民族音樂的困境與出路

　　民族音樂的創(chuàng)新發(fā)展一直是人們爭論的焦點，什么是創(chuàng)新？怎樣創(chuàng)新？民樂不能只有“老三篇”，其發(fā)展的主體應(yīng)該通俗易懂、雅俗共賞、將高雅的藝術(shù)形式融入人民大眾的欣賞需求中，否則，中國民樂將面臨嚴峻的傳承危機。任何一種藝術(shù)，當它不被現(xiàn)實社會所觀照，不被演出市場所接納，不與大眾審美相統(tǒng)一，終將被歷史淘汰。據(jù)了解，民族音樂份額僅占中國目前文藝演出市場極小的比例，全國各地的民樂表演團體(隊)大多處于閑置狀態(tài)，演出機會較少，從業(yè)人員收入在生活貧困線上，民樂事業(yè)發(fā)展舉步維艱。究其原因，至少包含以下六點：

　　一、民族音樂嚴重缺乏優(yōu)秀新作品，尤其是缺少那些旋律優(yōu)美、意境深遠、耳熟能詳、百聽不厭的通俗作品。

　　二、民樂表演團體的整體演奏水平有待提高。縱觀當今的演出市場，無論是小型樂隊還是大型合奏，多聲部音樂思維表達方式已成為民樂創(chuàng)作的主要手段，表演技術(shù)的全面性已成為民族音樂提升藝術(shù)空間、表達多元化思維的重要基礎(chǔ)。

　　三、樂隊樂器功能不夠完善。既然是現(xiàn)代大型民族管弦樂表演形式，樂器在樂隊中的整體音響表現(xiàn)應(yīng)該具有規(guī)范的、統(tǒng)一的、科學(xué)的功能和性能要求。目前來看，大部分樂器有所改進，但部分樂器還達不到規(guī)范化的要求，特別是功能性缺乏高度的技術(shù)性，導(dǎo)致樂隊整體表現(xiàn)力滯后，不能滿足大眾化的需求。

　　四、缺乏優(yōu)秀人才。雖然我們已建立起一套系統(tǒng)化的人才培養(yǎng)機制，但現(xiàn)在優(yōu)秀的年輕人才多留在學(xué)校，而不是一線舞臺上，大部分演出團體缺少重要的、有影響力的領(lǐng)軍人物，演出市場的號召力不夠，民樂發(fā)展的動力不足。

　　五、政府對民族音樂的財政資金投入不夠。民族音樂是中國文化的驕傲，是民族藝術(shù)的瑰寶，國家公共財政應(yīng)該大力扶持這個具有民族代表性的藝術(shù)形式，讓民族音樂家在保障基本生存的基礎(chǔ)上生活得有尊嚴，為民族文化發(fā)展做出更大貢獻。

　　六、民族音樂團體缺乏專業(yè)化的市場營銷隊伍。推廣、宣傳缺乏整體性的包裝和經(jīng)營手段，使得民樂產(chǎn)品在多樣化的市場競爭中，往往以單一的推銷模式為主，對觀眾的消費愿望不敏感，民樂票房不能得到有效的保障和提高。

　　因此，民族音樂需要新鮮血液，更需要創(chuàng)新動力，對民族音樂的時代化改良、改革和創(chuàng)新應(yīng)成為激發(fā)民族音樂傳承和發(fā)展的重要原則。今天，在中國音樂“學(xué)院派”的創(chuàng)作理念中，很多作品還不成熟，還在探索和試驗，還沒有更多地考慮到群眾的欣賞需求，特別是不顧大眾傾聽旋律的傳統(tǒng)愿望，而執(zhí)意用西方人的聽覺習(xí)慣來改造中國民樂傳統(tǒng)，它淡化了傳統(tǒng)音樂中突出旋律美的優(yōu)勢和特點，這是多年來中國音樂在專業(yè)化創(chuàng)作上出現(xiàn)的通病。這類所謂現(xiàn)代派的探索性作品，不被演奏家所喜愛，也不被觀眾理解和接納，掌聲和鮮花往往只來自音樂圈內(nèi)三五“知己”，成為典型的孤芳自賞、自娛自樂的時尚。這種現(xiàn)象還表現(xiàn)在，作品上演之后，圈內(nèi)人士組織專家學(xué)者對這些“怎么難聽怎么寫”“怎么不好演奏怎么作”的作品進行學(xué)術(shù)褒揚，在一些學(xué)者的文字游戲中這些原本不好聽的作品被說成“多么富有創(chuàng)新精神”“多么具有現(xiàn)代意識”，甚至冠以“繼承傳統(tǒng)的現(xiàn)代典范”，進而被抬進無比莊嚴而神圣的高雅殿堂。久而久之，那些學(xué)習(xí)作曲的青年人誤以為這就是創(chuàng)作標準，這些所謂意識流的現(xiàn)代探索性作品是他們今后學(xué)習(xí)創(chuàng)作的楷模，造成了在人才培養(yǎng)上的方向性問題，同時也形成了對民樂演出市場大眾需求的導(dǎo)向性問題，制約了中國民樂的傳承發(fā)展。

　　中央民族樂團曾承辦過多次全國民族音樂作品比賽，那些獲了大獎的作品幾乎沒有一首成為全國各類藝術(shù)院團民族管弦樂團(隊)商業(yè)演出的主打曲目，獲獎是這些作品的目的，入庫是它們的歸宿。而恰恰是一些不被專家看好的優(yōu)秀作品，成為各個樂團的保留曲目。這些作品在一些唯技術(shù)論的專家眼中是缺乏藝術(shù)和技術(shù)含量的。其實，中國民樂正是缺少了這類真正深入生活、扎根人民、與民同樂的優(yōu)秀作品而使整個事業(yè)發(fā)展陷入邊緣化的境地。為此，我們需要在評獎方式上轉(zhuǎn)變觀念，改變評獎機制，更需要作曲家們認真對待廣大群眾的市場需求，想大眾之所求、盼大眾之所愛，使中國的民族音樂成為人民大眾的貼心音符。

　　今天的民族音樂處在一個大眾既熟悉，市場又陌生的窘?jīng)r之中。熟悉是因為它古老而悠久，無論是琵琶、二胡，還是笛子、古箏……它們都是伴隨中國人生活了千百年的音樂遺產(chǎn)，陌生是由于今天的民族音樂作品已缺少了過去傳統(tǒng)中具有優(yōu)美和典雅的一面，取而代之的是那些以西方現(xiàn)代手法創(chuàng)制的新奇、怪異、時尚風(fēng)格，這類作品誤傷了觀眾對民樂的熱情，使民族音樂脫離了大眾、遠離了市場。由于新型音樂無法滿足觀眾對當下民樂的認知熱情，民族音樂演出市場自然就失去了大眾影響力。

　　中央民族樂團在探索民樂的時代化發(fā)展中，從繼承傳統(tǒng)的“親民”入手，先后創(chuàng)作改編了一系列觀眾熟悉且旋律優(yōu)美的音樂作品，如大型民族樂劇《印象·國樂》、民族管弦樂系列音樂會《泱泱國風(fēng)》、民族聲樂系列音樂會《國風(fēng)繞梁》和為幫助扶持新疆、西藏及邊疆少數(shù)民族地區(qū)所創(chuàng)作的系列民族音樂會等等。這些作品既保留了原曲耳熟能詳?shù)那�調(diào)，又拓展了民族器樂的表現(xiàn)手法，使中國民樂在表演情節(jié)上回歸到大眾喜愛、特色濃厚、市場追捧的氛圍中來，這是民族音樂適應(yīng)市場、探索繼承傳統(tǒng)、用高雅的藝術(shù)引領(lǐng)大眾的成功嘗試。樂團近年在我國香港、臺灣地區(qū)和美國相繼舉辦了幾十場民族音樂會，創(chuàng)新的表演形式、豐富多彩的樂曲風(fēng)格、寓意深刻的民族文化精神凸顯了耳目一新、別具一格、傳統(tǒng)深厚的藝術(shù)特質(zhì)，眾多專業(yè)機構(gòu)給予極高的評價，這不僅反映了民族音樂表演藝術(shù)的最高水平，更是處在國家文化體制改革中的國家民族樂團在繼承傳統(tǒng)中引領(lǐng)民族音樂創(chuàng)新發(fā)展的成功實踐，相信中央民族樂團的創(chuàng)作改革會為中國民族音樂發(fā)展的方向提供良好的現(xiàn)實依據(jù)。

　　(作者系中央民族樂團團長)