從IP“熱”反思原創(chuàng)力的衰竭與重建

　　“互聯(lián)網(wǎng)+”時代的影視文藝價值重構(gòu)①

　　從IP“熱”反思原創(chuàng)力的衰竭與重建

電視劇《幻城》海報。CFP

　　“互聯(lián)網(wǎng)+”時代，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、思維和資本深刻影響著傳統(tǒng)影視創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)與現(xiàn)代、資本與藝術(shù)等多方觀點不斷交鋒碰撞，影視文藝價值觀念亟待重構(gòu)。今起本版推出“‘互聯(lián)網(wǎng)+’時代的影視文藝價值重構(gòu)”系列文章，邀請專家學者對這一問題進行深入探討。

　　2015年歲末，影視產(chǎn)業(yè)對IP的爭論再掀高潮，阿里影業(yè)副總裁徐遠翔關(guān)于“給編劇指出一生路”的言論，成為眾編劇的眾矢之的。IP本是指各種智力創(chuàng)造比如發(fā)明、文學和藝術(shù)作品，以及在商業(yè)中使用的標志、名稱、圖像以及外觀設計。但在當下中國的影視產(chǎn)業(yè)，IP主要指向了文學小說，尤其是網(wǎng)絡文學小說。近年來，隨著《失戀33天》《甄嬛傳》等由網(wǎng)絡小說改編的影視作品在市場上獲得成功，IP影視劇的創(chuàng)作一發(fā)不可收拾，出現(xiàn)了《何以笙簫默》《左耳》《萬物生長》《盜墓筆記》《瑯琊榜》《致我們終將逝去的青春》等具有影響力的作品。IP版權(quán)買賣越來越紅火，購買價格呈幾何數(shù)積般增長，有的甚至突破2000萬元的天價。據(jù)統(tǒng)計，2016年已知的IP劇多達34部，同比增長127%。值得深思的是，雖然IP概念不是中國獨有，但全球沒有任何一個國家會如當下中國的影視業(yè)這般追捧IP，乃至達到瘋癲的程度。這種現(xiàn)象折射出中國影視行業(yè)的深層問題，亟待從業(yè)者的省思和匡正。

　　“互聯(lián)網(wǎng)+”時代

　　商業(yè)思維帶動IP改編熱

　　近年來，網(wǎng)絡劇發(fā)展呈井噴之勢。在2007年至2013年七年時間里，我國制作上線網(wǎng)絡劇僅169部，2345集；到了2014年，一年就制作上線網(wǎng)絡劇205部，2918集；2015年截至9月份，上線網(wǎng)絡劇247部，4445集。2007年至2011年間，一部網(wǎng)絡劇的平均制作成本每分鐘僅600元左右，2014年這一數(shù)字已達平均每分鐘1.5萬元，2015年隨著超級大劇的誕生，制作成本平均值被提高到每分鐘3萬元。據(jù)不完全統(tǒng)計，2015年至少有5部投資在5000萬元至上億元的“超級網(wǎng)絡劇”拍攝。在眾多網(wǎng)絡劇作品中，IP劇表現(xiàn)尤為突出。例如，愛奇藝從首推《盜墓筆記》付費觀看模式開始，截至12月1日，其VIP用戶已達1000萬。該劇僅上線22小時網(wǎng)絡播放量就破億，點播量累計突破20億次。IP積累的高人氣保障了IP劇在網(wǎng)絡平臺上的高點擊率，從而帶來廣告和付費的豐厚收益。在利益的誘導下，本是近親的網(wǎng)絡劇與網(wǎng)絡小說一拍即合，共謀利益。隨著網(wǎng)絡劇的崛起，越來越多的網(wǎng)絡劇制作方加入IP的爭奪戰(zhàn)中，從某種程度上助燃了IP這股虛火。

　　2015年電視劇播出平臺由原來的“一劇四星”改為“一劇兩星”，電視臺的購片價格并沒有由此提高，嚴峻的供求現(xiàn)實給積重難返的制作業(yè)帶來考驗。而視頻網(wǎng)站憑借自身的延續(xù)性和開架式觀看方式成了電視劇播出的新勢力，充當起緩解資本壓力的“第三顆星”。IP劇《瑯琊榜》電視端的平均收視率不到1，而網(wǎng)絡播出量超過82億，最多一天播放量突破4億，視頻網(wǎng)站平臺的影響力可見一斑。作為視頻網(wǎng)站的主力受眾，網(wǎng)生代對IP情有獨鐘，為IP影視劇貢獻高點擊量。比如，排在點擊率頭三名的《瑯琊榜》《花千骨》《云中歌》均是來自IP改編的作品。這一數(shù)據(jù)成為影視投資人決策的關(guān)鍵依據(jù)，對視頻網(wǎng)站購劇資金的流向產(chǎn)生決定影響。影視制作公司為迎合這一趨勢，紛紛投入IP影視劇的購買制作之中。2016年，樂視、愛奇藝、騰訊、合一(優(yōu)土)四大視頻平臺將推出《翻譯官》《錦衣夜行》《畢業(yè)季》《小別離》《誅仙青云志》《幻城》《錦繡未央》《秦時明月》《微微一笑很傾城》等大制作的IP劇，《幻城》投資甚至超過3億元。說白了，IP之爭與視頻平臺的崛起、網(wǎng)絡劇的盛行、大數(shù)據(jù)的應用息息相關(guān)。這早已不是單純的創(chuàng)作行為，而是“互聯(lián)網(wǎng)+”時代一場有關(guān)影視產(chǎn)業(yè)運作的商業(yè)營銷行為。

　　原創(chuàng)能力衰竭

　　影視行業(yè)偏向IP借故事

　　分析影視業(yè)IP熱的深層原因，是行業(yè)對原創(chuàng)的開發(fā)不夠重視，導致原創(chuàng)能力下降。原創(chuàng)力作為影視產(chǎn)業(yè)持續(xù)發(fā)展的動力，既是對現(xiàn)有故事模式、技術(shù)方式的顛覆，也是對新故事價值的發(fā)現(xiàn)與重塑，還意味著對隱藏在藝術(shù)形態(tài)背后人類藝術(shù)審美共性、共同規(guī)律的多維度拓展。近些年，文藝創(chuàng)作尤其是影視創(chuàng)作出現(xiàn)了重數(shù)量缺質(zhì)量、有“高原”缺“高峰”的現(xiàn)象，機械化生產(chǎn)，快餐式消費，抄襲與翻拍成風，獵情與艷情泛濫，雷劇爛片屢禁不止，低智商高顏值之作泛濫成災，違背史實掩蓋現(xiàn)實，以嘩眾取寵的媚俗氣質(zhì)吸引資本，綁架市場�，F(xiàn)實題材創(chuàng)作中，很多影視劇脫離生活實際，醉心于婆媳斗、職場斗、多角戀的重復敘事套路，同質(zhì)化現(xiàn)象嚴重。一些編劇的創(chuàng)作思路走進死胡同，他們放棄了對生活的真實表達，而對表現(xiàn)虛假浮華生活津津樂道，使影視產(chǎn)品淪為商品流水線上的娛樂產(chǎn)品，千篇一律，缺乏新意。觀眾越來越不愿為這種乏味空洞的故事買單，促使影視行業(yè)投資者將目標對準了故事類型較為多樣化的小說資源。

　　資本過于狂熱

　　文化秩序亟待扭轉(zhuǎn)和匡正

　　網(wǎng)絡小說版權(quán)被炒至天價，職業(yè)編劇的稿酬必然被擠壓。已經(jīng)支付高額版權(quán)的項目，一般很難再以同樣的稿費聘請一流的編劇改編，這極大地影響了IP影視劇的品質(zhì)。IP熱還導致夢幻、玄幻、魔幻等網(wǎng)絡小說的主力題材成為影視創(chuàng)作的熱門標簽。各種與“幻”沾邊的影視作品背景架空時代，故事信馬由韁，嚴重脫離現(xiàn)實，缺乏思想內(nèi)涵和精神價值。這種影視劇扎堆涌現(xiàn)，必然影響影視創(chuàng)作的整體質(zhì)量和未來走向。不僅如此，當資本過于偏向有互聯(lián)網(wǎng)大數(shù)據(jù)撐腰、以商業(yè)炒作見長的網(wǎng)絡小說IP，真正有文學價值的作品反而成為時代文藝的另類，編劇的原創(chuàng)也必然受到非理性排擠。

　　資本因勢利導，信奉叢林法則。然而，思想與情懷終究是冷冰冰的數(shù)字和金錢無法代替的，影視劇作品畢竟不是淘寶店里的普通消費品，而是帶有情感溫度的藝術(shù)品。如果在創(chuàng)作中將藝術(shù)探索和商業(yè)逐利本末倒置，藝術(shù)將黯然失色，影視劇就淪為網(wǎng)絡粉絲經(jīng)濟的附庸品和娛樂時代的掙錢工具。試想，一旦被資本綁架的文藝成為一個時代的主流，創(chuàng)作者都醉心于虛幻的現(xiàn)實和有人皮無人性的表述，那么藝術(shù)和思想將面臨嚴重危機，文化秩序也必然陷入混亂之中。到那時，人類共同的價值追求將走向何方？民族文化的復興之路又將走向何方？

　　IP與原創(chuàng)的爭論正是在討論還要不要在故事中堅持創(chuàng)作者的獨立人格和思想深度。人類的思想需要傳承，不能靠人云亦云的克隆，而是要靠帶有獨立人格的價值判斷。這種價值必須存在于有意義的故事中，蘊含在人性深度與溫度的情節(jié)之中。對影視創(chuàng)作而言，無論是IP改編還是原創(chuàng)，都需要源源不斷的藝術(shù)創(chuàng)造力。希望對IP熱的冷思考能匡正影視產(chǎn)業(yè)的不良之風，激發(fā)編劇的原創(chuàng)動力，創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)的中國故事。

　　(作者為中國傳媒大學藝術(shù)學部戲劇影視學院副教授)