春的激蕩（套色木刻版畫） 彥涵

2006年11月，第八次文代會前夕，當時還是實習記者的我奉命采訪美術家、第一至六次文代會代表彥涵先生。和他通了電話，問及他的住址，那時“年方九十”的他說：“我家住在八寶山……”電話這一頭我已經(jīng)呆掉。

家在北京海淀區(qū)魯谷，卻一定要說旁邊的“著名地標” ，您可了不得了，不愧是“戰(zhàn)士” 。

正是以“戰(zhàn)士”為題，十年后的7月23日至8月9日，在彥涵先生誕辰100周年之際，由中國美術館、中央美術學院、中國美協(xié)主辦，江蘇省連云港市彥涵美術館、江蘇東海彥涵紀念館協(xié)辦的“永遠的戰(zhàn)士” ——紀念彥涵誕辰100周年展覽在中國美術館舉辦。作為中國美術館捐贈與收藏系列展和中國美術館慶祝中國共產(chǎn)黨建黨95周年作品系列展之一的本次展覽中， 300余件作品配合文獻史料，構(gòu)成了“戰(zhàn)士”彥涵藝術人生的宏覽，彰顯了老一輩藝術家對藝術與時代的關切。

在小場景和小事件中戰(zhàn)斗

“彥涵先生從年輕時開始，就立志于讓藝術服務社會、服務人民。從西子湖畔到寶塔山下，從延安魯藝到抗日前線，從走進北京到奔赴抗美援朝戰(zhàn)場，從新中國建設到改革開放新時期，彥涵先生都把自己的創(chuàng)作與民族解放事業(yè)和社會主義建設緊密結(jié)合起來。他創(chuàng)作的《彭德懷像》 《當敵人搜山的時候》等作品，把我們帶到了中華民族堅持抗戰(zhàn)、爭取解放的歲月；他創(chuàng)作的《豆選》等作品，讓我們看到了解放區(qū)民主生活氣象。 ”中央美術學院院長范迪安說。

展覽以“永遠的戰(zhàn)士”作為開篇第一部分，重點展示彥涵革命戰(zhàn)爭時期的經(jīng)典創(chuàng)作，繼而展示彥涵各時期極具代表性作品，較為全面地勾勒出彥涵這名戰(zhàn)士的藝術歷程。彥涵作為一位新興木刻代表人物，一位直接投身革命戰(zhàn)爭的戰(zhàn)士，那些槍林彈雨、那些生死瞬間令他永生難忘，也正是這些切身經(jīng)歷，讓他的作品呈現(xiàn)出一種異于他人非凡的“戰(zhàn)斗性” 。

“真正的藝術家應不僅是一個為其事業(yè)埋頭苦干的人，首先是要做一個善良、真誠又敢于為真理而奮斗的人。 ”彥涵的創(chuàng)作談也是他個人人生之寫照——從《當敵人搜山的時候》 《我們衷心熱愛和平》 《春潮》等各時期經(jīng)典作品中，公眾可以看到彥涵藝術的“戰(zhàn)斗性”并不局限于戰(zhàn)爭年代——在不同的時期里，不同的境遇下，彥涵始終不落時代的步伐，在藝術上實現(xiàn)了一次又一次對自我的超越。中國美術館館長吳為山認為，這種“戰(zhàn)斗性”在《當敵人搜山的時候》 《搶糧斗爭》這樣的經(jīng)典作品里顯露無遺。這“戰(zhàn)斗性”來源于親赴前線那些令他永生難忘的經(jīng)歷，也來自于骨子里那種始終不愿落于時代之后，對人民、對人生充滿使命感的“硬氣” 。

彥涵的藝術創(chuàng)作，不僅是其個人藝術理念的抒發(fā)，更是對時代的生動記錄。在《背糧》 《豆選》這樣的“小場景”“小事件”里，公眾能夠看到烽火歲月里洋溢著的革命樂觀主義大情懷；在《把心愿寫在大地上》 《秋收》這樣的作品里，也能夠看到屬于勝利后的喜悅以及對未來的美好愿景；在《老羊倌》炯然的目光里，我們看到了那段灰色歲月里的無奈與執(zhí)著。而到了改革開放后的新時代里，彥涵的藝術創(chuàng)作所呈現(xiàn)出的與時代齊頭并進甚而超越時代的新面貌，幾乎使人難以想象那是出自一位已到暮年的“老八路”之手。

橫跨抽象與具象的激越之美

讓范迪安印象深刻的，是上世紀80年代，他作為中央美術學院學生會主席向老先生們拜年，“那一年到了彥涵先生府上，在我們心目中德高望重的彥涵先生就居住在簡樸的工作室里，案頭擺著木刻和書法所用的工具，他對我們傳授的人生哲理就是他極為樸素的人生故事。 ”范迪安說。

而同樣在彥涵家，我聽到的是他參加第一次文代會的故事，看到眾多他那時畫下的抽象油畫?！霸趶碗s的社會現(xiàn)實面前，藝術家有義務承擔歷史所賦予的責任，畫下心中所想和所思，認真考慮什么東西值得去表現(xiàn)、什么內(nèi)容創(chuàng)作出來才是有意義的。 ”他曾這樣說。

彥涵在改革開放之后創(chuàng)作的令人驚嘆的新形式作品——在始終“標新立異，無所畏懼”的自我要求中，不論東方西方，不論抽象具象，只要是精華，彥涵都要讓它們“為己所用” 。在大型彩墨畫《迸裂》 、套色木刻《框架里的蘋果》這樣的作品里，我們很難用“抽象、具象” 、“流派、風格”這樣的概念來進行定義，他所采用的形式是高度純粹的，但作品的內(nèi)涵是雋永綿長的。

“踩著他人藝術腳印走路，永遠不能成為藝術開拓者。想要成為開拓者，就要走在藝術行列的前頭。 ”彥涵說。就如他在2000年創(chuàng)作的黑白木刻版畫藏書票，層層疊疊的折線包圍的角落里，小小的彥涵埋首書中，可愛，而且具有形式構(gòu)成的趣味。吳為山認為，在繪畫形式上，彥涵的探索始終沒有停息過，在新時代里，他“唯有利用寓意性新的繪畫形式” ，才能表達他對社會、人生、時代的感悟?！皬┖乃囆g創(chuàng)作，在時間和世事的變幻中，不斷地演變著，他的抽象形式創(chuàng)作也隨著探索的深入而更凝練，更有深度。其實在這些變化的背后，始終不變的是彥涵對于‘人’的關注，是他所秉持的‘藝術為人民’的創(chuàng)作觀。 ”吳為山說。

“要把自己掛在時代的列車上，和它一同前進。只要跟上時代，我們的創(chuàng)作生命就會有新的活力。人可以衰老、死亡，但藝術的生命是不朽的。 ”“戰(zhàn)士”彥涵曾如是說——或許正因為這樣，他才會在電話里，毫無顧忌地，說出那個地名吧。