心中的梅蘭芳(郭宇)

　　編者的話：今年是梅蘭芳先生首次蒞滬演出100周年，梅先生百年之前的那次行走引發(fā)了京劇劇目創(chuàng)新與市場拓展等眾多話題。為此，上海各方對此年份高度重視，舉辦了系列紀念活動。與上海大劇院舉行的梅蘭芳“雙甲之約”相映成輝，上海戲劇學院戲曲學院在逸夫舞臺推出了兩臺演出，上演的均是梅蘭芳先生百年前在上海演出過的劇目，如《彩樓配》、《汾河灣》、《武家坡》、《宇宙鋒》等。梅門弟子梅葆玖、李玉芙、魏海敏、胡文閣、田慧等都登臺獻演，高潮迭起。梅葆玖還攜弟子胡文閣登臺為觀眾清唱，并舉辦戲校梅派新秀煉雯晴同學拜師儀式和《梅派藝術傳習錄》新書的首發(fā)儀式。讓人意想不到的是，當天的簽售活動吸引了眾多觀眾前來排隊購書，出版社帶來的130本新書在不到一個小時內(nèi)很快被熱情的觀眾搶購一空。之后，上海戲劇學院附屬戲曲學校、上戲“梅蘭芳藝術研究室”聯(lián)合在上戲召開了梅派教學傳承研討會，梅派弟子和有關專家聚集在一起，深情回憶梅蘭芳演戲育人、德藝雙馨的寶貴經(jīng)驗，認真探索京劇藝術傳承創(chuàng)新的有效途徑。本報特刊發(fā)郭宇同志為《梅派藝術傳習錄》所撰序言，以饗讀者。

　　傳承，從來都是文化領域里一項非常偉大的事業(yè)。京劇梅派藝術，從創(chuàng)始人梅蘭芳至今，百余年來薪火相傳，依舊保持著中正平和的藝術品格，在舞臺上散發(fā)光彩。幾代梅派傳人、研究家、教育家也是孜孜不倦地耕耘，他們?yōu)閭鞒忻放伤囆g嘔心瀝血。我們覺得，這一歷程非常值得記錄整理，傳之后世。此類工作，也是一個以京昆教學為己任的專業(yè)藝術學校應盡的職責。如此，才有了這部《梅派藝術傳習錄》的編輯出版。

　　從京劇藝術的現(xiàn)代史角度看，從外國人對中國京劇的認知角度看，從京劇在國人心里的地位看，是繞不開“梅蘭芳”三個字的。究其原因，就本書所涉內(nèi)容，大約有三個方面，梅蘭芳先生在我們心中留下不可磨滅的印象。

　　他是一位京昆表演藝術大師。在《傳習錄》的編輯過程中，我們發(fā)現(xiàn)了與梅先生同時代的馬連良、周信芳、蓋叫天、尚小云、荀慧生、于連泉等京劇大師級名家對其藝術上認知的文章，以及蕭長華、姜妙香、劉連榮、徐蘭沅、王燮元等梅先生藝術合作者的記述，這些文字從不同角度回憶、介紹與肯定了梅派藝術的成就。更具有歷史意義的是，這些文字對研究梅派藝術的形成、發(fā)展以及梅派藝術傳承經(jīng)過，都是難得的第一手史料。也正因為梅蘭芳在京昆藝術上厚實的基礎、生活中可貴的人品、觀念上不斷發(fā)展的藝術中正之道，使其永遠都站在藝術、生活和歷史的制高點。

　　他也是一位戲曲教育大家。他為戲曲教學、人才培養(yǎng)所作出的貢獻彪炳千秋。本書卷首，即收錄了梅蘭芳先生在戲曲教育工作方面很有代表性的五篇文稿。這些文章今天讀來，仍讓人覺得如沐春風，仿佛看到了梅先生在舞臺之外的另一種明師形象。值得一提的是，他在1957年發(fā)表的《要善于鑒別精、粗、美、惡》一文，高屋建瓴地提出了演員要學會分辨雅俗、高低、美丑的問題，許多警句使人振聾發(fā)聵，富有現(xiàn)實意義。這篇文章，理應成為京昆表演工作者、教育工作者以及評論工作者一個必讀經(jīng)典。而梅門弟子對老師的追思懷念，更是本書的一項重要內(nèi)容。梅先生桃李滿天下，許多門人后來都成為享譽梨園的大藝術家，像張君秋、杜近芳、李玉茹、陳伯華等，但他們對老師耳提面命，終生不忘。諸位梅門弟子對恩師的追憶，讓今天的人們看到了京劇界尊師重道的優(yōu)良傳統(tǒng)，也看到了梅先生因材施教、循循善誘的高質(zhì)量教學。如何借鑒梅先生的教育理念與方法，來發(fā)展與改革當下的京昆教學事業(yè)，是一個很有價值的課題，值得我輩深思。

　　他還是一位積多元素養(yǎng)和在戲曲藝術上善取多元養(yǎng)分的實踐者。他除了繪畫與書法外，在劇目的演出上一直秉承創(chuàng)新與借鑒、改革的原則。他編演新戲、對傳統(tǒng)老戲或其他劇種的劇目進行重新創(chuàng)作、對昆曲的熱愛與提倡及學習，以及早年對時裝新戲的探索，這些經(jīng)歷都體現(xiàn)出一位大家在藝術探索上的心路歷程。直到今天，我們不也還在談論藝術的傳承與革新嗎？國家不也在花費大力氣振興昆曲嗎？劇種之間不也有更多的借鑒與互動嗎��？盡管這些都是梅蘭芳先生當年已經(jīng)做過的，但這樣的理念對于當今的藝術傳承與發(fā)展，仍是圭臬。

　　他創(chuàng)立的“梅派藝術”，已成為京昆藝術教育的典范。上海市戲曲學校與梅派藝術的淵源已久，當年的言慧珠副校長，就是梅蘭芳先生的得意弟子，梅派藝術的重要傳承人。而俞振飛校長，則是他的摯友，也是他多年在舞臺上的搭檔。上海市戲曲學校也很早就將梅派藝術的傳習列為教學工作的重點，并聘請楊畹農(nóng)、魏蓮芳等名師，培養(yǎng)了許多出色的梅派藝術繼承者。這部《傳習錄》就收錄了言慧珠先生、楊畹農(nóng)先生、魏蓮芳先生的多篇文章，體現(xiàn)了學校老師在研究梅派、傳承梅派上取得的諸多成就。直到今天，梅派的傳習工作依然在上海戲校開展得生生不息，上海戲劇學院更是成立了“梅蘭芳藝術研究室”，形成了從中專到大學的梅派研習系統(tǒng)。“學然后知不足，教然后知困”，我們相信，上海的戲曲藝術教育對梅派藝術的研究與傳承，將永無止境。

　　教書育人，傳承流派，完成演員個體的培養(yǎng)塑造，當然是學校的本職任務。但在此基礎之上，學校還應意識到自身的社會職責。如何將京昆藝術提升到文化的高度進行研究，進而提高社會對京昆藝術的認知度，更是學校工作的題中應有之義。近年來，在學校開展的相關戲曲藝術資料整理、史論研究、出版工作中，《梅派藝術傳習錄》就是其中很重要的一個成果。今年正逢梅蘭芳先生首次蒞滬演出100周年，明年即是梅大師誕辰120周年的“甲子重開”紀念，我們應該用更多的傳習與研究工作來體現(xiàn)對大師的紀念，應該從文化的高角度與大視野，重新審視和定位京劇與昆曲這兩個傳統(tǒng)藝術瑰寶。

　　愿梅派藝術發(fā)揚光大，永世綿延！

　　2013年10月

　　(作者系上海戲劇學院副院長、戲曲學院院長、附屬戲曲學校校長，國家一級導演)