為原創(chuàng)音樂劇做一種選擇——談兩岸聯(lián)合制作音樂劇《微·信》

　音樂劇《微·信》劇照。

　　是做一道判斷題，還是一道選擇題？這恐怕是音樂劇《微·信》策劃之初面臨的首要問題。經(jīng)過兩岸同仁熱烈的討論，最終大家選擇了后者。愛與被愛存在很多種可能，網(wǎng)絡(luò)時代的生活方式更加千姿百態(tài)，人與人之間的認(rèn)知和交往也愈發(fā)莫測。在一部并非命題作文的原創(chuàng)作品中，做選擇是因?yàn)橛袉栴}，提問題是因?yàn)閯?wù)追求，而這個追求，也就是這部作品選擇“兩岸合制”的初心。

　　應(yīng)該說，目前華語原創(chuàng)音樂劇發(fā)展之路上，光明的前景和尷尬的現(xiàn)狀并存：一方面，急功近利的創(chuàng)作導(dǎo)向和創(chuàng)新能力的嚴(yán)重不足阻礙了精品的產(chǎn)生，是為“根不牢”；另一方面，專業(yè)人才短缺與產(chǎn)業(yè)模式脫節(jié)也造成了原創(chuàng)市場的萎靡和小眾化趨勢，是為“葉不茂”。在這種現(xiàn)狀之下，低水平的同質(zhì)化競爭，只能是死路一條。那么，《微·信》要憑借什么脫穎而出呢？兩岸合制、年輕時尚、院線運(yùn)營，這三張名片代表了創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的努力方向。

　　所謂“兩岸合制”，不僅體現(xiàn)在投資和版權(quán)上，更體現(xiàn)在從策劃到制作、再到首演及后期運(yùn)營的全過程中。出品方上海中演公司、廈門閩南大戲院、臺灣音樂時代劇場，共同組成策劃創(chuàng)作班底，貫穿項(xiàng)目始終，這在華語音樂劇發(fā)展史上尚屬首次。在敘事風(fēng)格上，把內(nèi)地擅長的“大場面”與臺灣擅長的“小清新”有機(jī)結(jié)合，通過抽絲剝繭的多線敘事，一步步揭示出主人公群體的最終選擇，這不僅是對敘事技巧的考驗(yàn)，更是兩岸創(chuàng)作理念的一次交融與升華。音樂的創(chuàng)作也融合了大陸和臺灣流行音樂的元素，并不盲目追求炫技，而是通過流暢自然的曲風(fēng)，讓敘事在音樂中行走。四位主演，兩岸各半，都是實(shí)力唱將。他們在彩排中互學(xué)互鑒，互補(bǔ)性極強(qiáng)，就連演出時微小的表演風(fēng)格差異也為這部劇增添了幾分樂趣。

　　年輕化、時尚化、科技化，是這部作品的追求，也是其立身之本。《微·信》的策劃制作團(tuán)隊(duì)平均年齡在30歲以下，這在很多人看來不啻為一次冒險(xiǎn)，但就是年輕化的創(chuàng)意才有可能被同樣年輕的受眾所接受。且不論兩岸青年成長背景、社會環(huán)境所導(dǎo)致的認(rèn)知差異，就是相同社會中“青年群體”的指向也是極為寬泛的。80后還能對前網(wǎng)絡(luò)時代有些許感知和記憶，90后幾乎已經(jīng)習(xí)慣用網(wǎng)絡(luò)參與社會表達(dá)，而00后則不可想象沒有社交軟件的世界。面對這種分野，作品中的典型人物和典型事件可謂極具代表性。這種代表不僅是為了建構(gòu)和敘事，更是為了討論和揭示當(dāng)下時代青年群體和個人的多面性，使觀者能夠借此審視真實(shí)世界和虛擬世界中的自己。喜劇元素的運(yùn)用，使觀者能夠以輕松的心態(tài)去思考這一切。很多橋段中為了加快節(jié)奏，僅用一兩個社交軟件的提示音，就將觀眾帶入規(guī)定情境，在刪繁就簡的同時也使觀眾會心一笑。作品的視覺呈現(xiàn)游走在寫實(shí)與寫意之間，最大限度地利用燈光及投影，讓舞臺上出現(xiàn)的每個元素都必不可缺、富有新意，恰如其分地表達(dá)虛擬和實(shí)境。

　　華語原創(chuàng)音樂劇的現(xiàn)狀，始終擺脫不了資源前置和資源后置的尷尬選擇。前者是以精心創(chuàng)制打磨出一部精品為核心，而后者則是以項(xiàng)目成型后宣傳推廣及渠道運(yùn)營為核心。縱觀當(dāng)下，有耐性磨出精品的并不多，有效統(tǒng)籌前后期資源配置的更是少之又少，多見的是前期急功近利而導(dǎo)致的被迫資源后置�！段ⅰば拧吩诓邉澲�初，便設(shè)定了依托“中演院線”進(jìn)行巡演的目標(biāo)，有效規(guī)避了運(yùn)營模式方面的風(fēng)險(xiǎn)。有了院線平臺提供的渠道保證，更兼作品通過試演、首演、巡演及三個環(huán)節(jié)不斷地打磨提升，原創(chuàng)作品的成功也就值得期待了。

　　(作者為該劇聯(lián)合制作人)