用靈魂震撼聽眾——閔惠芬二胡之音的魅力所在

　　“閔慧芬，著名二胡演奏家。波士頓交響樂團(tuán)撰文贊美她為“世界偉大的弦樂演奏家之一”。2014年5月12日，她音隕人間，享年69歲。

用靈魂震撼聽眾

——閔惠芬二胡之音的魅力所在

圖為二○一三年擔(dān)任金鐘獎(jiǎng)二胡比賽評(píng)委的閔惠芬在演奏

晚年的閔惠芬演出一瞬

閔惠芬中年時(shí)的演出照

　　何以讓聽眾為音樂震撼？當(dāng)我在DVD看到閔惠芬年輕時(shí)演繹《江河水》時(shí)，那睜大的雙眼和眼里滿含的哀傷，那隨著節(jié)奏變化由悲壯轉(zhuǎn)而堅(jiān)毅的神情，我的心為之一顫。

　　閔慧芬當(dāng)時(shí)如此年輕，卻已經(jīng)能讀懂《江河水》里舊時(shí)代中國人對(duì)黑暗統(tǒng)治悲憤的控訴和反抗，并且將其淋漓盡致地表現(xiàn)出來。我理解了為什么世界著名指揮家小 澤征爾在聽完后會(huì)伏案痛哭。我理解了中國鋼琴藝術(shù)大師劉詩昆的評(píng)價(jià)：那樂音，已不僅是琴音，而更化成了心音；那琴技，已不僅是卓越的技能，而更化成了精深 的意境。琴心合一，技藝交融，聲情并茂，樂攝人魂。

　　音樂是要給老百姓聽的

　　閔惠芬何以做到用靈魂震撼聽眾？答案是3個(gè)字：人民性。說出這3個(gè)字的是閔惠芬愛人劉振學(xué)。劉振學(xué)以對(duì)妻子的情愛早已收集整理出版了《閔惠芬二胡藝術(shù)研究文集》(共三卷本)、精選閔惠芬演出的現(xiàn)場版DVD四盤，閔惠芬“人民性”的足跡刻印在這些文字當(dāng)中。

　　關(guān)于人民性的感悟，來自于音樂教育家楊蔭瀏對(duì)閔惠芬的考問：“阿炳腦子里有近千首民歌，你有嗎？”閔惠芬聞后一震，明白楊蔭瀏給予自己指引：經(jīng)典之所以經(jīng)久不衰，是因?yàn)樗鼈兏�植于民間，為大眾所認(rèn)同。

　　閔惠芬開始往自己的心靈里灌輸各種民間音樂：到青海聽花兒、到海南聽瓊戲、到四川聽川劇高腔、到廣東聽粵劇、到福建聽潮州音樂、到陜西聽秦腔、到臺(tái)灣聽 當(dāng)?shù)孛裰{，越劇、昆劇、錫劇、黃梅戲、蘇州評(píng)彈甚至京劇，她全部拿下，糅進(jìn)自己的二胡聲中，最終首創(chuàng)“器樂演奏聲腔化”。

　　別怕，這個(gè)很 學(xué)術(shù)性的詞匯不是高深得遠(yuǎn)離聽眾，恰恰相反，如閔惠芬所言：“我們的音樂是要拉給老百姓聽的。作為舞臺(tái)上的職業(yè)演奏員，要在任何地方演出與當(dāng)?shù)叵嚓P(guān)的作 品，使聽眾有親切感�！彼�幽默地自嘲：“我到廣東就拉《昭君出塞》(移植粵劇唱腔)、《寒鴉戲水》(移植潮州客家箏曲音調(diào))；到西安就拉《迷胡調(diào)》(移植 陜西秦腔)；到安徽就拉《黃梅小調(diào)——打豬草》(移植黃梅戲唱腔)；到浙江就拉《寶玉哭靈》(移植越劇唱腔)，到北京就拉《逍遙津》《臥龍吊孝》(移植了 京劇高派高慶奎唱腔)；到東北拉《打金錢》(移植二人臺(tái)唱腔)；到蘇州拉《游園》(移植昆曲唱腔)；到湖北拉《洪湖主題隨想曲》(根據(jù)聲樂素材《洪湖赤衛(wèi) 隊(duì)》歌劇改編)；到四川拉《川江》(根據(jù)民間歌曲《川江號(hào)子》改編)，我懂得拍馬屁�！�

　　閔惠芬的詼諧，其實(shí)道出人民性的內(nèi)涵：自己用心靈感悟民間音樂和各種劇種，再反哺給大眾震撼他們的心靈。而聽眾給予閔惠芬的認(rèn)同是——當(dāng)她在浙江一個(gè)廣場上演出時(shí)，百姓拉出的橫幅是“愛民樂，就是愛閔惠芬”！

　　連休止符都充滿了音樂

　　那么，我們一起看看專家們對(duì)她二胡之音魅力的解讀——

　　《江河水》原本是東北一首輕快的民間樂曲，閔惠芬賦予它質(zhì)的變化，塑造窮苦大眾說不盡、述不完的人間心酸與天下不平�！督�河水》樂曲的引子部分，為散 拍，第一個(gè)音及其裝飾音都用一強(qiáng)弓奏出，如一石落下，使滄然淚下之形象躍然呈現(xiàn)。第二個(gè)音與第一個(gè)音在力度上有對(duì)比，第三個(gè)音在力度上比第二個(gè)強(qiáng)，比第一 個(gè)弱，這三個(gè)音在力度上呈上波形，似哭訴者心靈的顫抖。在對(duì)四個(gè)休止符的處理上，正如法國報(bào)刊所稱“連休止符都充滿了音樂”。閔惠芬在演奏每個(gè)休止符前的 一個(gè)音時(shí)，都通過運(yùn)用顫音在力度、速度、明暗度上的多層對(duì)比，一次比一次細(xì)膩，似哭訴者心靈的顫抖，一次比一次慘烈，而休止符則似哭訴者的哽咽，如泣如 訴。

　　《二泉映月》，她端莊虔誠、屏息靜心，每個(gè)句頭、每個(gè)呼吸都那么沉穩(wěn)，每個(gè)裝飾音、每個(gè)運(yùn)弓都非常細(xì)膩，就像是在和阿炳對(duì)話，惆悵柔婉；

　　《新婚別》吟誦一段新婚夫婦的歡樂與生死之別，是歷史風(fēng)云與人間真情縱橫交錯(cuò)的演繹，揪心撕肺；

　　《長城隨想》展現(xiàn)了中國民族的脊梁，這是中國人的靈魂，也是閔惠芬的靈魂。她用中國傳統(tǒng)審美意識(shí)展現(xiàn)了“逍遙篇”的內(nèi)涵和“烽火操”的刀光劍影，所呈獻(xiàn)的是燃燒的音樂，是內(nèi)心獨(dú)白的宣泄；

　　《洪湖主題隨想曲》以情帶聲，聲聲有情。閔惠芬左手裝飾性技巧極其準(zhǔn)確，因?yàn)樗�心中有韓英這段唱腔的一把尺子在丈量，使其惟妙惟肖；

　　《逍遙津》是從京劇唱腔移植而來的二胡樂曲，糅嫻熟的技術(shù)于理性思維中，樂曲棱角分明，悲憤之情與陽剛之氣相互激蕩，發(fā)出抑揚(yáng)頓挫的音響，給觀眾帶來強(qiáng)烈的聽覺沖擊，一招一式皆是閔式風(fēng)格。

　　《賽馬》的靈動(dòng)歡悅，《草螟弄公雞》、《寒鴉戲水》的嬉戲活潑，是另一種震撼聽眾的音樂表現(xiàn)。

　　閔惠芬做到了“詩在弦上行”(如《陽關(guān)三疊》)、“歌在弦上唱”(如《洪湖主題隨想曲》)、“劇在弦上演”(如《臥龍吊孝》)、“風(fēng)在弦上飄”(如《游園》)。

　　更重要的是，她在上世紀(jì)80年代民族音樂受到流行音樂沖擊一度滑入低谷時(shí)，不顧自己癌癥剛剛病愈，以“我們不干誰干”的精神在北大、北師大、中央民族學(xué) 院、中央音樂學(xué)院進(jìn)行了七場音樂會(huì)，普及二胡。直到去世前，她將二胡之音帶到了她可以抵達(dá)的地方——田頭、兵營、校園、工地、國內(nèi)外高等藝術(shù)殿堂，平均每 年演出近100場。“人民性”不是虛談，她的二胡之音影響了一代一代人，她也由此成為二胡界里程碑式的大師。

　　最后，以中國音協(xié)二胡協(xié)會(huì)副會(huì)長鄧建棟的評(píng)價(jià)結(jié)尾：“演奏的最高境界其實(shí)是在詮釋自我靈魂。心底純凈的人，她的音樂勢(shì)必不染塵雜；擁有高尚風(fēng)骨的人，她的音樂必定予人以醍醐灌頂；而一個(gè)懂得感恩的人，她的音樂必將充滿大愛�！�

　　閔惠芬正是這樣的人！

　　(寫于2014年5月31日)