劉歡的意義

　　劉歡在中國歌壇是一個奇異的存在。

　　他沒有出過一張流行唱片工業(yè)體系里面的原創(chuàng)唱片；他是最早從事演唱、作詞、作曲、編曲、制作的全能音樂人；從事過翻唱、原創(chuàng)、電視劇、電影的配唱配樂、錄音混音等幾乎所有流行音樂工作；他同時是大學(xué)教授，(講授《西方音樂史》)，是橫跨1980、1990、2000三個年代依然活躍在第一線的中國最佳歌手；也許是唯一一個精通英語、法語兩門外語的內(nèi)地流行歌手；他同時身兼各種音樂比賽的導(dǎo)師與評委；他是中國流行音樂品質(zhì)的代名詞。

　　劉歡的演唱代表作有《心中的太陽》、《少年壯志不言愁》、《千萬次的問》、《離不開你》、《彎彎的月亮》、《天地在我心》、《過把癮》、《磨刀老頭》、《亞洲雄風(fēng)》、《不能這樣活》、《好漢歌》、《去者》、《好風(fēng)長吟》、《從頭再來》、《在路上》、《你是這樣的人》、《笑傲江湖》、《得民心者得天下》等數(shù)十首原創(chuàng)歌曲，與那些依靠唱片專輯“一人一首成名曲”的歌手相比，他實在算是異數(shù)。他與港臺歌手有著完全不同的成功路徑，值得放進中國流行音樂史來分析。

　　毫無疑問，天賦好嗓音是劉歡最值得珍惜的寶藏。他的音域?qū)拸V，比一般男聲高出5度，輕松唱到HIGH C；這讓他駕馭任何歌曲都可既松弛又有力度，既可金屬泛金又可低徊磁性，既可激情搖滾又可柔情如水。更加重要的是，他是對自己的聲音定位有充分自信與自覺的歌手。他會根據(jù)歌曲風(fēng)格變換自己的音色，以適應(yīng)每一首歌曲的要求，讓你從聲音里面感受不同的生命情懷與歌曲個性。比如演唱作曲家李海鷹的《彎彎的月亮》，如此清亮柔情如此沉醉迷人如此浪漫中帶有鄉(xiāng)愁憂傷的聲音讓我感動；這實在讓我與西北風(fēng)時期的劉歡聯(lián)系不起來——這還是那個唱《少年壯志不言愁》和《心中的太陽》的劉歡嗎？1997年的《好漢歌》，劉歡也讓人眼鏡大跌：他吸收了民歌的粗野與狂放、戲曲的行腔與吐詞、搖滾的自由與激情，幾乎又是一次聲音的冒險，然而他依舊勝利了。到了《你是這樣的人》這種明顯是藝術(shù)化的美聲歌曲范兒的作品，劉歡依舊憑自己獨特的音色拿下來，讓人在這種“主旋律”歌曲中感受到人性化的醇厚溫暖。

　　與僅僅會寫旋律的創(chuàng)作歌手不同，劉歡給自己的定位是全能型的音樂人。他最早介入MIDI音樂制作，獨立完成過《北京人在紐約》等影視劇的音樂創(chuàng)作；甚至在功成名就出場費遠超他的音樂制作費的情況下，他依然熱衷于電視劇音樂創(chuàng)作，如最近幾年接下《甄嬛傳》的全劇音樂。他享受創(chuàng)作音樂的樂趣可能遠甚于演唱歌曲的樂趣；他創(chuàng)作的《胡雪巖》、《甄嬛傳》音樂，他對音樂的整體掌控，對旋律敘事、和聲進行、樂器運用，都有自己獨到的見解和實踐，這種跨界才能，華語歌壇海內(nèi)外幾乎少人可比。在劉歡的演唱專輯《記住劉歡》與《六十年代生人》中，劉歡嘗試了多種帶有經(jīng)典示范性的演唱技巧：流行、搖滾、民謠、流行美聲、戲曲戲歌等等。從演唱角度來看，他演唱的橫跨三十年的歌曲，都成為歌手參加各類歌唱大賽的曲目，其行腔吐詞模式和氣息運用方式都被許多歌手模仿而無法超越。

　　我聽了他最新作品《甄嬛傳》音樂專輯，感覺是：音樂比歌曲好。無論是《君臨天下》的霸氣和張揚、《長夜孤枕》的凄婉與哀怨、《河邊傾訴》的細(xì)膩與柔情、《妾隨君去》的無奈與悲戚、《秀女入宮》的憧憬與青春洋溢、《風(fēng)雪山林》的沉郁與蒼涼，都可圈可點。歌曲方面，《采蓮》是我最傾心的佳作，《鳳凰于飛》也新意迭出，遺憾的是主題歌《菩薩蠻》或《紅顏劫》我感覺皆有曲高和寡之嫌。我把這批劉歡的新作視為他在新古典主義流行音樂方面的探索之作。

　　劉歡以其眾多的演唱代表作和少數(shù)幾張專輯，緩慢而堅實地在中國流行音樂界樹立了標(biāo)桿的意義：他在東西方流行音樂的交融與創(chuàng)新、古今音樂資源的整合與運用、古典音樂的藝術(shù)經(jīng)典與現(xiàn)代流行音樂的審美意識的交融中融會貫通，并最終確立了自己氣勢雄渾卻不乏細(xì)膩柔情、厚實凝重卻又唯美抒情、情懷豐沛而又質(zhì)地真摯的歌曲演唱風(fēng)格。在創(chuàng)作與制作上，他把歐美多種音樂形態(tài)與中國民歌戲曲匯聚一爐，為中國流行音樂找到自己的聲音創(chuàng)造力和歌曲表現(xiàn)力提供了一種新的典范，值得后來者研究與學(xué)習(xí)。