音樂(lè)劇《曹雪芹》打造音樂(lè)劇的中國(guó)敘事

　　導(dǎo)演周映辰繼推出音樂(lè)劇《大紅燈籠》后，又精心打造了《曹雪芹》，推動(dòng)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇持續(xù)性深入發(fā)展。如果說(shuō)《大紅燈籠》著力于中國(guó)元素的提取 與整合，那么《曹雪芹》則是在中國(guó)元素的內(nèi)部蕩漾經(jīng)典文化的活力。這一次，周映辰全身心回到中國(guó)經(jīng)典敘事的場(chǎng)域，以音樂(lè)劇的藝術(shù)形式再生和激揚(yáng)經(jīng)典文化的 生命，也使音樂(lè)劇在本土文化中得到更為契合的滋養(yǎng)。換而言之，她讓中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇鮮明于傳統(tǒng)文化的坐標(biāo)，實(shí)現(xiàn)原生性的成長(zhǎng)與發(fā)展。如此，《大紅燈籠》在西 方音樂(lè)劇的視野中注視與回歸，《曹雪芹》由我們的文化生命進(jìn)發(fā)，二者交匯，在立于純正文化血統(tǒng)的基礎(chǔ)上建構(gòu)古典而又現(xiàn)代的藝術(shù)空間。這讓我們欣喜地看到， 中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇植根于傳統(tǒng)文化的土壤，熱情擁抱多維度的外來(lái)文化，行走在個(gè)性化的藝術(shù)之路上。

　　周映辰顯然是體悟到曹雪芹和《紅樓夢(mèng)》在中國(guó)文化中不可取代的經(jīng)典地位，以及在藝術(shù)領(lǐng)域光芒四射的影響力。更為重要的是，她發(fā)力于曹雪芹與《紅 樓夢(mèng)》的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，實(shí)現(xiàn)精神層面的雙向流動(dòng)。因而，她沒(méi)有或只讓我們?cè)谝魳?lè)劇中夢(mèng)紅樓，或只講述曹雪芹的人生故事，而是擷取曹雪芹生命最為悲情的時(shí)刻和 《紅樓夢(mèng)》中經(jīng)典性的片段，藝術(shù)性地展現(xiàn)兩者之間的暗合之處。作家與作品間的真切互動(dòng)，讓我們既可以感受曹雪芹的曲折人生，又可以從另一個(gè)視角品味《紅樓 夢(mèng)》，也使《曹雪芹》在音樂(lè)劇的世界里閃爍東方古典美和西方現(xiàn)代美共生出的如彩虹般的迷人光澤。

　　與一般音樂(lè)劇華麗的舞臺(tái)置景不同，《曹雪芹》的舞臺(tái)呈現(xiàn)的如水墨畫(huà)般的素凈、清雅。周映辰將中國(guó)戲曲以及中國(guó)音樂(lè)劇最為常見(jiàn)的藝術(shù)語(yǔ)言，與現(xiàn)代 性的音樂(lè)劇進(jìn)行了智慧的融合，她充分張揚(yáng)中國(guó)敘事的特殊魅力，把敘事充盈于音樂(lè)劇中，這樣的敘事既成為《曹雪芹》的主體，又沒(méi)有對(duì)音樂(lè)劇形式造成損傷，反 而以含蓄的方式生發(fā)了音樂(lè)劇的藝術(shù)表現(xiàn)力。曹雪芹的現(xiàn)實(shí)人生與《紅樓夢(mèng)》中的虛擬人生、作家的外在生活與內(nèi)在精神成為《曹雪芹》的雙時(shí)空敘事，給人以穿越 之感，增強(qiáng)了音樂(lè)劇的敘事審美。人物在穿越，場(chǎng)景在疊現(xiàn)，時(shí)空在變幻，但我們的情緒、情感以及目光總還是沉浸在曹雪芹的命運(yùn)之中。獨(dú)特的敘事還體現(xiàn)在演員 完全進(jìn)入劇情飽滿狀態(tài)表演上。演員們的基礎(chǔ)表演本真自然，達(dá)到了極致性的情境化。眼神、表情、肢體語(yǔ)言和行為具有強(qiáng)列的戲劇性，很好地應(yīng)合了人物的處境與 內(nèi)在心緒。

　　周映辰總在不斷尋求和引發(fā)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的生命節(jié)奏與靈魂沖動(dòng)，以對(duì)音樂(lè)劇的獨(dú)到理解來(lái)選擇創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，全方位地構(gòu)建中國(guó)敘事。編劇曠達(dá)的創(chuàng)作一 直行走在中國(guó)經(jīng)典文化的世界，在《曹雪芹》中，他更是暢快淋漓地?fù)]灑東方的經(jīng)典之美。古韻古味的歌詞，不僅是對(duì)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的藝術(shù)認(rèn)同與自信，而且經(jīng)由 作曲和演員通靈般的演繹，本土音樂(lè)劇的原汁原味與整劇的藝術(shù)情調(diào)極為相投，達(dá)到了相得益彰的美妙境地。作曲周雪石創(chuàng)作涉及現(xiàn)代室內(nèi)樂(lè)、聲樂(lè)、民樂(lè)、歌劇、 音樂(lè)劇等領(lǐng)域，但他一直堅(jiān)守著民族音樂(lè)的內(nèi)在。在音樂(lè)創(chuàng)作上，他從中國(guó)戲曲里汲取營(yíng)養(yǎng)，將古箏等傳統(tǒng)器樂(lè)中那種發(fā)乎自然生命的呼吸發(fā)揮到極致，尤其是充分 利用了這些音樂(lè)在抒情方面唯美且與我們血液同源同質(zhì)的審美。因而在音樂(lè)部分，《曹雪芹》散發(fā)著內(nèi)斂與靈動(dòng)、清透與濃情的東方氣息。在演員選擇上，周映辰也 用盡心思。劇中的主要演員，如飾演曹雪芹的云飛和湯子星都是流行樂(lè)壇的歌手，飾演林黛玉的朱冰貞是昆曲的后起之秀，飾演史湘云的韓延文是中國(guó)歌劇界的藝術(shù) 主力，而飾演賈寶玉的肖杰則排演過(guò)多部世界經(jīng)典音樂(lè)劇。從編劇、作曲到演員，周映辰以對(duì)于中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇繼承與創(chuàng)新的藝術(shù)理想，完成了一次“有意味的選 擇”。

　　同樣有意味的是周映辰在很多方面都賦予《曹雪芹》個(gè)性化的藝術(shù)理解與追求。比如在舞蹈的編排上，既不偏執(zhí)于現(xiàn)代潮流，也不沉迷于中國(guó)戲曲的既定 程式，而是將這些以劇情和劇意為內(nèi)核捏揉在一起。其中既有現(xiàn)代舞的舒展，又有戲曲程式的演化，藝術(shù)性的復(fù)式結(jié)構(gòu)，很好地詮釋了人物的心靈世界，又飛揚(yáng)著力 與美的視覺(jué)享受。在舞美上，她創(chuàng)造性地運(yùn)用輕紗幔帳置于舞臺(tái)前端，夢(mèng)幻般的意境悄然而生。這是紅樓一夢(mèng)的隱喻，是曹雪芹如真如幻的人生，或者根本就是在暗 示我們，曹雪芹的人生如同《紅樓夢(mèng)》一樣，我們似乎看清了一切，其實(shí)一切又都是那樣的朦朧與神秘。