美國波普藝術(shù)教父作品亮相中央美院美術(shù)館

　　歐美兩大重量級藝術(shù)家終于“見面”了。繼“社會雕塑：博伊斯在中國”展開幕后，昨日“安迪·沃霍爾：十五分鐘的永恒”回顧展也在中央美院美術(shù)館開幕�！冬旣惿彙�夢露》、《金寶湯罐》等101組作品全面展示了安迪·沃霍爾各個時期的藝術(shù)成就。展覽將展至11月15日。

　　自去年9月以來，安迪·沃霍爾視覺藝術(shù)基金會出售沃霍爾藝術(shù)作品。此次亞洲巡展是否是為了推動沃霍爾在亞洲的市場行情受到了質(zhì)疑。對此，安迪·沃霍爾博物館館長埃里克·夏納回應(yīng)稱，展覽與拍賣沒有任何關(guān)聯(lián)。如果沃霍爾藝術(shù)品的拍賣價上漲，對我們博物館也并不是好事，因為我們所需要付的保險金額也會隨之上漲。

　　空間原因，僅展出101組作品

　　在沃霍爾這位波普藝術(shù)教父級人物的創(chuàng)作中，一直力圖拆除藝術(shù)與生活之間的籬墻。他也將自己提升到明星藝術(shù)的地位。如今北京的觀眾終于可以在“安迪·沃霍爾：十五分鐘的永恒”上，理解沃霍爾的這句名言——“在未來，每個人都可以成名15分鐘”。

　　展覽跨越沃霍爾從上世紀30年代至80年代的藝術(shù)生涯，按不同時期分為五個部分，將沃霍爾的青蔥歲月、人在紐約、工廠時代、閃亮星光的一生都濃縮在內(nèi)。展廳的最耀眼部分在“20世紀六十年代”部分。沃霍爾的代表作品包括：《金寶湯罐》(1961年)、《布里諾肥皂墊箱》(1964年)，《伊麗莎白·泰勒》(1963年)、《瑪麗蓮·夢露》(1967年)等悉數(shù)到場。其中以《瑪麗蓮·夢露》為代表的是絲網(wǎng)印刷品，沃霍爾也是在這個時期成為美國波普藝術(shù)的絕對代表。

　　安迪·沃霍爾博物館館長埃里克·夏納告訴記者，1956年當沃霍爾在日本和泰國等地享受他的首次國際旅行時，估計不會想到，50年后他的個展會重返亞洲。該展能讓觀眾沉醉于沃霍爾的世界，體會與之關(guān)聯(lián)的流行文化、創(chuàng)新精神以及美國夢。

　　據(jù)介紹，因為場地空間原因，北京展只展出了101組作品，而在此之前其他亞洲巡展地均展了三四百件作品。但夏納強調(diào)每次展覽都會有不同的作品展出。

　　展覽與拍賣沒有任何關(guān)聯(lián)

　　去年年初，由美國匹茲堡市的安迪·沃霍爾博物館提供展品的“安迪·沃霍爾：十五分鐘的永恒”便開啟。隨后，去年9月，安迪·沃霍爾視覺藝術(shù)基金會與佳士得共同宣布，基金會委托佳士得在未來負責拍賣來自基金會珍藏的安迪·沃霍爾藝術(shù)作品，共兩萬件，總估價約為1億美元。

　　為此，有聲音質(zhì)疑此次沃霍爾亞洲巡展是為了推動沃霍爾在亞洲的市場行情。

　　昨日，埃里克·夏納回應(yīng)稱，展覽與拍賣沒有任何關(guān)聯(lián)。如果沃霍爾藝術(shù)品的拍賣價上漲，對我們博物館也并不是好事，因為我們所需要付的保險金額也會隨之上漲。(記者李健亞)

　　■ 作品解讀

　　沃霍爾在他的職業(yè)生涯中，不時地返回相同的主題。這一點在“金寶湯”系列中表現(xiàn)得尤為突出。該主題第一次出現(xiàn)在他1961年至1963年的作品中。幾年后，沃霍爾在1968年至1969年發(fā)表的作品中再度聚焦金寶湯罐。金寶湯罐就是沃霍爾的“招牌菜”。對沃霍爾來說，“金寶湯”是戰(zhàn)后美國發(fā)展大規(guī)模生產(chǎn)之精神的永不停歇的贊美詩。因此，他選擇“金寶湯”作為“美國精神”的真正象征和自己身份地位的載體。圖為《金寶湯罐I：番茄》。

　　■ 聲音

　　此次是沃霍爾創(chuàng)作完整規(guī)模的第一次中國行。展出的作品中除了很經(jīng)典的作品外，還包括其電影作品，包括《帝國》等。事實上，在電影方面，沃霍爾開創(chuàng)了獨立電影、實驗電影的先河。在沃霍爾的創(chuàng)作中，是用消費社會的方式來對消費社會進行批判。

　　口述：王璜生(央美美術(shù)館館長)