不畏寒 郁鈞劍

“寫(xiě)字畫(huà)畫(huà)是一種修養(yǎng)，一種情操，它能讓人脫俗，讓人充實(shí)，更能讓人感悟‘止觀’ 。 ”這是歌唱家郁鈞劍近日在自己的“寄情閑暇”水墨畫(huà)毛筆字新作展前言中所寫(xiě)的。

這場(chǎng)在北京金魚(yú)胡同12號(hào)的止觀藝術(shù)館舉辦的展覽，將郁鈞劍在半年來(lái)閑暇時(shí)間創(chuàng)作的35幅書(shū)畫(huà)作品精心展陳。郁鈞劍表示，這場(chǎng)展覽沒(méi)有主辦單位，展廳不大，所需作品不多，因此用不著興師動(dòng)眾，不辦開(kāi)幕式，也不必拘泥禮數(shù)，純粹就是自己與藝術(shù)愛(ài)好者之間的輕松交流。在這里辦展覽的機(jī)緣也很偶然：前些日子他到止觀小館吃飯，看到展廳空著，便與店主談及自己最近創(chuàng)作的書(shū)畫(huà)作品，于是很快促成了這場(chǎng)展覽。盡管規(guī)模不大，但設(shè)計(jì)編排精巧用心，既有176 cm×363 cm大幅的花鳥(niǎo)畫(huà)作，也有35 cm×35 cm的斗方毛筆字小品。

展覽期間，陳凱歌、姜昆、宋祖英、趙忠祥、楊瀾、胡玫、高希希、黃宏、張也、張鐵林、陳思誠(chéng)等眾多文藝界同仁紛紛到場(chǎng)參觀。劉大為、吳悅石、范揚(yáng)、詹庚西、徐里、管峻、范成剛等書(shū)畫(huà)名家也在參觀之余給予郁鈞劍的新作中肯評(píng)點(diǎn)。劉大為指點(diǎn)他：“水墨水墨，要注重‘水’的運(yùn)用” ；吳悅石指點(diǎn)他：“畫(huà)作可以更多‘書(shū)’味” ；范揚(yáng)指點(diǎn)他：“畫(huà)面可以字與畫(huà)分量等同，畫(huà)‘題’并重，方顯文人氣” ——能得到書(shū)畫(huà)大家的教誨、在交流中取得進(jìn)步，這正是郁鈞劍策劃辦展的初衷。

在郁鈞劍看來(lái)，音樂(lè)與書(shū)畫(huà)是相通的，他把音樂(lè)的旋律移接到書(shū)畫(huà)中去，使書(shū)法的線(xiàn)條更具韻律感，頗有造詣?！拔以谟^看沈鵬先生習(xí)書(shū)的時(shí)候發(fā)現(xiàn)他有一個(gè)習(xí)慣，這個(gè)習(xí)慣與平常人寫(xiě)毛筆字時(shí)都不一樣。平常人在寫(xiě)毛筆字時(shí)，通常是寫(xiě)完一個(gè)字后蘸一次墨，也就是在字與字之間蘸墨；可是沈先生卻不是這樣的，他在寫(xiě)完前一個(gè)字時(shí)必須要把筆墨延續(xù)到下一個(gè)字。比如寫(xiě)‘歌唱’這兩個(gè)字，他在寫(xiě)完‘歌’字的‘欠’字旁時(shí)，一定是把‘欠’字的最后一捺延續(xù)到‘唱’字的‘口’字旁，哪怕是只寫(xiě)一兩筆，再去蘸墨。即便是寫(xiě)到‘欠’字旁時(shí)墨已經(jīng)枯澀了，他仍然會(huì)堅(jiān)持用枯筆寫(xiě)完‘口’字旁的部分筆畫(huà)。在一旁觀看他如此習(xí)字的我，突然悟到，這不就是我們歌唱中的‘聲斷氣不斷’‘氣斷聲不斷’嗎？同時(shí)我也悟到了，像那種寫(xiě)一個(gè)字蘸一次墨或者是在書(shū)寫(xiě)字句的間斷時(shí)蘸墨，就好比我們唱歌一句一換氣，不會(huì)‘偷’氣、不會(huì)‘運(yùn)’氣，因此沒(méi)有靈動(dòng)感。像沈鵬先生這種‘筆斷意不斷，意斷筆不斷’的書(shū)寫(xiě)模式正是與我們?cè)诟璩幸羯拿靼祵?duì)比和音量的強(qiáng)弱對(duì)比，不正是我們所追求的藝術(shù)特色和藝術(shù)家的特點(diǎn)嗎？ ”郁鈞劍在談及自己在毛筆字書(shū)寫(xiě)過(guò)程中的感悟時(shí)說(shuō)。

他從歌唱中汲取毛筆字書(shū)寫(xiě)時(shí)的技巧，又在水墨畫(huà)的謀篇布局中運(yùn)用從音樂(lè)旋律的行進(jìn)里得到感悟，他說(shuō)：“大家都知道五線(xiàn)譜，旋律的音符在五線(xiàn)譜上就好比一根根‘豆芽菜’ ，而且是起起伏伏、有上有下的‘豆芽菜’ ，而音樂(lè)的旋律正是因?yàn)橛辛诉@起起伏伏、有上有下才悅耳動(dòng)聽(tīng)。那么我就想，為什么我不能按照五線(xiàn)譜中的音符感覺(jué)來(lái)構(gòu)思布局構(gòu)思畫(huà)面呢？比如說(shuō)，畫(huà)一幅水仙圖，把參差錯(cuò)落的音符變成花朵，靈動(dòng)的水仙就栩栩如生了。 ”

正因?yàn)樗麑ⅰ拔颉弊肿鳛橐魳?lè)與繪畫(huà)和書(shū)寫(xiě)二者間相通的接點(diǎn)，以及他對(duì)于書(shū)畫(huà)長(zhǎng)久以來(lái)的摯愛(ài)與敬畏，更讓他的作品呈現(xiàn)出了矩度縱橫弛張，姿態(tài)嚴(yán)謹(jǐn)逸發(fā)的生動(dòng)之美，沒(méi)有急功近利、沒(méi)有炫技張揚(yáng)，他的創(chuàng)作中更多地內(nèi)蘊(yùn)著自己對(duì)于生活的思考、感悟與積淀。

郁鈞劍自四五歲始習(xí)毛筆字，先臨顏柳、后摹各種碑版，尤習(xí)“二王”及王鐸。1988年始受沈鵬、王鏞等先生的影響很大很深。1985年受鄧林先生的啟蒙學(xué)畫(huà)水墨花鳥(niǎo)，得到過(guò)吳作人、劉大為、王明明、吳悅石等先生的教誨，并就讀于中國(guó)畫(huà)研究院首屆花鳥(niǎo)畫(huà)研究生班?？v觀郁鈞劍此次展覽新作，不僅有汲取古人智慧的有感而發(fā)，有對(duì)生活美的提煉與采擷，也有每日三省感悟人生的沉淀與思考。

值得一提的是，郁鈞劍將他或是神怡務(wù)閑、或是偶然欲書(shū)時(shí)的情感體驗(yàn)留存于落款處，記錄他觸遇、感興時(shí)的神融筆暢與所思所想。在他此次展覽的行書(shū)條幅中，他寫(xiě)下了落款“古人云‘人無(wú)遠(yuǎn)慮必有近憂(yōu)’ ，故吾在退休之時(shí)重溫十年前曾書(shū)寫(xiě)過(guò)的行為追求，并以此安享晚老殘年歲月，寫(xiě)毛筆字畫(huà)水墨畫(huà)著幾本書(shū)亦是暮年生活內(nèi)容。 ”這或許就是郁鈞劍寄情閑暇習(xí)字作畫(huà)的動(dòng)力和源泉吧。