中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新

——專訪全國政協(xié)委員、著名京劇表演藝術(shù)家袁慧琴

圖2:舞臺扮相

　　編者按：

　　由著名導演張藝謀執(zhí)導的大型原創(chuàng)京劇作品《天下歸心》日前在 國家大劇院上演并得到觀眾關(guān)注。該劇目故事取材自《左傳》“鄭伯克段于鄢”，表現(xiàn)了古老民族的忠孝與智慧。那么，中國傳統(tǒng)藝術(shù)的演繹內(nèi)容在當下有何借鑒意 義？在新媒體不斷涌現(xiàn)的今天，應(yīng)如何進一步弘揚與創(chuàng)新中國傳統(tǒng)藝術(shù)？對此，本刊記者特對全國政協(xié)委員、該劇主演袁慧琴進行專訪。

　　傳統(tǒng)藝術(shù)需要弘揚

　　問：您在《天下歸心》中飾演“武姜”，怎樣理解這一人物角色的意義？此劇目取材自《左傳》“鄭伯克段于鄢”，在當下有何現(xiàn)實意義？

　　答：這出戲在以前傳統(tǒng)戲中叫《孝感天》。武姜在傳統(tǒng)戲中是一個反面角色：她對兩個孩子的寵愛有所偏移，她喜歡小兒子，最后還和小兒子一起卷入宮廷斗爭，對她的大兒子進行一些“篡權(quán)”行為。我覺得《天下歸心》的立意是非常好的，側(cè)重于尊老愛幼的親情的彰顯。

　　在當下社會風氣中，人們大多都有些浮躁，只顧為工作為生活而奔波，更注重物質(zhì)層面的東西，而忽略了精神層面的東西，比如親情。中國是一個擁有幾千年文明

　　的古國，我覺得，我們應(yīng)該把這些傳統(tǒng)文明在21世紀更好地傳承下來。但現(xiàn)在這種東西在慢慢地淡化，尤其是孩子，我們對孩子的教育多只是停留在書本課層面，

　　使得他們對傳統(tǒng)的禮儀，如尊老愛幼等，都不是很重視。這出戲給當下人們一個警示，除了追求物質(zhì)的東西，還應(yīng)堅守精神的親情，中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的精華部分是值 得弘揚的。

　　問：談到“弘揚”，您曾提到希望傳統(tǒng)戲曲賞析課能進入師范、傳媒院校，讓教師、媒體對京劇藝術(shù)有所了解，從而進一步影響青少年喜愛京劇、學習京劇。

　　答：之前也開展過“高雅藝術(shù)進校園”的活動。在跟一些非常喜歡京劇的觀眾交談中，我了解到，他們喜歡上京劇，多是因為從小跟著家長一塊看，一塊聽。這說

　　明，幼兒教育和小學教育，以及所吸納的知識和周邊的氛圍，對一個孩子的成長其實非常重要，甚至會影響到他的一生。京劇是中華民族傳統(tǒng)文化的一個代表，我覺

　　得作為一個中國人，你不可以摒棄。并不是說非要讓孩子學到什么程度，而是希望這些孩子起碼能知道，我們中國有哪些代表性的民族藝術(shù)，京劇是什么藝術(shù)形式。

　　大部分京劇的內(nèi)容，都是在弘揚一種忠孝節(jié)義的優(yōu)良傳統(tǒng)，這是對傳統(tǒng)民族文化的一種宣傳，對我們孩子的教育是非常有幫助的。絕對不是說，不讓他們接受新的

　　東西，甚至外來的東西，在這個時代不可能這樣子；就是希望他們既能學到新的東西，又能同時了解我們的民族藝術(shù)，甚至產(chǎn)生興趣。這是很難得的。所以我覺得， 應(yīng)該讓孩子從小就能接觸到這些民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。在北京有些幼兒園已經(jīng)嘗試開設(shè)京劇課了，請老師教一些戲曲里面的小段落，很多孩子都特別喜歡。

　　給每個角色以鮮活的生命

　　問：您演繹過很多出彩的人物角色，怎樣看待每位人物角色？最喜歡哪位？最具挑戰(zhàn)性的是哪位？

　　答：一位真正優(yōu)秀的藝術(shù)家，一定是在避免演繹重復角色；每一個角色都有它鮮活的生命，也有它不同的人物性格特征。比如《契丹英后》中的蕭燕燕，她不僅是

　　一國之君，還是一個具有細膩情感的女人；既有對國家的責任，又具有兒女情長。《楊門女將》中的百歲老人佘太君，百歲掛帥完全屬于藝術(shù)上的一種夸張與傳奇， 但是那種豪邁的、英雄主義的精神在這位老人身上發(fā)揮得淋漓盡致�！秾�花槍》中的姜桂芝，一生經(jīng)歷種種苦難，但依然樂觀豁達。還有我近期拍的《慈禧與德 齡》，大家對慈禧已經(jīng)形成一種臉譜化的評判，我們這部戲恰恰把這個人物立體化、人性化了：我們從一個女人的視角來詮釋她，用家事來詮釋國事。以上這些角色 我都特別喜歡，人物形象各自都不一樣。我覺得自己很幸運，能夠在藝術(shù)創(chuàng)作道路上塑造這些不同的人物形象。

　　問：有人稱您是“跨越了傳統(tǒng)老旦的表演和唱腔形式，創(chuàng)新出一種介于老旦和青衣之間的新派老旦”，也有人說您是“千面老旦”，您怎樣理解老旦這一行當？經(jīng)歷了哪些發(fā)展歷程，有哪些印象或感受特別深刻的事情？

　　答：其實老旦這個行當，在傳統(tǒng)行當中是個偏行。它的劇目非常少，同時在戲中多是配演，主演的不多。我的老師、著名表演藝術(shù)家李金泉先生，是一位革新家。

　　在我跟他學戲的過程中，他經(jīng)常對我說，“我們老旦的戲路很窄，我一定給你打好堅實的基礎(chǔ)，但我希望你能根據(jù)自身條件去創(chuàng)造出一條新路，來豐富我們老旦的表

　　演形式。”正是有了李金泉先生在整個教學過程中給我灌輸?shù)睦砟詈秃髞砦易陨碓谒囆g(shù)創(chuàng)造道路上的追求，才有了《契丹英后》中的蕭燕燕、《八女投江》中的安德

　　順、《慈禧與德齡》中的慈禧等這些新人物形象的出現(xiàn)。對于我來講，李金泉先生提升我藝術(shù)素養(yǎng)的過程，更是在擴大老旦行當?shù)乃囆g(shù)表演，為后來者在老旦行當?shù)?擴展和發(fā)展中提供了很多經(jīng)驗。

　　在每次進行藝術(shù)創(chuàng)作之前，我都會經(jīng)歷一個很長的醞釀過程；這個醞釀過程，非常艱難和痛苦。包括拍攝戲曲電視劇、 數(shù)字電影，我都需要一個很長的時間去思考我要把這部戲拍成什么樣式，因為我不能把這些經(jīng)典戲曲給糟蹋了，拍攝出來讓觀眾覺得根本就不行，還不如看舞臺現(xiàn) 場。其間，我印象最深刻的是拍攝《契丹英后》時，我參與了整部電視劇的前期創(chuàng)作和后期制作，對一個演員來講，我學到了很多。還有《對花槍》108句唱段的

　　拍攝，我們最終想出用長鏡頭的形式，一口氣把這23分8秒的唱段很好地用鏡頭連貫性地記錄下來，這是以往電影中所沒有的。通過這幾部戲的拍攝，我覺得我對 每部戲的判斷是正確的；每部戲用什么樣的藝術(shù)形式去拍，這是非常重要的。

　　問：您是首位在國家大劇院舉辦個人演唱會的京劇演員，也是首位在國外獲獎的京劇演員，還是首位入圍電視飛天獎的戲曲演員，創(chuàng)造了很多戲曲演員之“首”，您怎樣看待這些成就？

　　答：我覺得，戲曲是一個非常艱難的過程，包括它的創(chuàng)作過程、演繹過程和完成過程。我的同行益友們也在不斷地進行創(chuàng)新、進行探索，做著各種貢獻。對于我個

　　人來講，我更有一種對老旦行當?shù)膽n患意識，因為我沒有很多“老本”可吃，這就迫使我必須不斷地去創(chuàng)新，不斷地去往前開拓。尤其重要的是，我一路走來，遇到

　　了很多好老師，特別是李金泉先生。李金泉先生不僅在教學上不拘一格，同時還非常具有胸懷，才有了我跟其他老師學戲的經(jīng)歷。戲曲界有時會有一些門戶之見，但

　　李金泉先生完全沒有，記得我在學《紅燈記》的時候，他親自帶我去高玉倩老師家學戲，這是一般老師做不到的。這些老師們在舞臺上積累的畢生經(jīng)驗，對我真的可

　　謂是“傾囊相贈”，我覺得我不能辜負了他們對我的真誠與期待。他們的精神一直激勵著我，讓我覺得我沒有理由去懈怠，而是應(yīng)該在我的藝術(shù)實踐中將這門傳統(tǒng)藝 術(shù)不斷去發(fā)揚光大。

　　探索傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新手段

　　問：近年來一直在提倡復興國粹，截至目前，京劇藝術(shù)發(fā)展情狀如何？您在博客中曾寫道，“21世紀的戲曲演員不能停留在只會唱幾出戲，而對新的事物一概不問”。您認為21世紀的戲曲演員應(yīng)如何使傳統(tǒng)藝術(shù)得到更好的傳承與創(chuàng)新？

　　答：我們一直在努力著，同時也都在堅守著。京劇發(fā)展已有200多年的歷史，它在每個時代都出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的藝術(shù)家，這些優(yōu)秀的藝術(shù)家又創(chuàng)造出了一批適合當時觀眾審美藝術(shù)情趣的作品，這樣，京劇藝術(shù)才源源不斷地流傳下來。

　　作為21世紀的京劇演員，我們承載著傳播中國戲曲文化的責任，同時也在藝術(shù)道路上起著承上啟下的作用。在新媒體盛行、各種不同的門類藝術(shù)不斷涌現(xiàn)出來的

　　今天，我們更具挑戰(zhàn)性，我們必須解放思想開拓思路，做出一些創(chuàng)新，做出一些新嘗試。比如說拍《對花槍》：在2002年我參與拍攝了6集京劇電視劇《契丹英

　　后》，這部作品在央視八套播出以后，吸引了大批青年觀眾，使他們開始對京劇逐漸產(chǎn)生興趣；接下來在2005年，我們把《楊門女將》也拍攝成舞臺藝術(shù)片，又

　　得到了一些新收獲；正因為有了前兩部戲曲拍攝經(jīng)驗的積累，所以才有了2008年我國第一部戲曲數(shù)字電影《對花槍》。而接下來，我也在醞釀計劃將《慈禧與德 齡》拍成一部影視作品。

　　問：剛才您提到，一直在探索京劇這一傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代的一些傳媒手段、元素相結(jié)合，兩者結(jié)合中應(yīng)該保持怎樣的“度”？

　　答：這非常重要，也是我一直在探索的。兩者要實現(xiàn)有機的結(jié)合，必須要找到一個非常好的契合點，這取決于我們對藝術(shù)的鑒賞力以及我們的藝術(shù)追求，我們創(chuàng)作 者本身要很清楚。我要做的是，把舞臺藝術(shù)最精華的東西，通過鏡頭更精準的、更美好的傳送給觀眾，使觀眾能夠更近距離、更細膩、更有深度地觀賞到演員的表演。以后我會在這方面進行一個專業(yè)而系統(tǒng)的梳理，特別是結(jié)合我一些比較成功的戲曲影視作品。傳統(tǒng)藝術(shù)與新媒體結(jié)合，使京劇這門古老藝術(shù)煥發(fā)出新的青春，這 需要我們不斷地去研究探討；已經(jīng)到了網(wǎng)絡(luò)時代，我們不能只是閉門造車。

　圖3:《曙色紫禁城》

　圖4:袁慧琴近影