戲劇理論家安葵的新著《戲曲理論建設論集》近日由文化藝術出版社出版。在此之前,筆者曾研讀過安葵的多部著作和大量文論,時時被他宏闊的學術視野、樸實犀利的文風、深入透徹的析理所吸引,更被其中蘊含的深刻辯證的思想所折服。
該書研究視角獨特,由理論建設、學術討論、非遺保護、劇種觀察等具有“互文性”的4個部分構成,核心議題是戲曲理論建設。所輯錄的文章是作者 2001年以后撰寫的。獨立成章的35篇論文涉及戲曲藝術方方面面,但都有一個共同的主題——戲曲理論的本體建設,即運用屬于戲曲理論自身的話語,進一步 構建、完善具有民族文化審美特質的中國戲曲理論體系。在安葵看來,中國戲曲理論建設業(yè)已走過兩個階段——古典戲曲理論階段和戲劇理論現代化階段,F在已進 入戲曲理論建設的第三階段,即建設更具有中國特色的戲曲理論的階段。
全書從宏觀到微觀,論調穩(wěn)健扎實,論點頗具新意和創(chuàng)見。有對中國現代戲曲理論構成及其新的建設的思考,有對中國戲曲理論的美學內涵及其生命力的 探討,有對古典、傳統(tǒng)戲曲理論的當代闡釋,有對20世紀中國戲劇進程中若干問題的反思和商榷,有從中西戲劇理論的比較視野中如何構建戲曲理論體系的科學闡 釋。此外,對“戲曲關目”、“戲曲程式”、京劇表演藝術的“守格”與“創(chuàng)格”、京劇的“文化性質”,以及地方戲與中國戲曲表演理論體系的關系、“非遺”保 護與民族文化創(chuàng)新的關系等等話題也有深入的探討。作者爍古鑒今,所撰囊括古今,融貫中西,可謂披沙揀金,鞭辟入里。
安葵繼承了以張庚、郭漢城為代表的“前海學派”老一輩戲劇理論家扎實嚴謹、實事求是的學風,繼承了前輩學者的學術精髓,堅持走關注戲劇本體、重 視舞臺實踐的戲曲研究之路。他注重感性思維與理性思考的結合,常在理性的敘述中,既包含“前!睂W人敏銳的學術思辨色彩,又有作為藝術家的感性認識和新鮮 發(fā)現。他一以貫之、平心靜氣而又激情充沛地從事戲劇理論研究和批評,有不盲從、不跟風的內心堅持,更有嚴謹的治學態(tài)度、探索爭鳴的勇氣和批評的鋒芒。在下 筆冷靜、中肯而不乏辯證的思考里,在條分縷析的論述中,總給人深邃的思想啟迪。
安葵參與、關注戲曲實踐的另一方式是常寫批評文章。這也成為他提高理論素養(yǎng)的有效途徑。讀書、看戲、研究、評論幾乎成了他的“每日功課”。戲曲 理論批評需要理性思考,亦需要闡釋發(fā)現和審美感悟。古人看戲品戲,注重隨感式、即興式的品評,這也是安葵所倡導的。他常讀中國古典戲曲理論,似與前賢晤 對,時向古人請教,然后蘊化于心,化我而出,筆下便有了一種通達和暢神。更重要的是他數十年如一日地堅守著梨園一畝三分地,目光從未離開過舞臺,從中體悟 戲曲形式之美和獨特的美學原理、藝術神韻,使得他的筆觸能深入探究戲曲行當下的角色內心世界之美妙,又能融入自己新鮮之感受,文章就多了幾分生氣。他所寫 批評文章,強調審美的直接展露,強調審美的感悟和發(fā)現,強調批評者與批評對象、讀者的互動關系的建立形成。難怪乎《戲曲理論建設論集》中的文稿總有實在的 說服力,字里行間總透出一種少有的真誠和中肯,甚至有一種鮮活的生命氣質、思想力量撲面而來。這類文章與那些隔靴搔癢、無關緊要的陳詞濫調截然不同,與那 些滿紙學究氣而毫無生氣、毫無場上“閱歷”、毫無戲曲審美感覺的“八股”式研究文論大相徑庭。
對于戲曲理論,長期以來,安葵主張并身體力行地做了三個方面的努力:努力實現中國戲曲理論的現代轉換;繼續(xù)吸收借鑒外國戲劇理論;特別是研究中 國戲曲藝術的實踐經驗,在實踐中創(chuàng)造、發(fā)展和總結出新的戲曲理論。他在書中寫道:“理論詞語的豐富有三途:繼承、借鑒和新造。新造不是硬造,也不是理論家 的專利。應把群眾的創(chuàng)造和其他學科,其他領域中創(chuàng)造出的、富有表現力的、適合本學科的詞語吸收到戲曲理論中來!币虼耍摹稇蚯碚摻ㄔO論集》一書總是 貼近實際,言之有物,切中要害。
在新的語境下反思戲曲,就是重新認識戲曲傳統(tǒng),重新梳理戲曲藝術本體、美學特點,在傳承發(fā)展中出新,在文化上自主反映和創(chuàng)造真正屬于戲曲的理論 形態(tài),形成有序的話語,在拓展中建構、完善戲曲理論體系,從而使今后的中國戲曲藝術不至于在眾聲喧嘩、一片混沌之中迷失自我、迷失方向——從這個意義上 說,該書“建設性”的價值是顯而易見的。