為何。人對(duì)自己的本能常常謎惑不解,說不清,當(dāng)然也不需要說清。生活乏味,讓我們保留一點(diǎn)點(diǎn)謎團(tuán)吧。死亡就是一個(gè)無解的謎團(tuán),所以可供人們無盡地寫下去。此外死亡也很平常,是每天都在發(fā)生的事,就像擦干凈的花瓶每天都有輕塵著落一樣,但盡管如此,輪到自己身上,必然刻骨銘心,這其中的幽暗和痛感只有當(dāng)事者自己才能體會(huì),直說出來,千萬不要粉飾,不要打磨,就好了。
年紀(jì)小的時(shí)候,我同很多人一樣,假設(shè)過自己的多種可能的未來,但自己的死亡卻是唯一不需要假設(shè)的,躲也躲不掉,不記得誰說的了,他說死亡是我們的共同下場。但人習(xí)慣粉飾死亡,我想是因?yàn)榕?,因?yàn)橛肋h(yuǎn)不懂。
馮祉艾:接著,我又讀了《我準(zhǔn)備不發(fā)瘋》。我覺得你作品中的荒誕和游離,是我喜歡的。在我看來,其實(shí)你的大多數(shù)小說,是沒有很完整的故事,以碎片化的情節(jié)推動(dòng)故事的發(fā)展。我喜歡作家用情緒和語言去推動(dòng)小說的發(fā)展,減少讀者對(duì)故事的期待。并且,你作品中的凌亂之美,也是最能打動(dòng)我的地方。
祁媛:你說的“碎片”,“凌亂之美”,其實(shí)也是我讀歐美當(dāng)代小說的感受,我的閱讀其實(shí)并不算多,就那些大家都讀過的東西,如薩特的《惡心》和福格納的《喧囂與躁動(dòng)》,我很喜歡,覺得這種二十世紀(jì)的小說不同于十九世紀(jì)的小說,都是大規(guī)模的“散文性的隨筆”,讀起來感覺不到什么故事情節(jié)和小說結(jié)構(gòu),特別是后者,福格納用了意識(shí)流的寫法,所以意象恍惚,撲朔迷離,所謂的結(jié)構(gòu)完全變成了一種意象的走勢(shì)或趨勢(shì),而非情節(jié)本身的層層遞進(jìn),這不僅是文風(fēng)的不同,更是作者的超常的感受力所致,此外,即使回到結(jié)構(gòu)和情節(jié),生活本身就是凌亂和碎片的,所有的事情都是同時(shí)發(fā)生,彼此可以說是分分秒秒的聯(lián)系,也可以說毫無聯(lián)系,小說故事里的所謂的“聯(lián)系”,基本上是小說家自己編造的,是“虛擬世界”。不是說要寫實(shí)嗎,凌亂碎片和貌似無序,就是寫實(shí),是生活的寫照,而“完整”和“有序”則是一種主觀臆造了,當(dāng)然,從根本上講,創(chuàng)作本身就是主觀臆造,臆造的最高境界就是詩意的,而詩意就是“碎片的”、“凌亂的”,它們跳躍閃爍,轉(zhuǎn)瞬即逝,和現(xiàn)實(shí)其實(shí)也毫無關(guān)系,在這點(diǎn)上我覺得藝術(shù)家天生是個(gè)無中生有的多情的好事者。
馮祉艾:并且,在你的小說中所出現(xiàn)的人物絕大多數(shù)都是一個(gè)失敗者,他們都很平凡,沒有什么過人之處。有的只是各自的煩惱和焦慮,但這些人有很大程度卻都很自我,我覺得這一點(diǎn)還是挺有意思的。而你恰如他們的心靈導(dǎo)師一般,有的地方竟然能夠讓我覺得你是在某種程度理解他們而且對(duì)于他們的失敗有所解救。這一點(diǎn),你是如何看待?
祁媛:也許藝術(shù)可以解救自身的失敗感,但我卻是懷疑的。不論如何,我對(duì)“失敗者”有著不小的興趣,我想因?yàn)槲揖褪且粋€(gè)失敗的人。平凡焦慮,有的時(shí)候,我也想成功是什么?就是出名,賺錢,獲得更多的人認(rèn)可,那當(dāng)然好,但之后呢,這樣想下去猶喜參半,雖然似乎更吸引人,其實(shí)歸根結(jié)底也沒什么意思,我覺得是這樣,如果你碰巧有理想的話,最好還是盡力實(shí)現(xiàn),即把自己想要做的事做完,否則會(huì)更乏味更無聊。此外,我發(fā)現(xiàn)大部分人是不害怕失敗的,他們只是害怕找不到借口,我也是這樣的,所以,我是這樣想的,如果我生活上失敗了,我就一定要在藝術(shù)上去找一個(gè)借口,表明我還沒有失敗得太慘,沒有一敗涂地。
馮祉艾:我很認(rèn)同你的一個(gè)觀點(diǎn)“我忘懷自己的時(shí)候,是和小說在一起”。你說過,你有很長一段時(shí)間常常會(huì)失眠。而寫完《脈》那些小說之后,你竟然睡眠好了,還能一覺睡到天亮。那我可以理解這是寫作帶來的一種治愈的功效嗎?就比如我心情不好時(shí),就喜歡一個(gè)人去旅行。而你是通過寫作來治愈自己低沉的情緒?
祁媛:其實(shí)藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的關(guān)系對(duì)我來說從來就是虛虛實(shí)實(shí),你中有我,我中有你的,不必太當(dāng)真,也不必太在意,可話說回來,寫作確實(shí)可以緩解焦慮,使人的心情柳暗花明,你看某些美妙詩詞,就是這樣,讀著讀著,就忘了自己是個(gè)苦逼,忘了明天要去打工了,忘了草根謀生的艱難,馬蒂斯的畫人們說是一支安樂椅,賞心悅目,十分舒適,他自己作畫雖并不時(shí)時(shí)順心如意,當(dāng)也是樂在其中的,樂在其中就是緩解焦慮,但說到這,我要說寫作,創(chuàng)作本身的另一面也制造焦慮,海子是怎么死的呢?姑且放下那幾個(gè)自殺的幾個(gè)不說,另外的那些,比如寫《百年孤獨(dú)》的馬爾克斯,有一次在電視上出現(xiàn)時(shí),說是累得要去醫(yī)院急診,他的寫作就不是安樂椅,是要命的,還有德高望重的托爾斯泰為何晚年突然出走?海明威為何自殺?當(dāng)代德國的藝術(shù)的大師基佛爾,總是怕自己的作品看上去“太舒服”,總是要把畫面弄的“血雨腥風(fēng)”、“動(dòng)蕩不安”,等等,我覺得藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)家的關(guān)系是一種雙向的影響的關(guān)系,不是單向的,但據(jù)我自己有限的體驗(yàn),到目前為止,恐怕還是快樂多于焦慮吧。
馮祉艾:莫言在諾獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)感言中反復(fù)強(qiáng)調(diào),小說家是講故事的人,他反復(fù)強(qiáng)調(diào)了故事性的重要。那么你覺得故事在小說中是一個(gè)怎樣的位置?現(xiàn)代小說有很多經(jīng)典的作品,比如普魯斯特的《追憶似水年華》,巴塞爾姆的《白雪公主》等等。這些小說都是非故事的,甚至反故事的,那么你又怎么看?
祁媛:這說明每個(gè)人各有各的特點(diǎn)和擅長,也同時(shí)表明不可以以某個(gè)人的特點(diǎn)作為別人的“燈塔”,在這點(diǎn)上常常容易使人迷惑,覺得有一種普世的準(zhǔn)則,我也迷惑過,但很快就醒了。我不是寫故事的那種作家,但我也不反對(duì)故事,都可以的,最重要的是你有沒有感覺,你的感覺是什么,為什么要去寫它,值不值得寫?失去了感覺,故事就變成了記事而已,所以小說重在感覺,重在一種意象和內(nèi)在的詩意,就像一個(gè)美人,不說一句,盡得風(fēng)流,這和故事沒有關(guān)系。
馮祉艾:我記得在一次聊天中,我們都曾提到過共同喜歡的作家三島由紀(jì)夫。我們往往會(huì)把他和《圣塞巴斯蒂安殉教圖》聯(lián)系起來,這幅畫是意大利新古典主義先驅(qū)雷尼的作品,表現(xiàn)了虔誠的基督教徒因反對(duì)皇帝祭拜太陽神而遭亂箭穿身的場景。我覺得三島由紀(jì)夫的創(chuàng)作受這幅畫的影響還是挺大的。因?yàn)槲衣?lián)想到他后期的創(chuàng)作中,金閣寺的大火,南國的炎炎烈日。這種殘缺和痛苦中又透出歡樂,這也是他所一直想要表述的“殘缺美”。對(duì)于作品中的美學(xué),你是怎么想的?
祁媛:我覺得美學(xué)是這樣的,當(dāng)提到它時(shí)我糊涂了,當(dāng)創(chuàng)作時(shí)顧不上它,創(chuàng)作完了之后,有沒有它也無所謂,或者說,如果運(yùn)氣好的話,在創(chuàng)作之后,我才在作品里看到了它。以這樣的觀點(diǎn)看,我便認(rèn)為美學(xué)是藝術(shù)家的天性,因此美學(xué)是個(gè)案。小說乃至所有的藝術(shù)創(chuàng)作都應(yīng)該是藝術(shù)家自己詩意的表達(dá),也就是詩意的表達(dá)。畢加索說美是危險(xiǎn)的,為什么呢,我想就是美在時(shí)時(shí)刻刻挑戰(zhàn)已經(jīng)有的大眾接受的美學(xué),在這點(diǎn)上來說,真正的美具有破壞性,而不是迎合大眾習(xí)慣的美學(xué),比如,讀過了《惡心》,我就不會(huì)再去讀那些膚淺平庸的小說了,我相信有水平的讀者也會(huì)和我有同感吧。我喜歡金閣寺的那場大火,它的象征意味使我難忘。它不僅是把無比美麗的金閣寺給毀滅在讀者的眼前,也可以感到作者的無比快感,這使那些風(fēng)花雪夜的老套東西自慚形穢。我在小說《跟蹤》中也寫了一個(gè)有著美妙背影的女郎,小說里的“我”想方設(shè)法要跟蹤她的背影,在終于感覺離她背影越來越近的時(shí)候,她臥軌了。
馮祉艾:我很喜歡三島由紀(jì)夫說過的一句話,在文學(xué)作品中,作者必須運(yùn)用到危險(xiǎn)的因素,這種危險(xiǎn)因素是指在一般的作者中都沒有使用過的極度危險(xiǎn)的因素,而且應(yīng)該勇于去創(chuàng)造這種危險(xiǎn)因素。在我看來,他的《金閣寺》《假面的告白》等都是在與社會(huì)背道而馳,也是極度沖破底線。在他眼中,不能使存在于讀者心中根深蒂固的價(jià)值觀顛覆的作品,就不能稱得上是真正的文學(xué)。這一點(diǎn),你怎么看?
祁媛:三島這點(diǎn)讓我尊敬。危險(xiǎn)因素,也就是破壞性的觀念,顛覆讀者對(duì)事物的成見,這當(dāng)然是藝術(shù)最應(yīng)該有的特點(diǎn),有點(diǎn)像前衛(wèi)藝術(shù),他對(duì)藝術(shù)要求很高,以他的性格,不這么做,寫作也就沒意思了。但這太難了,定位非常高,藝術(shù)家不可能總是做到,所以我尊敬三島。小說家的腳下應(yīng)該一直有一根鋼絲,走在當(dāng)中,搖搖晃晃,風(fēng)光無限,這個(gè)過程最動(dòng)人,一旦著落,大家就鼓掌,但同時(shí)也就松了一口氣,回味著剛才的歷險(xiǎn)。歷險(xiǎn)的體驗(yàn)應(yīng)該是所有體驗(yàn)中最高的體驗(yàn),回到作品里的鋼絲,有看得見的鋼絲,還有隱形的鋼絲,你看作者好像在心不在焉地東拉西扯,但實(shí)際上是舉重若輕,有時(shí)是句句誅心,三島好像還不是這樣的風(fēng)格,三島的鋼絲是紅色的,是亮的,所以是熒光紅。芥川則有點(diǎn)像后者,比如他的《羅生門》和《倫理課》,隱形的鋼絲,夜里的鋼絲,尖銳的鋼絲,有一種刀,就是鋼絲刀。
馮祉艾:我發(fā)現(xiàn)許多的作家,都愿意在個(gè)人的寫作中,建立個(gè)人郵票大小的地圖,都愿意把他的故事放置在這個(gè)地圖中。那么說,這是保持個(gè)人標(biāo)識(shí)的有效途徑嗎?你是如何看待這個(gè)現(xiàn)象?
祁媛:這個(gè)現(xiàn)象我也注意到了,一個(gè)藝術(shù)家注意什么,對(duì)什么好奇,哪個(gè)事件和題材讓他/她注意,哪些風(fēng)俗使他/她著迷,甚至到了欲罷不能的程度。貌似是偶然機(jī)遇,實(shí)則天性決定的,為什么是天性決定的?天性決定就是天性決定的,沒有為什么,不可解,如果能夠你知我知大家知,就不叫“天性”了。天性只有天知道。你說的那個(gè)“小郵票”就是天性的選擇。
電影《櫻桃的滋味》的導(dǎo)演阿巴斯的幾部代表作,如《櫻桃的滋味》,《橄欖樹》等,都是在同一個(gè)小鎮(zhèn)拍的,對(duì)他來說,室外的風(fēng)光和電影的情節(jié)這些都不是最重要的,他的電影鏡頭大多是幾乎靜止的,甚至是枯燥的,但是我從里面看到了生存的真實(shí)狀態(tài)的內(nèi)在的詩意。伊朗真是不愧為文明古國。
阿巴斯曾經(jīng)在訪談里說過:人類生存經(jīng)驗(yàn)中普遍的沮喪、失望與生活無力的感受是他創(chuàng)作的思考源泉。生命是一種選擇,創(chuàng)作也是一種選擇,阿巴斯的電影雖然大部分都是在同一個(gè)地方拍攝,但他表現(xiàn)的東西前后左右一脈相承,就是換一個(gè)拍攝地,阿巴斯也還是阿巴斯。
但他說的生命是一種選擇可能是翻譯不確,他可能說的是“生活是一種選擇”,而非是生命,生命無法選擇,你來到這個(gè)世界當(dāng)然不是你自己的選擇。你糊里糊涂來了,又無可奈何地化為灰燼,隨風(fēng)而去,這無法選擇。但我們可以選擇生活,你想要的生活或你不喜歡的生活,你選擇了,就承擔(dān)后果,這是存在主義的內(nèi)核。
“小郵票”之說好像是評(píng)家說福格納說的吧,說他所有作品都是寫他密西西比州的他出生地的一片小地方,那是六七十年前的事了,現(xiàn)在“小郵票”的說法又被當(dāng)代人提起來,這正好說明不同時(shí)代的藝術(shù)家遇到的情景都差不多。我想有一個(gè)誤區(qū),就是,“小郵票”只是特指題材和具體的生活圈,具體的習(xí)俗和個(gè)人經(jīng)驗(yàn),因?yàn)榉秶M小,所以有局限性,所以就表現(xiàn)不出大社會(huì)和大時(shí)代了,因而“小郵票”再好看,也永遠(yuǎn)只是小的,我不這么看。我覺得“小郵票”因元?dú)獬渑娑軌蛏裼嗡姆降?,而那些高大上的東西卻缺靈少魂而更像毛呸樓,你說的“什么是保持個(gè)人的有效途徑”,我想,就在于自己的那個(gè)“小郵票”是否真的漂亮,如果真的漂亮就可以在精神上四通八達(dá),在那一方寸土上冉冉起舞,這才是最重要的,我要跳一只屬于自己的獨(dú)特舞蹈。
馮祉艾:最后來聊聊我們90后的作家吧,你怎么看待“九零后”的作品?像李唐、龐羽、王蘇辛、索耳等。有人說他們是生逢其時(shí),作為90后初出茅廬,作品就已經(jīng)被各大刊物關(guān)注,被評(píng)論家關(guān)注,而且有的作家還開過研討會(huì)。我覺得看似幸運(yùn),其實(shí)也是現(xiàn)在的年齡的概念被“低估”了。如今社會(huì)偏老齡化,其實(shí)我們90后年齡最大的也有27歲了,并不小了。而且,我有關(guān)注到,連“零零后”也已經(jīng)進(jìn)軍文學(xué)圈了。比如你們浙江的楊渡,他是2001年出生的,我在今年的《小說選刊》上看到了他發(fā)表的作品,我覺得寫得不錯(cuò)。然后,我又聯(lián)系了他的父親,楊渡在我們這里的“發(fā)現(xiàn)”欄目發(fā)表了他的小說。很有意思的是,這兩篇小說談到的都是生死問題。
祁媛:十五六歲的小男孩談生死問題,在現(xiàn)在看非常出挑,但不意外,其實(shí)生死的事,少年可能更敏感,只是不知道怎么說出來或是不大敢說,記得我在中國美院上課時(shí),老師讓大家談自己記憶里體會(huì)深刻的事,結(jié)果不少人不約而同地談到了死,那時(shí)我們也就是十八九歲,那位老師感嘆現(xiàn)在學(xué)生的不同,其實(shí)我想也沒什么不同的,只是你愿意不愿意說而已。
從陳丹青記錄的木心《文學(xué)回憶錄》里,木心十一二歲就寫了有關(guān)生死之謎的詩,那是七十年前的事了。畢加索十二三歲就畫了爺爺?shù)牟∷来差^,基佛爾對(duì)生命之謎的最初感受來源他七八歲在德國戰(zhàn)后的廢墟上的玩耍,還有紀(jì)德小時(shí)后的一段時(shí)間特別怕母親的突然死去而與母親形影不離,曹雪芹十歲遭遇家庭的敗落,那個(gè)敗落里就一定包括許多人的死,所以少年對(duì)死的敏感和敘述,早已有之。你說的那些90后的作品中,估計(jì)會(huì)有不少令人側(cè)目的佳作,只是我讀得不多。年輕的好,我想在于年輕可能會(huì)新鮮,會(huì)帶來某種異質(zhì)的東西,這是有吸引力和生命力的。
青春當(dāng)然好,永遠(yuǎn)是好的,周星馳的電影里面有首歌的歌詞:“青春,啊!美麗的青春,我愛青春…….”。他唱的時(shí)候已經(jīng)不再青春了。很多人的創(chuàng)作熱情都是從青春期的困惑而來的,所謂青春寫作,關(guān)鍵是過了青春期,還有沒有創(chuàng)作活力。
我想還是不要分什么后分得那么細(xì)致吧?好像只有中國才有這么以年齡段來分藝術(shù)家的不同的,這種分法的好處是方便,弊端是太表面了。你聽說過畢加索是二零后畫家嗎,還有基佛爾,阿巴斯,三島由紀(jì)夫等等,他們是二零后、三零后,四零后的嗎?作家永遠(yuǎn)都是以個(gè)人的方式存在的,只要他有足夠的好奇心和創(chuàng)造力,總能夠給我們帶來新的感受和沖擊,就算他的年紀(jì)是“乾隆后”、“康熙后”又有什么關(guān)系,如果真的要分,這個(gè)世界只有兩類作家,好的作家和差的作家。
《創(chuàng)作與評(píng)論》簡介
《創(chuàng)作與評(píng)論》,原名《理論與創(chuàng)作》,創(chuàng)刊于1988年,系湖南省文聯(lián)主管、主辦的國內(nèi)外公開發(fā)行的創(chuàng)作與評(píng)論并重的公益性大型文藝期刊,曾榮獲中宣部“三創(chuàng)一爭”先進(jìn)單位、全國文聯(lián)系統(tǒng)先進(jìn)集體、全國中文核心期刊、CSSCI來源期刊等榮譽(yù);以“守望精神家園、營造思想空間、追求湖湘氣派、兼容百家風(fēng)格”為宗旨,立足湖南、面向全國,堅(jiān)守理想、關(guān)注當(dāng)下,是展示、推介當(dāng)代文藝優(yōu)秀成果的重要窗口。