北京要成為戲曲傳承發(fā)展的引領(lǐng)者

    傅謹(jǐn)（中國文藝評論家協(xié)會副主席，中國戲曲學(xué)院教授）：國務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》（以下簡稱為《政策》），把扶持戲曲傳承發(fā)展，上升到國家新的重大文化決策的高度。如何將通知中提出的各項政策措施落到實處，更是決定戲曲前景的關(guān)鍵。

    明 清以來，北京作為中國文化中心的地位逐漸上升，近代以來的戲曲發(fā)展進(jìn)程中，北京更具有舉足輕重的地位，劇種紛呈，名家輩出，尤其是京劇誕生之后，在短短數(shù) 十年里就迅速成為最具影響力且代表戲曲最高水平的劇種之一。從譚鑫培到梅蘭芳，都是公認(rèn)的伶界大王，既有深厚的傳統(tǒng)功底，又在演出市場上得到最大程度的認(rèn) 可。尤其是在晚清和民國期間海派藝術(shù)的市場沖擊下，北京的眾多名伶經(jīng)受住了考驗，始終堅守京劇的美學(xué)原則，對民族文化優(yōu)良傳統(tǒng)的堅守，為北京贏得了文化上 的崇高地位�！熬┏�派”這個稱謂在京劇界、戲曲界甚至整個藝術(shù)界，一直都是藝術(shù)的嚴(yán)肅、規(guī)范與藝術(shù)上精益求精的別稱。

    今天的北京， 有更充足的理由成為戲曲優(yōu)良傳統(tǒng)傳承發(fā)展的典范。北京現(xiàn)有多家戲曲劇團，包括中國歷史上出現(xiàn)過的各種戲曲類型，還有同樣值得關(guān)注的傳統(tǒng)曲藝。北京市屬各大 戲曲院團中，北京京劇院從20世紀(jì)50年代起，就因重在流派傳承而一直在京劇界保持著藝術(shù)與市場兩方面的領(lǐng)先地位，活躍的市場演出與流派劇目傳承聯(lián)動的模 式，對全國各地京劇院團都是良好的示范。評劇是北方地區(qū)最受觀眾歡迎的劇種，中國評劇院在劇目創(chuàng)作和表演水平上均有特殊影響，傳統(tǒng)積累十分豐富，在評劇經(jīng) 典傳承上有很大潛力。北京河北梆子劇團對京津冀地區(qū)的河北梆子優(yōu)秀演員有很強的吸引力，完全有可能成為這一廣闊區(qū)域的梆子經(jīng)典傳承演出的引領(lǐng)者。北方昆曲 劇院在昆曲界獨樹一幟，如果能更注重于接續(xù)韓世昌、白云生、侯玉山和侯永奎等大師們留下的珍貴遺產(chǎn)，對昆曲這門濃縮了中華雅文化精華的偉大藝術(shù)的傳承發(fā) 展，意義十分重大。北京市曲劇團成立半個世紀(jì)以來，已經(jīng)逐漸形成了自己的風(fēng)格與劇目體系，尤其為北京傳統(tǒng)曲藝的傳承發(fā)展找到了一條新路，精彩可期。

    北京既是中國的政治、文化中心，就應(yīng)該自覺、主動地承擔(dān)起戲曲傳承發(fā)展引領(lǐng)者的文化角色，為全國各地的戲曲傳承發(fā)展提供范本。

    搭建演出平臺，讓青年人認(rèn)同欣賞

    楊乾武（北京戲劇家協(xié)會駐會副主席、秘書長）：《政策》共有九大措施，二十一條實施細(xì)則，前所未有，科學(xué)全面，求真務(wù)實，具體可行。既鼓舞士氣，又催人奮進(jìn)。

    北 京作為全國文化示范中心，文化資源相對豐厚，文化市場全國領(lǐng)先，也是全國乃至世界演藝機構(gòu)及演出商爭相搶占的演藝平臺。遺憾的是，現(xiàn)代世界文化市場中的寵 兒大都是時尚或大眾文化，作為傳統(tǒng)藝術(shù)典范的戲曲，不僅不屬于時尚大眾范疇，恰恰已成為文化消費市場中的弱者。但博大精深、綿延千年的戲曲藝術(shù)，不是溫室 里的花朵，不是博物館里典藏的古典美人，也不是現(xiàn)代社會中的文物和活化石。多年來，戲曲藝術(shù)一直在文化市場中勇敢地“與狼共舞”，頑強地傳承生長在我們周 圍，等待期盼著又一次新生與繁榮。

    北京具備強大的藝術(shù)教育環(huán)境，一流戲劇院校，名團名家，人才薈萃，擁有豐富優(yōu)質(zhì)的戲曲藝術(shù)資源。 立足北京優(yōu)勢，傳承發(fā)展戲曲藝術(shù)的最好方式，應(yīng)該是好劇目多演出。首先需要一大批優(yōu)秀的傳統(tǒng)保留劇目的演出，同時也需要這些年經(jīng)過市場檢驗認(rèn)可的新創(chuàng)劇目 的演出。演出是活生生的傳承，劇場是新生命成長的空間，有人氣有收入、良性循環(huán)的劇目演出，既能保障戲曲人有尊嚴(yán)的生存與生活，激勵藝術(shù)家真正熱愛敬畏戲 曲藝術(shù)，也可以內(nèi)在地驅(qū)動劇目的創(chuàng)作與創(chuàng)新。當(dāng)然，我們的演出市場不夠健全，成本過高，風(fēng)險太大，戲曲演出舉步維艱，困難重重。演出市場消費的主體是年輕 人，而年輕人對戲曲藝術(shù)的認(rèn)知認(rèn)同嚴(yán)重不足。如何突破演出市場瓶頸，克服生存困境，是戲曲人共同應(yīng)對的時代挑戰(zhàn)。

    在社會各界的大力支持幫助下，去年我們舉辦了首屆“小劇場戲曲藝術(shù)節(jié)”，歷時一個月，既有原味傳統(tǒng)劇目，更有新編或?qū)嶒瀯∧浚?0場演出，熱愛小劇場的新一代年輕觀眾積極購票欣賞，令人驚喜。

    以人為本 活態(tài)傳承

    胡薇（中央戲劇學(xué)院教授）：《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》中，完善戲曲人才培養(yǎng)和保障機制等重要措施，可謂為戲曲發(fā)展提供了有力的保障。

    中 國戲曲素來以“人”為核心，人在曲傳、人散曲終，身懷絕技的老藝人的流散和去世，甚至?xí)��?dǎo)致一些劇種的消失。因而，當(dāng)下的菊壇更應(yīng)重視搶救與傳承。尤其是 各劇種特有的各種程式，作為前輩留下的經(jīng)過數(shù)代人積累、提煉的特殊遺產(chǎn)，具有非凡的形式美和表現(xiàn)力，更是輔助戲曲演員塑造人物、抒發(fā)人物情感的重要手段。 只有先將之原汁原味地繼承，才可能在日后真正進(jìn)入到融會、化用的階段。

    很多藝術(shù)大師通過自身長期的舞臺摸索與實踐，創(chuàng)造并形成了各 具特色、凝結(jié)著自身表演藝術(shù)精華的不同流派，他們對戲曲的唱腔、演唱的技巧、表演的技巧等方面所進(jìn)行的發(fā)展、豐富或改造，不僅令戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)力在舞臺上 更為鮮活、傳神，甚至引導(dǎo)了新的審美旨趣，對戲曲藝術(shù)作出了創(chuàng)造性的貢獻(xiàn)。因而，戲曲藝術(shù)的傳承和延續(xù)，是一個經(jīng)過死學(xué)之后再進(jìn)行活用的過程。尤其是對于 青年演員來說，程式是根基，以“形”來接近“神”，由外而內(nèi)地深入和提升個人的藝術(shù)能力，才能最終走向個性化的藝術(shù)創(chuàng)造。這是戲曲發(fā)展的一個規(guī)律。如近年 來北京京劇院以繼承為要旨的一系列經(jīng)典及保留劇目的復(fù)排、展演甚至針對青年演員所設(shè)計的擂臺賽等活動，就為傳承戲曲藝術(shù)、發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)戲曲中青年人才提供了 一個重要的平臺。

    可以說，正是中國戲曲自身存在、流傳和發(fā)展的特性，決定了繼承是一切創(chuàng)新的根本前提。忽視傳統(tǒng)戲劇自身的特點和獨 特的優(yōu)勢，無疑是自失根基。以程式為“根兒”、古為今用，才能真正地完成戲曲藝術(shù)在技藝及精神上的傳承。尤其是，在今天的戲曲舞臺上，由于一些劇種間的盲 目趨同、靠攏乃至喪失自身的特色和個性，致使保存民族優(yōu)秀的古典文化精粹和表演形態(tài)、展示與弘揚不同劇種特有的程式和特質(zhì)的工作更顯緊迫。畢竟，只有在充 分繼承的過程中，在藝術(shù)上深鉆求精的同時，充滿敬畏地去化用和創(chuàng)造，才能從本質(zhì)上迎來戲曲藝術(shù)真正的春天。

    讓人類認(rèn)識世界的

    方式更獨到精致

    王若皓（北方昆曲劇院一級編�。�：《政策》言簡意賅，僅僅九款21條，卻從指導(dǎo)思想、總體目標(biāo)，到具體的扶持方略，做出了全方位部署，為戲曲發(fā)展規(guī)劃出了操作性極強的嶄新路徑。

    五 年來，北方昆曲劇院在簡陋的條件下，創(chuàng)作出了大型原創(chuàng)劇目《紅樓夢》，獲得了文華獎等多個重要獎項。劇院排演了由曹雪芹的祖父曹寅先生創(chuàng)作的三百年未登舞 臺的《續(xù)琵琶》，推出了《董小宛》、《李清照》等多部新編歷史大戲，繼承演出了久違舞臺五十余年的《五人義》、《鬧昆陽》、《劉唐下書》，還根據(jù)傳統(tǒng)成功 改編了以娃娃生為主的《咬臍郎》。

    劇院重視戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展。就在剛剛過去的7月中旬，我們與北京18中合作的戲劇之旅夏令營，更是在中學(xué)生心中深植了昆曲種子，以昆曲課本劇《孔雀東南飛》交出了滿意的答卷。

    乘 著政策的東風(fēng)，北昆將開工建設(shè)新院址，未來的北昆劇院將具有優(yōu)美的工作環(huán)境，包括劇場、排練廳和博物館。這里將成為北昆的基地，北方昆劇的搖籃。我們憧憬 著，一大批先進(jìn)的藝術(shù)管理理念從這里醞釀，一部部性格鮮明的昆劇精品從這里誕生，一位位藝術(shù)大家將從這里走出。我們希望通過不懈的努力，把具有六百年悠久 歷史的昆曲藝術(shù)——這個中華民族極富民族特色的藝術(shù)樣式，繼承下來，弘揚開去，讓人類認(rèn)識世界的方式因昆曲而更加獨到和精致。

    承擔(dān)重任 不負(fù)春光

    譚 正巖(北京京劇院演員)：《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》不僅是國家層面對戲曲傳承發(fā)展的政策保障，也反映了我們京劇演員的心聲。上個世紀(jì)五十年代 初，國家關(guān)于戲曲發(fā)展的政策出臺之后，京劇和戲曲就迎來了一個黃金時代，我的曾祖父譚富英先生和我的祖父譚元壽先生，都趕上了那個黃金時代，譚派藝術(shù)有了 很大的傳承和發(fā)展�，F(xiàn)在國家出臺第二個關(guān)于支持戲曲發(fā)展的若干政策，我們有幸也趕上了一個京劇藝術(shù)傳承發(fā)展的好時代，我們要努力拼搏，不負(fù)春光。

    前 不久，有關(guān)部門高規(guī)格地成功舉辦了我祖父譚元壽先生舞臺生活八十周年的紀(jì)念活動，黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人以及藝術(shù)家們濟濟一堂，對譚元壽先生等老一代京劇藝術(shù)家長 期堅守京劇事業(yè)，為京劇的傳承發(fā)展不懈奮斗、矢志不渝的精神，表示崇高的敬意。這不僅對我們譚家是一種鼓勵，對青年一代京劇人也是一種鼓舞、激勵。今年為 紀(jì)念中國電影誕生110周年和中國第一部電影——由我高祖譚鑫培先生主演的《定軍山》，重新拍攝了京劇電影《定軍山》，由我和我父親譚孝曾主演，這是對我 們譚門傳承發(fā)展京劇藝術(shù)的信任和支持。我深感肩上責(zé)任重大，要用百分之百的努力，拍好新時代的《定軍山》，用藝術(shù)精品向中國電影誕生110周年獻(xiàn)禮，向我 們的前輩藝術(shù)家致敬。

    新興劇種應(yīng)為戲曲發(fā)展做出貢獻(xiàn)

    孫東興（北京市曲劇團團長）：《政策》開宗明義：戲曲具 有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎(chǔ)，是表現(xiàn)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體。這一闡述，確立了中國戲曲在當(dāng)前以及未來發(fā)展的重要地位�！墩�策》 中第二部分第四條指出，實施地方戲曲振興工程，振興戲曲藝術(shù)，加強地方戲曲保護與傳承，并將其納入國民經(jīng)濟和社會發(fā)展“十三五”總體規(guī)劃。鼓勵地方設(shè)立戲 曲發(fā)展專項資金或基金，扶持本地戲曲藝術(shù)發(fā)展等等。這些強有力的舉措，既有高屋建瓴的戰(zhàn)略謀劃，也有接地氣的實實在在的措施，為民族戲曲的發(fā)展和繁榮，規(guī) 劃了一條健康發(fā)展之路。

    中國戲曲在最繁榮鼎盛時期，曾有380多個劇種活躍在華夏大地。然而，目前統(tǒng)計數(shù)字卻呈現(xiàn)逐漸遞減狀態(tài)，單 一劇種單一劇團的發(fā)展更為堪憂。北京是有著三千余年建城史和八百多年建都史的古老城市，不僅薈萃了自元明清以來的中華文化，擁有眾多名勝古跡和人文景觀， 也是全國文化文藝最活躍繁榮的焦點。北京曲劇，這個由人民藝術(shù)家老舍先生1952年為其命名而正式誕生的劇種，她的孕育、誕生、成長直至不斷地發(fā)展創(chuàng)新， 都深深扎根于北京這片文化沃土之中。北京曲劇作為民族戲曲中的新興劇種，不僅擔(dān)負(fù)著北京地域民族戲曲發(fā)展的重任，更應(yīng)該為中國戲曲發(fā)展做出一份貢獻(xiàn)。

    “定心丸”并不包治百病

    周傳家（北京聯(lián)合大學(xué)教授）：戲曲是民族文化的重要組成部分，不僅具有悠久的歷史、獨特的魅力，廣泛而深厚的群眾基礎(chǔ)，是傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體；而且蘊含著古今中外相通相融的人生智慧和哲思情感，可以為人類現(xiàn)代化進(jìn)程提供精神營養(yǎng)，為東西方的溝通架設(shè)橋梁。

    對于戲曲來說，《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》不啻一場甘霖。

    戲 曲是經(jīng)過長期積累，高度綜合的民族戲劇�！墩�策》突出對戲曲全方位全過程的系統(tǒng)觀照，呼吁綜合治理。從劇本創(chuàng)作到整體舞臺呈現(xiàn)，從改善藝術(shù)生產(chǎn)條件到支持 各類演出團體，再到人才培養(yǎng)和各種保障機制，都做了務(wù)實而有可操作性的闡述，呼吁動員民間力量，營造全社會重視戲曲、心系戲曲發(fā)展的良好氛圍，并強調(diào)政策 落地后的監(jiān)督檢查和相關(guān)配套。力促市場經(jīng)濟條件下政府職能的調(diào)整與轉(zhuǎn)變，由直接管理到間接管理，由微觀管理到宏觀管理，重在協(xié)調(diào)、監(jiān)督與服務(wù)。

    《政 策》是對長期堅持在一線的戲曲人的充分理解、熱情支持和情感慰藉，因而贏得戲曲人的熱情贊嘆、歡呼雀躍。但是同時，這也是對戲曲人最嚴(yán)峻、最有力的鞭策和 促進(jìn)！如果總是沉溺于“雪中送炭”的感喟之中，“炭”燒完了，又該如何？！也不能總是陶醉于甘霖沛降的幸運，滋生靠天（政府、社會）吃飯的僥幸心理�！墩� 策》是“定心丸”，但不是包治百病的靈丹妙藥。生機勃勃的戲曲，還要我們同心、同德、同行地去親手創(chuàng)造！

    令人欣慰的是，“視戲如天”、“戲比天大”的敬業(yè)奉獻(xiàn)精神，正在被隆重地重新點燃，傳承的使命感和創(chuàng)造激情正在各個年齡層面的戲曲人心頭醞釀、鼓蕩。祝福戲曲迎來春華秋實的美好愿景！

    國有戲曲院團要有文化擔(dān)當(dāng)

    王 洪玲（北京市河北梆子劇團團長）：《政策》的內(nèi)容十分豐富，包括開展全國普查，納入“十三五”規(guī)劃，對優(yōu)秀劇本的支持，政府購買服務(wù)，戲曲進(jìn)校園，新媒體 宣傳等等，甚至把簡易戲臺納入村級公共服務(wù)平臺建設(shè)范圍,在服裝、樂器、燈光、音響等方面給予資金支持都列入其中，不僅具體而且便于操作，可謂詳實可行。

    出生在燕趙大地，成長于文藝世家的我，對中華民族的傳統(tǒng)文化有著深厚的情感，與河北梆子有著不解之緣。作為新一代河北梆子戲曲工作者，應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起保護和傳承這一國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的歷史責(zé)任，應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起時代賦予戲曲工作者的崇高使命。

    去 年4月，由我團倡導(dǎo)并在京津冀文化主管部門共同努力下，推出了以“三地同唱盛世曲，攜手共筑中國夢”為主題的2014年京津冀河北梆子優(yōu)秀劇目巡演（北京 站）活動，首次將三地河北梆子優(yōu)秀劇目整體打包推出，整合優(yōu)勢資源，實現(xiàn)強強聯(lián)手，為京津冀三地深化文化交流與合作做出了努力。《政策》的出臺為我們創(chuàng)造 了空間，我們將繼續(xù)攜手三地把這項活動長期舉辦下去，將其打造成集中展示河北梆子優(yōu)秀劇目成果的大型平臺。

    今年恰逢北京市河北梆子 劇團建團55周年，我們舉辦了系列慶�；顒�，《政策》的出臺又給了我們強大的推動力。作為國有戲曲院團，我們要發(fā)揮自己的優(yōu)勢，堅持把演藝產(chǎn)品的社會效益 放在首位，充分利用政府為扶持戲曲發(fā)展?fàn)I造的利好環(huán)境，要有文化擔(dān)當(dāng)，始終堅持以人民為中心的創(chuàng)作方向。我們團雖然到過不少郊區(qū)村鎮(zhèn)，走過不少公園社區(qū)， 但還有更多樸實、熱情的觀眾在期待著我們。我深知只有人民才是藝術(shù)的源泉，《政策》出臺的根本目的也是為了人民，我們要排演更多的、高質(zhì)量的劇目為基層的 人民群眾服務(wù)，讓老百姓在自家門口就能欣賞到高水平的演出，滿足他們不斷增長的文化需求，這才是我們劇種、劇團的生命所在。

    戲曲藝術(shù)是中華文化的符號與標(biāo)識

    孫毓敏(北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院原院長):《政策》的總體目標(biāo)是要力爭在“十三五”期間，“培育有利于戲曲活起來、傳下去、出精品、出名家的良好環(huán)境并形成全社會重視戲曲，關(guān)心支持戲曲藝術(shù)發(fā)展的生動局面”，這是多么好的人民愿景和遠(yuǎn)大目標(biāo)。

    戲曲藝術(shù)是中華文化的符號與標(biāo)識。因為我在北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院當(dāng)了14年院長，戲曲已融入了我的血液之中，我對它的愛是無法形容的。我們竭盡全力和一生的努力在培養(yǎng)戲曲的小苗子，希望一批批學(xué)生們不要忘了根本，不要忘了祖宗傳下來的寶貴的京昆財富。

    前幾天，我在哈爾濱工業(yè)大學(xué)參加全國高校第11屆京劇演唱研討會，我很高興地看到大學(xué)生們對京劇藝術(shù)的熱愛。我看到了京劇藝術(shù)的希望，感到非常欣慰。我想，我們要用實際行動，把這天降喜事辦實辦好!