彭斯：畫家應該做有質(zhì)量的人

　　人物名片 彭斯, 1980年生于湖南衡陽，2004年畢業(yè)于中央美術(shù)學院版畫系，中國美術(shù)家協(xié)會會員。先后參加第三屆中國油畫大展、第十屆全國美展、第四屆全國青年美展等，并在北京保利藝術(shù)博物館、韓國大川美術(shù)館、北京大學賽克勒考古與藝術(shù)博物館、北京畫院美術(shù)館舉辦個展，出版有《月亮灣——山居生活42天》。

魚山晚照（油畫） 140×240厘米　2010—2013年　 彭斯

　　讀彭斯的畫，應該有安靜的空間和寬裕的時間，如果非要一點聲音的話，最好也是他彈奏的一曲琴音。4月25日，彭斯以“景物斯和”為題，在北京畫院美術(shù)館舉辦個展。嘉賓“云集”，場面很是熱鬧，讓理想化的情境聽起來有些矯情。但安靜確在他的畫里，比如作品名曰：《春日午后的龍坡》、《漁山晚照》、《獨自杏花開》、《玉米地里的牛和驢》；比如畫面中一個牧羊人的背影、一匹憂郁的白馬、一片杳無人煙的山坳；比如畫中自題“荒山遮古寺”的一首小詩，“君心逢搖落，秋聲不可聞”的一句嘆惋……所謂春服既成，景物斯和，作品中內(nèi)斂徘徊的雋永之美正和題中之義。

　　策展人彭峰說，這些作品“思與境偕”。而如上所述，人們能想到的似乎只能是數(shù)百年前的中國文人手筆，但“80后”畫家彭斯畫的是尺幅不等的油畫。2004年中央美術(shù)學院版畫系畢業(yè)的他以油畫創(chuàng)作為業(yè)，醉心于古琴和書法的研習……彭斯說，“因為著迷于中國畫，所以無意中審美傾向會偏于中國繪畫的厚重與靈動。而我本身又是學西畫的，對文藝復興時期的大師也非常崇敬，所以自然會將兩者結(jié)合到一起，這不是有意的，而是順其自然的事情。”

　　小時候，父親見彭斯喜歡寫寫畫畫，便讓他選擇了當?shù)芈殬I(yè)高中學習美術(shù)，直到快升高三時他才聽說北京有個中央美術(shù)學院。1998年，彭斯讀到一本張抗抗的小說，書中一個中央美院研究生畢業(yè)的畫家在江南水鄉(xiāng)的美好經(jīng)歷，促成了彭斯想當畫家的夢，2000年彭斯考入中央美院版畫系。

　　2003年，彭斯面臨即將畢業(yè)的壓力，他說自己突然很厭倦畫畫�！耙驗樵诋嫯嫷臅r候我感到極度的疲倦，每畫完一幅的時候都有一種虛脫的感覺，那時候自己覺得雖然是中央美院畢業(yè)的，但當一個畫家的希望還是很渺茫。大概有一年的時間基本上沒有畫畫。”機緣轉(zhuǎn)換，那一年彭斯的一幅作品被選拔在中國美術(shù)館參加展覽，正好掛在陳丹青作品旁邊。深感榮幸的彭斯，“內(nèi)心很久未點燃的火柴突然被劃了一下，重新拿起了畫筆。”

　　彭峰已經(jīng)多次為彭斯策劃展覽，他印象中的彭斯“好學深思”�！霸谂硭沟墓ぷ魇依�，看到他正在創(chuàng)作中的大幅油畫。畫架后面的墻上，掛著達·芬奇的《蒙娜麗莎》。大家開玩笑說，彭斯要跟達·芬奇過招了，要創(chuàng)作中國的《蒙娜麗莎》。不過，如果我們將目光稍微移開，就會覺得這只是一個玩笑，因為旁邊還掛著彭斯臨寫的書法作品。再稍微轉(zhuǎn)身，會看到一把古琴，那是彭斯每天都會操練的功課，他在琴里面找到了精神寄托。歷代大師的作品，無論古今，無論中外，無論音樂還是書畫，都是彭斯學習和借鑒的對象�！迸矸逶谡褂[序言開篇為觀眾如此介紹他所認識的彭斯。

　　彭斯說，學寫書法對他的繪畫有很大幫助，書法培養(yǎng)了他對形的敏感、創(chuàng)作的氣度和質(zhì)量�！拔易钕矚g魏晉時期的書法，喜歡那種雋永、天趣的感覺，在畫畫上也想追求那種感覺。”

　　向古琴家吳釗學琴雖然源于偶然，但彭斯學習起來十分投入認真。“學琴開始一段時間之后，我發(fā)現(xiàn)他學得非常認真，對音樂的感覺也很到位，不單是學曲較快，而且很快就掌握了對一般人來說比較難以駕馭的調(diào)弦技術(shù)。在學習之余，他經(jīng)常與我就琴與畫的方方面面相互探討�！崩蠋焻轻撜f，“這些年來，畫壇上在經(jīng)歷了向西方現(xiàn)代藝術(shù)的熱情探索和實踐之后，一部分人開始思索要往回走，要回到我們文化傳統(tǒng)的深處，去體驗、去汲取，以便在當今新的高度上，達到再創(chuàng)造的目的。彭斯就是其中一個非常講究傳統(tǒng)筆墨，善于品味其獨特韻味，又具備內(nèi)在創(chuàng)造力的年輕油畫家�！�

　　“我是一個很傳統(tǒng)的人，自認為是一個很中式的人，但有時候突然又想到西方去了，思維很跳躍。我和傳統(tǒng)之間存在一種糾葛，糾纏不清，我并不是要一心一意地順服它，但它又不得不讓我去順服它。”彭斯說，他發(fā)現(xiàn)老一輩畫家大部分都具有非常好的“質(zhì)量”，而這是新一代已經(jīng)喪失的一種精神狀態(tài)�！白鳛橐粋�畫家，他首先是個人，還應該是個有質(zhì)量的人�！�

　　如展覽題目所示，彭斯喜歡表現(xiàn)自然，表現(xiàn)人或動物處于情境中的靜穆狀態(tài)，在自然的和諧之中營造出沉郁之感。彭斯說，置身于自然中間，四時交替、日月星辰、自然萬物的變幻讓一個藝術(shù)家得到的體會是在畫室中無論如何也想象不出來的。當自己四處游走的時候，會產(chǎn)生與古人一樣的情感，而在創(chuàng)作油畫的同時，他會不自覺地將這種感懷以古體詩的形式記錄下來�！肮陋殠в幸环N凄涼的味道，但當孤獨本身成為一片詩意的土壤，從而誘發(fā)出對于生命和人生本質(zhì)的體認時，孤獨就變成了一種趣味�！迸硭拐f。

　　北京大學教授葉朗擔任了彭斯這次展覽的學術(shù)主持，他所理解的彭斯的“沉郁”更多是一種人類之愛，人間的同情之心，人生的悲涼感和歷史的蒼茫感�！拔覀兛磁硭沟漠�，可以感受到畫家在其中對生命的思考和體悟，并從中得到宇宙整體性的超脫和愉悅。”“人類精神活動的一切領(lǐng)域，如果沒有這種作為整體的精神生活在背后支持，作為它的源泉和根據(jù)，它們就會喪失精神內(nèi)容，淪為世俗利益的工具，從而不再有真正的意義和價值。繪畫藝術(shù)也是如此，繪畫藝術(shù)的價值不僅僅體現(xiàn)在技術(shù)層面，更重要的是體現(xiàn)在精神層面，在精神層面煥發(fā)出具有歷史穿透力的文化價值�！庇浾�  朱永安