京劇藝術(shù)，微時(shí)代舞起來

　　◎在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)浪潮中，振興京劇談何容易？如果振興京劇的結(jié)果，留不下保留劇目，不能為京劇增添財(cái)富，不能吸引觀眾，反而讓觀眾離京劇越來越遠(yuǎn)，那真是悲哀。

　　◎“移步不換形”絕不是一個(gè)保守落后的口號(hào)。在“移步”的同時(shí)，還必須遵循藝術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律，保留京劇的本真和精髓。

　　“你把京劇帶走了。 ”蕭長(zhǎng)華在梅蘭芳逝世后感慨道。

　　今年是一代京劇大師梅蘭芳先生逝世53周年，也是其誕生120周年，海內(nèi)外戲曲研究專家學(xué)者匯聚一堂，在日前由中國(guó)藝術(shù)研究院主辦，梅蘭芳紀(jì)念館、中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所承辦的梅蘭芳表演體系國(guó)際學(xué)術(shù)研討會(huì)上分享了新近的研究成果。

　　梅蘭芳先生，造就了一個(gè)京劇的神話；他之后的京劇是否能在今天繁鬧的藝術(shù)世界突出重圍，在微時(shí)代的新一代心中占據(jù)一席之地？與會(huì)專家學(xué)者面向未來，切近現(xiàn)實(shí)，守望古典，希望能以史鑒今，讓京劇這門古老的藝術(shù)散發(fā)經(jīng)久不息的能量。

　　振興京劇別遠(yuǎn)離觀眾，留廢墟

　　“振興京劇喊了30多年，排演的新戲成百上千，能夠保留下來并傳之后世的有多少？是否有在群眾中廣泛傳唱的唱段？ ”戲曲評(píng)論家陳培仲說。

　　在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)浪潮中，振興京劇談何容易？一部部新戲創(chuàng)排，可能是某些領(lǐng)導(dǎo)謀政績(jī)�！芭艖虻馁M(fèi)用，都是公款，根本用不著自己掏腰包，相反，都是獲取名利的好機(jī)會(huì)。一旦獲獎(jiǎng)，領(lǐng)導(dǎo)有政績(jī)，主創(chuàng)人員在晉級(jí)、住房上有實(shí)惠，一幫評(píng)獎(jiǎng)專業(yè)戶有勞務(wù)費(fèi)，何樂而不為？ ”陳培仲認(rèn)為，不能一味去鼓勵(lì)那種勞民傷財(cái)?shù)膭?chuàng)新，應(yīng)當(dāng)不忘老戲，慎排新戲，盡可能考慮新戲的成活率。如果振興京劇的結(jié)果，留不下保留劇目，不能為京劇增添財(cái)富，不能吸引觀眾，反而讓觀眾離京劇越來越遠(yuǎn)，那真是悲哀。

　　各種匯演、評(píng)獎(jiǎng)、戲劇節(jié)……你方唱罷我登場(chǎng)，好不熱鬧。完成了獲獎(jiǎng)任務(wù)，即束之高閣，根本就沒有修改、加工的機(jī)會(huì)。人們形容這些新戲是禮花戲劇，京劇節(jié)成為曇花節(jié)，在一次綻放之后，留下的是一片廢墟�！按螵�(jiǎng)”成了“大憂” 。對(duì)此，業(yè)內(nèi)人士已經(jīng)有遏制舉措。11月中旬，在天津舉辦的第七屆中國(guó)京劇藝術(shù)節(jié)取消了評(píng)獎(jiǎng)環(huán)節(jié)，代之以學(xué)術(shù)研討，邀請(qǐng)京劇界專家、學(xué)者組成觀演團(tuán)，在每場(chǎng)演出結(jié)束后組織研討會(huì)，對(duì)劇目質(zhì)量、演出效果進(jìn)行點(diǎn)評(píng)、探討。

　　冰面跳舞爭(zhēng)取微時(shí)代生存空間

　　一直以來，政府對(duì)京劇不斷加大投入和扶持，但是效果卻不甚理想，多演多賠、少演少賠、不演不賠的怪圈周而復(fù)始不斷盤旋著。

　　究其原因，中國(guó)戲曲學(xué)院表演系張堯認(rèn)為，京劇生存的土壤和環(huán)境變異了，大氣候已經(jīng)形成，致使包括京劇等一大批中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)猶如在冰面跳舞。京劇本體背負(fù)著很多，她已經(jīng)不是純粹的大眾藝術(shù)消費(fèi)，她被賦予了更多的責(zé)任和義務(wù)。她被要求去傳遞正能量，傳播優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)，但是，社會(huì)卻將傳統(tǒng)文化拋向腦后。

　　有種聲音說，讓市場(chǎng)來檢驗(yàn)和淘汰京劇藝術(shù)吧，既然她沒有生命力了，何必要振興和扶持，就讓京劇自然謝幕、揮手再見吧。張堯難以認(rèn)同這樣的觀點(diǎn)：“如果照這種邏輯去思考和蔓延，很可能就有人會(huì)認(rèn)為電腦已經(jīng)普及，何必還要保留書法；高像素的數(shù)碼相機(jī)層次分明、顏色鮮艷，攜帶方便，不要再保留繪畫了；節(jié)奏豐富、音色全面的電子合成器完全可以替代古琴和鋼琴，等等。多么可怕的‘正義之聲’呀。 ”

　　張堯以為，微時(shí)代的技術(shù)全面發(fā)展，為京劇傳播提供了有利的基礎(chǔ)。京劇人可以通過虛擬化信息傳播環(huán)境，把京劇寶庫(kù)中的知識(shí)點(diǎn)進(jìn)行碎片化信息傳播的梳理和改造，化整為零，通過小信息的傳播方式，在電視、網(wǎng)絡(luò)、微博、微信等媒介上綜合展示，包括京劇人才的培養(yǎng)方法、排練、劇照、演出錄像等等。

　　“移步不換形”避免生產(chǎn)“轉(zhuǎn)基因”產(chǎn)品

　　在京劇界，“移步不換形”是一個(gè)眾說紛紜的老話題。半個(gè)多世紀(jì)以來，探討的文字連篇累牘，觀點(diǎn)爭(zhēng)論不斷。

　　對(duì)此，戲曲史論研究者周傳家表示，這一話題至今還是“月朦朧，鳥朦朧” ，似是而非，沒有定論。然而，“茲事體大” ，事關(guān)梅蘭芳的藝術(shù)理念和表演體系，事關(guān)中國(guó)戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展，還是有必要老生常談。

　　“ ‘移步不換形’絕不是一個(gè)保守落后的口號(hào)。 ”周傳家強(qiáng)調(diào)，“移步”是一種手段，不“移步” ，京劇的表演就會(huì)陷入凝固僵化，會(huì)失去活力，走向沒落。然而，在“移步”的同時(shí)，還必須遵循藝術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律，保留京劇的本真和精髓�！安粨Q形”的“形”不是指京劇表層的形態(tài)，而是指其內(nèi)在的個(gè)性特征和基本模式——就是載歌載舞、抒情寫意、象征傳神的戲曲樣式。

　　“移步不換形”是梅蘭芳先生對(duì)自己一生演出、創(chuàng)作實(shí)踐的切身體會(huì)和深刻領(lǐng)悟的高度概括，體現(xiàn)出他對(duì)京劇表演藝術(shù)規(guī)律的科學(xué)認(rèn)知。對(duì)于今天的京劇藝術(shù)家來說，繼承、創(chuàng)新和發(fā)展是他們共有的美好愿望和追求。

　　福建京劇院院長(zhǎng)劉作玉感嘆，繼承較易，創(chuàng)新、發(fā)展較難。越是傳統(tǒng)“底蘊(yùn)深厚” ，越是“博大精深” ，創(chuàng)新也隨之而難。所謂難，不是難在新，而是難在對(duì)；難在“移步不換形” ，新“易”對(duì)“難” ！不遵循藝術(shù)規(guī)律，丟掉京劇本質(zhì)和藝術(shù)特色的創(chuàng)新，只能是“轉(zhuǎn)基因產(chǎn)品” ，那就不是發(fā)展，而是在摧毀。

　　京劇“走出去”須打破文化隔膜

　　曾經(jīng)，紐約四十九街劇院門前，排隊(duì)買票的觀眾數(shù)以千計(jì)。一個(gè)老太太端了一個(gè)小凳子坐在不遠(yuǎn)處，手里拿著一把票賣黑市。他們等待的，是梅蘭芳先生的京劇。“我們的戲劇形式顯得僵硬刻板，在想象力方面遠(yuǎn)沒有京劇那樣馳騁自由。 ”尤金·奧尼爾贊道。

　　其實(shí)，梅蘭芳的訪美演出，前期工作準(zhǔn)備之細(xì)致到位，對(duì)于今天的戲劇營(yíng)銷都有借鑒價(jià)值。這其中，兩位具有國(guó)際視野和海外經(jīng)歷的文人、學(xué)者齊如山和張彭春起到至關(guān)重要的作用。

　　當(dāng)時(shí)，對(duì)于造訪梅宅的各國(guó)王儲(chǔ)、政要、社會(huì)名流等，梅蘭芳都熱情接待，幾年間被招待的人數(shù)竟有六七千人。“他們回國(guó)后，都常來信聯(lián)絡(luò)感情，對(duì)梅君赴美一層，尤其熱心：有代為籌劃的，有代為布置的，都極愿盡這義務(wù)。 ”齊如山在《梅蘭芳游美記》中記述道。不僅如此，齊如山還雇傭了兩名美國(guó)通訊員，讓他們時(shí)常與美國(guó)各報(bào)館通信。在每封信里，更附上梅蘭芳一兩張照片，這種宣傳法也頗生效力。

　　戲曲研究專家梁燕全面梳理了梅蘭芳訪美的傳播策略——

　　僅就宣傳品看，赴美宣傳冊(cè)《梅蘭芳》的體量就約十幾萬字，從唱白、動(dòng)作、衣服、盔帽、胡須、臉譜、切末、音樂八個(gè)方面對(duì)中國(guó)戲曲的獨(dú)特舞臺(tái)呈現(xiàn)進(jìn)行介紹，另作梅蘭芳?xì)v史并附有大量梅蘭芳照片；劇目說明書采用介紹兼賞析的做法，把每場(chǎng)情節(jié)說清，詳細(xì)說明某處某段話什么意思、動(dòng)作什么用意，點(diǎn)明梅蘭芳的唱工、做工哪一段最精彩動(dòng)人；準(zhǔn)備幾十篇演講稿，發(fā)布百余篇新聞稿，對(duì)于在美國(guó)劇場(chǎng)陳列的圖像資料精益求精，光26張舞譜因工序復(fù)雜就繪制了長(zhǎng)達(dá)數(shù)月之久。

　　在劇目的遴選和演出的安排上，考慮美國(guó)人的欣賞習(xí)慣，時(shí)間不超過兩個(gè)鐘頭，演三出，頭一出和末一出梅蘭芳上場(chǎng)，中間加別人一出。總導(dǎo)演張彭春為了不讓觀眾厭倦，幾番更新思路，所確定的最終演出模式將音樂、說明、戲、休息等段落時(shí)間精確到分鐘。

　　尤其值得一提的是，注重跨文化傳播，尊重美國(guó)劇場(chǎng)演出習(xí)慣。比如，將中國(guó)的工尺譜改為國(guó)際化的五線譜；培訓(xùn)演出人員的外交禮儀；在美國(guó)聘請(qǐng)專業(yè)經(jīng)紀(jì)人；翻譯注重打破文化隔膜，《春香鬧學(xué)》翻譯為《淘氣的女學(xué)生》 。

　　1924年，泰戈?duì)栍^看了《洛神賦》 ，在贈(zèng)給梅蘭芳先生的紈扇上寫道：“親愛的，你用我不懂的/語(yǔ)言遮蓋著你的容顏；正像那遙望如同一脈/飄渺的云霞被水霧籠罩的山巒。 ”今天談?wù)摗懊诽m芳為什么是大師” ，見解各異；然而，談到如何從梅蘭芳先生一生的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理念中去尋找支撐京劇或者說戲曲藝術(shù)之魂的根基，卻是殊途同歸，離不開尊重藝術(shù)規(guī)律的創(chuàng)新�；厮輾v史的目的，是為了少走或者不走彎路，為了避免重畫一個(gè)個(gè)徒勞的怪圈，可謂“梅開幾度，戲香百年” 。