青島水彩畫中海的味道

街頭 呂品

　　水彩畫自上海土山灣畫館開始傳習(xí)以來，進(jìn)入中國已有一百多年的歷史，從中走出的被譽為“中國水彩第一人”的徐詠青，晚年定居青島并開辦學(xué)習(xí)班，水彩畫這一舶來的藝術(shù)形式開始扎根在青島，開啟了她絢麗多彩的藝術(shù)生涯。

　　青島山海交映、溫潤相濟(jì)，獨特的歐陸風(fēng)貌、山海特色，為水彩畫這一藝術(shù)提供了豐富而獨特的創(chuàng)作素材。19世紀(jì)20年代，青島美術(shù)教育就開始嘗試水彩畫的教學(xué)和創(chuàng)作，因創(chuàng)作工具簡單、攜帶方便、易于寫生，水彩畫逐漸在青島普及起來。上世紀(jì)三四十年代水彩畫開始進(jìn)入青島的美術(shù)展覽中，徐詠青、呂品的水彩作品先后被展出，在畫界引起很大反響。作為中西文化交融之地的青島，同時也吸引了很多德、日、俄的畫家來青島寫生、創(chuàng)作、交流，進(jìn)一步促進(jìn)了水彩畫的發(fā)展。直至呂品創(chuàng)建青島私立美專正式引入水彩畫教學(xué)，這顆藝術(shù)的種子開始生根發(fā)芽，展現(xiàn)出旺盛的藝術(shù)生命力。

　　新中國成立后，在黨的“雙百”方針指引下，青島的文化藝術(shù)進(jìn)入了蓬勃發(fā)展期，青島是國內(nèi)最早舉辦水彩展覽和成立畫會的城市之一，水彩畫亦取得了長足的進(jìn)步，將歐洲藝術(shù)與本民族的傳統(tǒng)藝術(shù)逐漸結(jié)合起來。呂品水彩畫成就卓著，成為全國著名的水彩畫家和教育家。1981年，山東水彩畫會在青島成立，呂品成為首任會長。

　　水是水彩畫的生命與靈魂，它起著支配畫面效果的主要作用。在以水為媒介的表現(xiàn)形式方面，水彩畫與國畫有著很多相融之處。黃賓虹說過：“夫善畫者，筑基于筆，建勛于墨，而能使筆墨變化無窮者，在蘸水耳。 ”以水為調(diào)和，利用水漬及水的流動產(chǎn)生偶然效果是水彩畫的一大特點。青島的溫度、濕度以及多霧多雨的氣候條件，契合了水彩獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力和朦朧意境。呂品作為青島水彩畫的先行者，用藝術(shù)的感染力傳遞、表現(xiàn)青島城市的景色和風(fēng)情，可謂開此風(fēng)氣之先河，他深具青島味道的風(fēng)景畫獨樹一幟，1953年他的作品《青島前�！肪腿脒x“全國水彩展” 。呂品早年的水彩作品以青島的城市風(fēng)貌為表現(xiàn)題材，他的水彩畫所展現(xiàn)的都是青島隨手可得的街頭景致，霧靄朦朧的街道、雨后清新的樹林、陽光下靜謐的海灣，每幅作品都洋溢著浪漫主義的色彩，體現(xiàn)了他對青島城市風(fēng)情的深刻體悟和熱愛之情。在他的帶領(lǐng)下，一大批中青年畫家成長為青島水彩畫創(chuàng)作的中堅力量，并用他們的畫筆描繪青島的城市風(fēng)貌，這些作品被廣泛的認(rèn)可而逐漸形成一種風(fēng)格。

　　作為一種藝術(shù)情感流露的創(chuàng)作形式，水彩繪畫過程中水的滲化作用、流動的紋理、隨機(jī)變化的筆觸，讓人感覺到光波的流動，這種意境是其他畫種難以比擬的，特別適合表現(xiàn)面朝大海、三面環(huán)山的青島風(fēng)物之美。經(jīng)過幾十年的探索和創(chuàng)作，青島的水彩畫已形成了清新爽朗如沐海風(fēng)、手法寫意蘊情于景的地域風(fēng)格。晏文正早年在上海參展時，一位上海水彩畫家評論青島的水彩畫“每幅作品都散發(fā)著濃郁的海蠣子味” 。

　　畫家丁紹光談及中國水彩畫時曾經(jīng)說過：青島有個晏文正。講究畫意載道、秉承傳統(tǒng)文化精神的晏文正在水彩畫創(chuàng)作中亦體現(xiàn)出了一種親近自然、天人合一的境界，他的作品多創(chuàng)作于上世紀(jì)五六十年代，凸顯了那個年代人文生活所引發(fā)的對自然、人生的感悟和思緒。

　　晏文正的作品強(qiáng)調(diào)繪畫因素，繪畫對象在一定程度上被弱化，畫家在審美表現(xiàn)中的情感體驗，如飽蘸激情的筆觸和留白所產(chǎn)生的肌理效果被有意強(qiáng)化，體現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)效果。 《風(fēng)雨棧橋》就是其代表作之一， 1985年的一天，正值大風(fēng)，當(dāng)他經(jīng)過棧橋時，波濤洶涌、海浪拍岸，這一壯觀的場面，給了他創(chuàng)作的沖動，他立即通過速寫記錄下海的奔流動態(tài)和氣勢，后經(jīng)再創(chuàng)作，終成此畫。

　　海賦予了青島人寬廣的情懷，山賦予了青島人堅毅的性格。嶗山作為道教名山，風(fēng)景集南北山林之極，兼山海林泉之勝。晏文正曾說：體會嶗山之山云，重在氣韻，度景象之“性” ，超越自然得此天趣。來嶗山的藝術(shù)家，當(dāng)乘造化之功，體悟我國文化傳統(tǒng)的脈息。青島的水彩藝術(shù)家正是秉承這種中華文化的傳統(tǒng)，在創(chuàng)作上孜孜以求，不斷探索。宋守宏的《海浪》把海浪的律動、浪花的跳躍、海面流動的色彩以及海鷗搏擊浪花的動態(tài)表現(xiàn)得極其生動。“如若沒有親臨大海的感受，沒有自己的激動，只一味地描摹照片，作品是沒有生命力的。 ”這是他幾十年表現(xiàn)大海的創(chuàng)作體悟。

　　青島幾代的水彩畫家們?yōu)樗�彩的振興做出了大量的努力和嘗試，其突出地域性和本土文化風(fēng)韻的創(chuàng)作方法，顛覆了人們對于水彩畫既沒有傳統(tǒng)文化理論深度，又不具備崇尚實證、講究理性的西方審美訴求，使水彩的表現(xiàn)力大大增強(qiáng)，并引申出很多的可能性，為青島的水彩畫創(chuàng)作鋪就了一條堅實而緊密的道路。水彩畫先輩成功創(chuàng)作的努力同時激勵著更多的年輕畫家踏上了水彩畫實踐之路。從青島走出來的陳堅、袁玉堂、高東方、蘇海青、王紹波等逐漸成長為當(dāng)今中國水彩畫的中堅力量。

　　近年來，國內(nèi)對水彩畫逐漸重視起來，一位藝術(shù)家能否將自我的生命感受、情感體驗通過富有表現(xiàn)力的藝術(shù)手段，形成自我的藝術(shù)語言和風(fēng)格，是評價其作品的標(biāo)準(zhǔn)。王紹波的水彩作品既注重客體形象的塑造，又融會中國畫氣韻生動的傳神表現(xiàn)，用濃郁多變的色彩強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的震撼力，形成一種獨特的現(xiàn)實主義表達(dá)風(fēng)格，他的作品多次榮獲國家級展覽金獎，其中《漁歌》獲第十屆全國美展金獎，實現(xiàn)了青島水彩前所未有的突破。

　　隨著這些優(yōu)秀畫家的不斷崛起，青島已形成一支散發(fā)著濃郁的“海腥味”的水彩畫隊伍，并以獨特的藝術(shù)語言表達(dá)令世人矚目，在全國水彩畫領(lǐng)域占有重要地位。從近幾年全國展覽可以看出，青島水彩畫一直是山東美術(shù)界的主要構(gòu)成力量，半數(shù)以上入選作品來自青島，為青島贏得了“水彩之鄉(xiāng)”的美譽，這其中包含了幾代水彩畫家們、教育家們不懈的藝術(shù)追求，水彩畫已經(jīng)成為青島絢麗文化的一部分和一種令人傾心的藝術(shù)味道。